當前位置: 華文天下 > 綜藝

【歌手2024】第七場【個人觀感】

2024-06-22綜藝

【歌手2024】播出七期,老六對重復的沖榜賽制感到迷茫,期待更新穎的賽制設計。

張遠,這位17年前就令老六傾倒的歌手,其實力依舊不容小覷。

老六好奇,他是否能在這漫長的歲月裏再次綻放音樂新花?

黃霄雲,技術精湛,能在美聲和流行間自由切換。

但老六認為,她需要更多音樂上的語感和深度,使演唱更具個性和思考。

從已知歌單中,老六已能預見歌手們的選擇,這使得節目缺少了懸念和驚喜。

老六期望【歌手2024】能創新賽制,為觀眾帶來不一樣的觀賞體驗。同時,也期待每位歌手都能展現獨特魅力,為我們帶來音樂的驚喜與感動。

關於歌手們的表演,老六有以下幾點評價。

1、那英【突然想念】

那英的演繹令人陶醉,她的現場表現搶眼,音樂作品更是魅力非凡。

她帶來的這首歌曲巧妙地融合了電子元素、復古迪斯科與Easy Listening風格的Citypop,充分展示了她多元化的音樂才華。

在那英的唱片作品中,輕松律動的歌曲是她的拿手好戲。每當她演唱這類作品時,總能輕松駕馭,將音樂的魅力發揮得淋漓盡致。

她的聲音獨特且迷人,飽滿而帶有一絲沙啞,溫潤中透露出豐富的生活閱歷。這種聲音聽起來仿佛承載著時間的厚重,卻又散發著率真大方的氣質。當這樣的聲音與Easy listening風格的輕松律動歌曲結合時,形成了一種絕妙的互補,令人沈醉其中,回味無窮。

她的高音穩定,情感表達也充滿了力量,這樣出色的表現卻未能獲得觀眾的青睞,確實有些讓人摸不著頭腦。

2、孫楠【有一種悲傷】

在習慣了A-Lin版本的深情演繹後,孫楠的詮釋確實為聽眾帶來了不同的感受。

孫楠的弱聲技術精湛,但在這首歌中,他的語感與這種技術之間似乎有些不協調,顯得有些生硬。原曲作為芭樂風格,A-Lin在演唱時巧妙運用了R&B風格的修飾音與轉音,使得歌曲的字句之間過渡自然流暢。

而孫楠的版本則相對缺乏這種裝飾音,導致字句間的連線以及整體語感顯得滯澀,不夠流暢。抒情歌曲中,旋律的流暢與情感的傳遞相輔相成,孫楠的版本在這方面的表現確實稍顯欠缺。

盡管孫楠在弱聲技術、強弱轉換以及後續的強聲方面都展現出了高超的演唱技巧,但整體聽感上的不和諧讓這些技巧顯得有些蒼白無力。特別是在「無法遺忘」這一句的處理上,他加入了特別的音效,但這種處理卻有些突兀,破壞了歌曲原有的情感氛圍。

觀眾們普遍認為,孫楠的演唱技巧雖高,但在情感表達上卻有所欠缺。有觀眾直言,盡管歌名是【有一種悲傷】,但孫楠的演唱卻難以讓人感受到歌曲中應有的悲傷情感。

從觀眾的評價中可以看出,孫楠在編曲和演唱方式上的選擇確實存在問題。過於追求技巧的表現,卻忽略了歌曲背後的情感內核,這樣的演唱方式自然難以打動人心。

3、張遠【說謊】

張遠無疑是一位具備演唱能力的歌手,他的聲音在麥克風前顯得相當入麥,雖然在細微之處存在一些小瑕疵,但整體上仍然保持著較高的穩定性。

然而,既然他踏上了【歌手】的舞台,自然需要以更高的專業標準來審視和評判他的表現。

從這場表演來看,張遠的演唱穩定且易於入耳,但在技術難度、音域挑戰、音色表現力和情感詮釋等方面,都顯得相對平淡,缺乏令人眼前一亮的亮點。

盡管如此,我們仍然要肯定張遠在自身技術能力範圍內所做出的努力。面對技術上的挑戰,他巧妙地運用深情的「語氣」來塑造歌曲中的情感氛圍,透過精心設計的細節來彌補技術上的不足,這確實是一種獨特的應對策略。

以他演唱的這首歌為例,副歌部份的「我說我會是你可以依靠的肩膀」一句,其中「靠」與「的」兩個字的音高達到了G♯4,這對於許多男歌手來說都是一個不小的挑戰。

張遠在這裏選擇了使用假聲來處理,雖然這種方法在一定程度上完成了演唱,但也暴露出了他在換聲技術和混聲技術上的不足。

回顧【歌手】節目史,那些能夠成功跨越高音挑戰的男歌手,往往具備出色的換聲技術、弱聲技術的平衡運用,或是擁有共鳴出色、聲壓強大的混聲技術,能夠飽滿地展現出強聲的力量。

對於張遠而言,如果能在這些方面做出更多的努力和提升,相信他在【歌手】舞台上的表現將會更加出色。

此外,張遠也可以考慮在創作方面下更多功夫,以創作型歌手的身份為觀眾帶來更多驚喜。透過創作,他可以將自己的情感和思考融入歌曲中,從而更深入地與聽眾建立情感連線。

這樣的嘗試不僅有助於提升他的音樂才華,也能為他的音樂事業註入新的活力。

4、袁婭維【Dear Friend】

她的嗓音狀態確實令人感到心疼,近期忙碌的行程似乎讓她顯得有些疲憊不堪。

在第一遍副歌時,由於稍許的緊張,她提前進入了旋律,搶拍後的小慌亂導致原本應該漸強的部份出現了瑕疵。

她的聲音中透露出聲帶閉合的疲勞,直播中的聲音顯得有些氣喘籲籲,特別是在挑戰最高音時,聲音略帶沙啞,讓人忍不住為她擔憂。

她的努力和堅持值得尊重,但嗓音狀態的問題也確實影響到了演唱的效果。

不過,從編曲上來看,這版作品確實用心。前半段以吉他為媒介,溫柔地營造出歌曲的抒情氛圍;後半段則巧妙地融合了R&B、Trap和Neo-soul的元素,既展現了歌手對情感的詮釋力,又保留了原曲抒情芭樂的音樂性。只可惜,由於嗓音狀態的不佳,後半段的編曲在直播中並未完全展現出其應有的魅力。

在此,我們衷心希望她在接下來的比賽中能夠得到團隊的悉心照顧,擁有充足的時間來恢復嗓音狀態。

相信在調整過後,她的聲音將再次煥發出迷人的光彩。

我們期待著她能以更加飽滿的熱情和更加完美的狀態,為我們帶來更多動人的歌聲。

5、黃宣【Lemon Tree】

【Lemon Tree】經過黃宣的雷鬼風格演繹,猶如一股清新的海風,帶來了牙買加的檳榔味與海島椰子水的獨特風味,令人耳目一新。

這首歌,雖為許多人童年的經典回憶,實際上卻深藏著對無聊、苦悶和抑郁心境的細膩描繪。

據悉,原唱者的女友因一次意外撞到檸檬樹而離世,這樣的背景故事更為這首歌增添了幾分深沈。

黃宣的版本巧妙地將這種情感融入其中。

前半段,他以獨特的嗓音和節奏,將那種百無聊賴的感覺詮釋得淋漓盡致;而後半段,則在苦悶中透露出一種打起精神、苦中作樂的樂觀態度。

正如那句「 如果生活給你一個檸檬,就把它做成檸檬水」, 黃宣將這首歌中的檸檬,巧妙地融入了檳榔與椰子水,調制出一杯別具風味的混合果汁。

當最後那句「Don't worry,be happy」響起時,一股暖流湧上心頭,令人感動不已。

這不僅是對人生痛苦、煩惱與憂愁的深刻反思,更是黃宣這一季參賽宗旨的生動體現。他用自己的方式告訴我們,無論生活給予我們什麽,我們都應該保持一顆樂觀的心態,勇敢面對,並尋找屬於自己的那份快樂。

6、Faouzia【Love On The Brain】

Faouzia的演繹雖然有其獨特之處,但與Rihanna的經典版本相比,確實存在明顯的差異。

Rihanna以其無人能及的韻味、律動感、風情、語感、性格和範兒,將這首歌演繹得如癡如醉,仿佛將聽眾帶入了一個充滿情感和故事的世界。

她的每一個動作、每一個聲音、乃至肢體語言都與歌曲完美融合,呈現出一幅幅動人的畫面。

相較之下,Faouzia的版本雖然展現了她的聲樂技巧和高音能力,但在情感表達和細節處理上卻顯得較為直接和板正。

雖然她的演繹有其獨特之處,但似乎缺少了Rihanna那種醉醺醺的流露出的情感,那種哀求中的幻想、幻想裏的痛苦、痛苦裏的愛意交織的復雜情感。

我們期待Faouzia在未來的演繹中能夠更加註重情感表達和細節處理,將歌曲中的韻味和風情更好地展現出來。

同時,我們也希望她能夠保持自己的獨特風格,將更多的個性和情感融入到她的音樂中,為聽眾帶來更加豐富多彩的聽覺體驗。

7、黃霄雲【星辰大海】

近年來,黃霄雲的演唱風格確實經歷了一些顯著的變化。

她開始嘗試一種更為「輕機能」的唱法,這一轉變可能源於她個人對唱法的不斷探索和調整。

與過去聲壓強勁、氣場強烈的形象相比,現在的黃霄雲在聲音表達上顯得更加柔和和細膩。這種轉變使得她的聲音更具層次感和深度,為聽眾帶來了全新的聽覺體驗。

在改編某首歌曲時,黃霄雲展現了她獨特的創意和才華。

她試圖淡化原版「網紅歌曲」的特質,透過融入迪士尼/音樂劇風格的旋律,並結合自己的美聲功底,為歌曲註入了新的生命。這種嘗試旨在營造出音樂劇女主角在廣闊天空中自由歌唱的歡快氛圍,展現了她對音樂的熱愛和追求。

然而,由於黃霄雲身上更偏向於學院派的嚴謹和精準,那段「啦啦啦」的旋律在整首歌曲中顯得有些稚嫩和不協調,與其余部份產生了較大的割裂感。

這可能是因為她在嘗試新風格時,對旋律的把握和融合還不夠成熟,導致整首歌曲聽起來像是一首串燒。

在演唱的最後強聲部份,黃霄雲的表現也未能達到她過去的水平。最高音的強聲出現了些許失誤,這可能與她臨時接受任務、準備時間不足有關。盡管如此,她的努力和才華依然值得肯定。

我們期待黃霄雲在未來能夠有更多的時間和機會來打磨她的作品。

隨著她對「輕機能」唱法的不斷熟練和掌握,相信她能夠展現出更加成熟和精湛的演唱技藝。

同時,我們也希望她能夠繼續嘗試新的音樂風格,為聽眾帶來更多驚喜和感動。

8、Chanté Moore【Never Enough】

當得知她要演唱這首歌時,老六的憂慮確實合情合理。由於這首歌對於聲音的強度和技巧要求都很高,而她的嗓音狀態近期並不在最佳,這自然讓人擔心她可能無法完美地詮釋這首歌。

然而,她聰明地選擇了降低2個音階的版本,這樣的調整顯然是為了適應她當前的嗓音狀態。盡管這個版本沒有達到大家所期待的那種驚艷效果,但她的表現也絕非糟糕,至少能夠讓人接受。

這首歌自2017年發行以來,確實受到了全球選秀節目和Vocal歌手們的喜愛。它的高音部份和展現嗓音機能的要求,使得它成為了一個挑戰和檢驗歌手實力的標準。在眾多版本中,我們聽到了許多震撼和輕松的演繹,菲律賓的技巧機能怪物們更是將這首歌推向了新的高度。

然而,與這些版本相比,Chanté Moore的版本就顯得相對平凡了。她在節奏上出現了較多的失誤,哨音部份也顯得突兀,這可能與她近期的嗓音狀態有關。在這種情況下,老六的建議——讓她與Faouzia互換選歌,確實是一個值得考慮的選擇。

Faouzia的嗓音條件與這首歌更為契合,她的演唱風格也更能為這首歌註入新的生命力和感染力。這樣的互換,對於兩位歌手來說,可能都是一個更好的機會,能夠展現出她們各自的實力和魅力。

總的來說,雖然老六的擔憂是有道理的,但我們也應該尊重歌手們的選擇和努力。

無論是Chanté Moore還是Faouzia,她們都是優秀的歌手,值得我們的期待和支持。

9、汪蘇瀧【傻瓜】

汪蘇瀧再次回到華語抒情芭樂的領域,其表現依然穩定且悅耳。

他的音樂表現力主要體現在兩個方面:一方面,當他處於自己的舒適區時,他能夠展現出令人愉悅、舒適的音色,同時音源成績也相當突出;另一方面,當他挑戰非舒適區時,他則展現出了改編的新意和編曲的誠意。

然而,這兩者之間確實存在矛盾。

一方面,汪蘇瀧在舒適區內的好聽與音樂性的重疊區域相對狹窄,可能限制了他在這一領域的進一步創新;另一方面,當他挑戰非舒適區時,雖然表現出了編曲的誠意,但好聽與誠意的重疊區域也偏窄,可能影響了歌曲的整體吸重力。

然而,如果我們能夠借鑒汪蘇瀧的這種表現方式,讓節目中的每位歌手都能在自己的能力範圍內達到這種程度的「好聽」,並且在編曲上也展現出同樣的誠意,那麽整個節目的音樂選歌、編曲以及迴圈性將會更加豐富多彩,為觀眾帶來更多的看點。

這樣的節目不僅能夠滿足觀眾對於音樂的審美需求,也能夠推動音樂創作的多樣化發展。

本場我的三票: 那英 、Chante Moore、 汪蘇瀧 。

說一說你對第七期的看法吧。