吴亚敏原创【红樱春色】这是一件以树身为主体的作品，壶柄以枝桠为提梁，二弯流、树根钮。叶片随风而动，红色泥料点缀作为樱桃仿生，与壶身紫灰色对比强烈，趣味油然而生。
这把作品是吴亚敏老师的代表作品，师承袁门，从事花器制壶工艺20余年，深得业内外人士的极高的认可。作品采用青灰泥制作，色泽清雅；而红色的樱桃在配色上是极好的点缀，如点睛之笔，使得整器更加美观、和谐。
壶身扁圆有韵，鼓涨欲破，嵌盖平滑，一截树枝横贯东西为提梁把，型态逼真自然，虽，出于自然而高于自然。青灰泥冷冽而拙朴的色调，像是秋冬季沉郁的天空，天地苍茫间，樱桃鲜亮饱满的红，将这暗淡的世界悄悄点亮，老枝饱经风霜，早已疤结横陈，裂痕赫然却展露不屈的姿态。
横贯的提梁、倾斜的壶钮，都在努力绽出嫩叶新芽，培出新实，添一抹春色，古朴更弥新，花开花落自有时，春去春来似有期，缘来既往无缘去，任由清风送白云。
【红樱春色】以其独特的造型和配色，展现了吴亚敏老师对自然的热爱和对生活的感悟。这把华而不腻的作品，不仅是对自然美的赞美，更是对生命力的颂歌。
吴亚敏，自1992年踏入艺术领域，便在家中默默锤炼技艺，十一年如一日地专注于水平壶的制作，磨砺出了深不可测的基本功。2003年，她幸得原一厂带班老师王联芳的指点，开始了对传统全手工制壶的深入学习。历经五年的磨砺与精进，她已完全掌握了全手工制壶的精髓，并始终坚持至今。在艺术的道路上，吴亚敏的每一步都踏实而坚定。2017年，她荣幸地成为了实力派名家袁小强的入室弟子。袁小强研艺经年，博极艺源、精勤不倦，为师严格，使得「袁门」紫砂在江湖上声名远扬。在袁小强的悉心指导下，吴亚敏对紫砂艺术有了更为深刻的理解与感悟。
吴亚敏的艺术涉猎广泛，光器、花器、提梁、方器、绞泥等领域均有她的足迹。然而，她尤以花器制作最为出色。她的作品选材上乘，做工精细，风格古朴自然，充满了文艺气息，深受壶友们的喜爱与追捧
