路遙的【平凡的世界】、海子的【面朝大海，春暖花開】、王蒙70萬字的巨著【這邊風景】、李娟的散文新作【夜行車】……許許多多為讀者耳熟能詳的作品，足以載入中國文學史的作品，都誕生於文學雜誌【花城】。
文學是時間的證人，瞬間凝固成永恒。
今年，【花城】迎來45歲生日。8月17日，「萬象向南——【花城】四十五周年暨第八屆文學頒獎典禮」在廣州舉行，這也是2024年南國書香節的重要活動之一。李敬澤、麥家、陳曉明、阿來、東西、鄧一光、蔣述卓、謝有順等作家、評論家、文學編輯、出版人共同見證了這場文學盛典。現場還播放了一段【遙遠的向日葵地】的散文影像，由原著作者李娟朗讀。
【花城】45周年
一部小說，可以是一味藥
第八屆花城文學獎評選作品發表的時間範圍為【花城】雜誌2019年第1期至2023年第6期以及2020年至2021年3期長篇專號（5年，共33期雜誌），設長篇小說、中篇小說、短篇小說、詩歌、散文、評論獎等多個獎項。
其中，李宏偉的【灰衣簡史】、張欣的【如風似璧】獲得第八屆花城文學獎「長篇小說獎」；丁顏的【雪山之戀】、尹學蕓的【蘋果樹】、韓松落的【我父親的奇想之屋】、楊知寒的【連環收繳】、阿乙的【二見未婚妻】獲得「中篇小說獎」；班宇的【羽翅】、張楚的【和解雲錦一起的若幹瞬間】、徐則臣的【宋騎鵝和他的女人】、焦典的【六腳馬】、薛超偉的【化鶴】獲得「短篇小說獎」；張執浩的【沒有結尾的夢】、雷平陽【夜伐與虛構】獲得「詩歌獎」；陳年喜的【人們叫我機師傅】、雍措的【越來越薄的等】獲得「散文獎」；何平的「花城關註」系列點評獲得「評論獎」。
在當代長篇中，【灰衣簡史】是獨特的一部。李宏偉說，【灰衣簡史】延續亙古的追問，推想欲望、掙紮、救贖的母題如何在當下中國有效演繹。小說借用了藥片與說明書的關系，以內篇、外篇為基本結構。「於我而言，這並非簡單的對應或象征。今日世界，一部小說在實質上仍舊可以是一味藥，至於是否有藥效，是緩解還是治愈，則看作者與讀者能否就服用的方式達成一致。」
張欣現場感謝了責編、評委、讀者。她說，今天的文化活動非常多元，但讀者依然拿出了寶貴時間來閱讀。「讀者的閱讀，是我們創作的原動力。」
徐則臣和阿來
那些形形色色的靈魂
很多年裏，徐則臣的寫作都盯著水面看。水上有船，船上有人，船上的人生活單調乏味，千篇一律，簡單的得就像沒有生活一樣。「我知道他們跟我們所有人都一樣，在那個狹窄的空間裏，在兩點一線的行程中，他們有著寬廣、遼闊、翻江倒海但沈默著的內心戲。這些內心戲才是他們真實的生活。這些內心戲要表現出來，必須讓他們下一下船。」
於是，【宋騎鵝和他的女人】就是宋騎鵝下船以後的生活真相。「寫完這個小說，我疑心自己是不是下手太狠了。但似乎也只能如此：船上的生活有多平靜，船下的生活就有多動蕩；水上的生活有多簡單，岸上的生活就有多復雜；船上的生活有多祥和，下了船就可能有多淒厲。所有在船上走穩了的人，上了岸都會腳步踉蹌，仿佛大地真不牢靠。生活大抵如此。」
尹學蕓的【蘋果樹】寫的是有關鄉村的傳奇。文化、風俗、道德、傳統、修為、信仰以及世道人心，在一座北方的村落展開的畫卷。蘋果樹是一個媒介，不單系住了兩家人的情感，也呈現了一座村莊的風情。「人物的命運，人心和人性的指向，在時代的變遷中呈現木本結構的紋理和年輪。木本結構不同於草本，有深根系統，可以多年生長。」
張楚的【和謝雲錦一起的若幹瞬間】有關縣城裏形形色色的靈魂。「大多時候，他們的選擇會和生活產生裂隙，在裂隙誕生與合攏的過程中，無法言說的痛苦、迷霧中的仿徨、身為人類的渺小感和對未來的憧憬如影隨形。」張楚說，小說敘事的過程，其實就是小說家和人物、和自我、和觀念達成和解的過程。這個過程談不上甜蜜，可仍讓小說家樂牌此不疲。
韓松落直言【我父親的奇想之屋】對自己非常重要，因為那是他在停止寫小說很多年，再次回到小說世界之後的最早幾篇作品之一。「我開始一次次走出我的屋子，叩開小說世界裏那些隱藏的空間。我很喜歡這種叩擊，也喜歡被眼前的壯美驚嚇的感覺，此時此刻，願我們都能在叩擊中變得豐美，也願我們叩開的壯闊世界，能夠緊密相連。」
而對阿乙來說，【二見未婚妻】也有著特別的意義。2019年，他在「寫作是為了作品好看，還是真實」之間選擇了後者，【二見未婚妻】就是選擇的結果。「它更多地體現了繁復而不是簡潔，更多復活了生活的空間而不是某個驚人的事件，它沒有反轉、反轉、再反轉，它只有比我們正常經過的時間要慢上幾倍的時間。對我來說，這樣的寫作是革命和轉向。」
寫作的方法，生活的方法
讓人眼前一亮的是，本屆獲獎者中，有五位85後、90後。
班宇說，【羽翅】現在看來是一個「來自過去的禮物」，小說本身寫的也是對記憶中人的懷念和想象。在他看來，小說有時就是這樣，它比我們說出的話語的存在時間要稍微長一點，也就在這麽一點點額外的、多余的、禮物一般的時間裏，我們將不止一次地與故人們重逢。
焦典的【六腳馬】是一個關於媽媽的故事。她坦言自己的母親不是典型意義上的好母親，小時候她從不愛唱【世上只有媽媽好】，但多年後，在文學的世界裏，她只深深回想起媽媽離家前一晚呼出的沈默的煙霧。於是在【六腳馬】的結尾，她對著小說裏的「媽媽」使力喊：「媽！你跑快點！」
【連環收繳】是楊知寒的第一個中篇，也和她的生活最貼近。「故事裏的人漸漸逝去，故事也會消失。但故事裏的情緒、情感、人性，會在以後的時空不斷重現。我希望透過寫作，保留記憶和一些珍貴的東西。」
薛超偉的【化鶴】寫的是一個少年得病之後，身體受限，卻擁有了更大的自由。「生活中總歸有很多受限的時候，人常常會遇到莫名其妙的阻礙和困難，這時反而不著急了，停下來看看，這是怎麽發生的，它究竟還會往什麽方向發展。」薛超偉說，這是他生活的方法，也用在寫作上，「我小說裏那些看似很輕盈的部份，其實都是與障礙對抗之後幸存下來的。」
丁顏一直傾向於一種清凈而自然的寫作，但又因為年輕，寫作時常常如同夜行在廣袤的草原，難免有時會任意而為，失去方向，喪失信心。【花城】給了自己一份直面文學的勇氣，也讓她更加相信文學就是存在的被尊重，隱藏的被看見，逝去的被記住，當下的被展開，用生而為人的良心和責任給未來一份資訊和希望。
五位年輕的獲獎者。左起：班宇、丁顏、楊知寒、焦典、薛超偉
堅實生活，美好做夢
獲得散文獎的陳年喜坦言自己非常感動和惶恐，因為他是一個民間的、邊緣的寫作者，一個老牌的「文學青年」。【人們叫我機師傅】描寫的是一位礦山「開了一生機器的師傅」，他像一片樹葉一般來到這個世界，又像一片樹葉一樣離開這個世界。「我想言說人和世界的關系，人活在這個世界的位置、方法和意義。」陳年喜說，文學關乎現實，也關乎夢想，他願在余生裏堅實地生活，美好地做夢。
雍措的【越來越薄的等】有關一個小村莊。越寫這個小村莊，她越覺得自己寫不完，越覺得它變得遼闊、廣博。寫著寫著，她還發現自己和小村莊的關系也發生著微妙的變化——它不僅是生養自己的地方，也是自己的文學故鄉。「我慶幸自己是一個有故鄉的人。」
在張執浩看來，詩人的天職在於，用更精準的語言呈示我們繁復的內心世界，怯懦也罷，勇敢也好，報信人也罷，守夜人也好，詩歌最終要見證和抵達生命的意義。【沒有結尾的夢】這組詩寫於四年前那個非常特別的春天，「我相信，若幹年後，當我們重新回溯那一段經歷時，會重新獲得一種寬闊而深邃的目力，並因此衷心贊美人類與生俱來的美好品質。」
雷平陽說，一個詩歌的寫作者寫到滿頭白發的時候，看見一個個時代從自己身邊喧囂而過，深感寂寞、孤獨。與此同時，筆下的詩歌也可能終將在時間中消失，而自己還得在原地不停地寫下去，「一種不可置疑的腔調，一種從容不迫的展開方式，也許是自己抵抗寂寞與孤獨，並往時間深處一直去尋找的存在。」
【隨筆】【花城】
在愛與溫暖的旅程中同行
值得一提的是，本屆很多獲獎作品正選於「花城關註」。自2017年第1期開欄，到2022年第6期結束，「花城關註」歷時六年，計三十六期。而獲得本屆「評論獎」的，恰是何平的「花城關註」系列點評。
「今天中國文學有眾多的期刊獎項。一組連續寫作的系列點評能夠獲獎，也許並不多見。」何平感嘆，因為「花城關註」，時任【花城】主編朱燕玲和從彼時到現在的「花城人」與自己成為同行者。「正是這些同行者，使得我一次微不足道的 ‘批評的返場’，一場自我命名的文學策展，成為愛與溫暖的盛大文學旅程。」
1979年，【花城】【隨筆】雜誌創刊。【花城】雜誌得名於秦牧先生的散文名篇，被譽為全國純文學期刊的「四大名旦」之一，而【隨筆】素有「南有【隨筆】，北有【讀書】」的美譽。1981年，花城出版社成立，八九十年代引領了錢鍾書熱、先鋒文學熱、 王小波熱、武俠文學熱、瓊瑤熱、席慕蓉熱、朦朧詩熱等中國出版和閱讀潮流。
去年3月，花城文學院成立，透過簽約名家、打造文學之夜、釋出花城文學榜、啟動創作專案、實作版權營運與孵化等多種形式。到了今年，「花城文學課」誕生，【我的阿勒泰】成為散文影視化現象級爆款作品，帶動「李娟·花城」系列非虛構作品百萬級暢銷。
45年來，還有大量當代藝術美術作品作為插畫展示在【花城】的紙頁中。在典禮中，著名畫家林墉作為藝術家代表，與女兒林藍上台接受【花城】的致敬。
本次典禮由花城出版社、花城文學院、【花城】雜誌與【隨筆】雜誌主辦。在典禮引言中，主辦方鄭重地寫下：花城四季繁盛，搖曳生姿。萬象向南，沿途必有繁花燦爛，氣象萬千。
