【鋼的琴】，一個巧妙的名字，在電影中，指「鋼做的琴」。陳桂林（男主角）與前妻小菊分手後，富裕的前妻想把女兒小元帶走，小元答應爸爸如果給她買鋼琴她就不走，陳桂林買不起，於是他找到昔日的好友，齊心合力為小元造了一架鋼的琴，其間發生了大量令人啼笑皆非的故事。
影片采用黑色幽默手法，描寫底層窮人的辛酸。自東北衰落後，往日的榮光成為昔日的回憶。影片的配樂采用歐美古典音樂與上世紀50至80年代蘇聯歌曲，淳郁濃厚，將往日與現時相對比，映襯著蕭條破敗之布景，輝煌過後一地雞毛，冷郁但有微火燃燒，繼之綻放，使人產生大格局且無奈感。
我喜歡電影四分之一處陳桂林與新歡淑嫻深夜漫步在街頭唱歌的場景，蕭條無人煙，流露淺的真情，這便是日常。影片開頭，淑嫻帶的演出團隊為老人葬禮獻唱，應主人要求改憂郁調為歡快調，那不經意間顯露出的嬉笑調侃，是平凡生活的一次輕松調劑，接近普通人的真實。
影片中多有幽默片段，單看會讓人付諸一笑。陳桂林用校園裏的鋼琴給女兒小元訓練，晚上鋼琴聲音吵到宿舍老師睡覺，女老師過來論理說：「我上廁所還以為有鬼嚇死了。」結果陳桂林回了一句：「不好意思，打擾到兩位老師上廁所了。」這句台詞在原片中極度搞笑！陳桂林被學校趕走後，用木板給女兒畫了一架鋼琴，然後哄女兒說，聲音是用心感受的，他按了木板一下，口技發出一個音，笑中帶淚。主角理個發出來肉被偷了，大吼一聲：「咋啥都偷呢？」混合著主角那東北口音，以致多數情節笑點拉滿，主角身上的這個老實人幽默細胞真的太嘻哈了！
電影中有多處追擊戰，但因未用特效大片的拍攝方式，而是用寫實的攝影方式，便導致了即使角色關系緊張，但看那追擊場景仍舊會逗得人捧腹大笑！第一處，主角陳桂林的賭鬼朋友打麻將出老千，被麻將友拆穿，受追擊爬到了煙囪上。第二處，賭鬼朋友的女兒被小夥給睡懷孕了，造琴的一幫兄弟們上前找小夥討要說法。第三處，陳桂林的新歡淑嫻被王抗美幾個笑話騙出軌了，陳桂林找王抗美打架。三處追擊，因是采用寫實拍法，所以氣氛相當逗樂！
電影的音樂，多為活潑歡快，切合了全片的幽默風格。古典音樂、純音樂，與厚重名曲。我更感到，音樂傳揚著樂觀，每個人物均在悲憫之中「強顏歡笑」的感覺，歡快的背景樂聲夾雜著歌舞，把一群熱愛生活的小人物刻畫得活靈活現。音樂采用間隔式排布，約7分鐘一首，每當你被平淡的節奏弄得舒緩時，音樂一響起，那悠揚而堅定的歌聲，將你的神經調動起來，開始迎接下一場趣味！
影片中最出彩的一場戲，是陳桂林做的木板鋼琴被自己拆毀後，為了守小元的承諾，便拉著喝酒的哥們，去之前練琴的那個學校，把鋼琴偷出來的段落。其中不乏調侃搞笑，從中又能看出義氣，把琴搬到操場中央被發現，哥幾個逃了，陳桂林的眼神卻從嬉笑變回堅定。操場上下起了大雪，陳桂林在雪夜中坐在鋼琴旁，彈起了貝多芬的【獻愛麗絲】，聚光燈打在他頭上，雪夜、燈光，這是陳桂林一個人的獨角戲，這一幕場景在整個電影中是最美的，一時之間，喜的，憂的，哀的，樂的，酸的，甜的，苦的，辣的，一齊湧上心頭。
這部電影是用「造鋼琴」一事串起了多個人物的片段生活，講述底層人的無奈。片中不是熟悉的城市場景，而是多有廠房、舊屋、荒地，反映了社會中某一個側面裏，人們的生活。天氣，總為陰天與黑夜，將這一層寂寞氛圍拔上了一個新高度。而我，是喜歡的，我喜歡這寂寥的氛圍，這人煙稀少的小世界，總能使我清靜，離內心近，我愛的是絕致的安寧，愛的是小世界，遼遠的世界，單純的世界。
影片鏡頭語言亦是一絕，背景在重工業衰落的東北城市，雖然殘破不堪，但該元素在鏡頭語言中卻是井然有序。片頭，陳桂林與前妻小菊的站位，一左一右，從人物裝扮、表情，到身後背景，皆像從中線處分開了似的，分割出兩個天壤之別的對比：一貧，一富；一憂，一喜；衣服，一土，一白；身後，一舊，一新；一個夢想，一個現實；活脫脫表達出二人內心世界的差異。
影片畫面竭力展現那個老舊年代的全部視覺面貌，當然做得很好，煙囪、廠房、枯樹、舊屋、水管、天線、老式交通站、老式小賣部、老舊式理發店，老舊式摩托車。別看景致平庸，但其高超的構圖卻也顯得萬物精致，全片影色調偏灰褐色，但顏色濃郁、飽滿，且細致。粗看普通，但截圖便是油畫，因此，攝影亦是本片一大亮點！
本片音樂也起到一個「對比」作用，畫面與音樂的對比，便是高雅與破敗的對比，更反映出苦與樂的對比。人物的落寞生活與其樂觀態度又形成一對比，其壓抑色調與幽默氛圍亦構成對比，黑色幽默是此。「兩極沖突」，此屬戲劇學的一種技巧。
故事的後續發展是：陳桂林妥協，同意讓前妻接走女兒小元，但為自己夢想，仍要造一架鋼琴，最後造出了一架全鋼的琴，「鋼的琴」。陳桂林送走女兒那天，場景在幼稚園，小朋友們齊唱「幸福拍手歌」，陳桂林獨自躲在墻後，抽著煙。兩三段鏡頭，交代了一個完整情節，不費只言片語，而由人物表情，讓觀眾猜到細節脈絡，簡練。
我最喜歡的是這部電影結尾處這個場景：前妻小菊帶著女兒到工廠處看望陳桂林，陳桂林將這架鋼的琴展示在女兒面前，女兒用鋼的琴，輕彈一首片頭彈過的歡快兒歌，在彈的過程中，女兒坐在畫面正中央，隨著鏡頭緩緩拉遠，音樂聲仍在彈響，影片結束。這一幕，一切一切的矛盾都放下了，寡淡而悠長。我最喜歡這結尾一幕，因為結尾人物縮小、弱化，音樂強化，這種平淡、解脫，美，美得說不出來，似乎只有看完前2個小時，才能體會到這一幕有多美，或許是心情回歸平糊的美。
在這部電影中，除主線劇情外，另有一重要的象征物，是：兩根工廠煙囪。重工業沒落了，煙囪自然將被炸掉，這是支線劇情。對兩根煙囪的拆除，既象征著城市的衰敗，又象征著一代人的老去，這是時代的產物，也是東北落魄後平民的生活現狀，這是對一類普適性情況做了一個提煉式表達。
底層人生活充斥著各種無奈，對痛苦不茍言笑。陳桂林失業、離婚，失撫養權；賭鬼的女兒被糟蹋懷孕；二姐夫留蘇卻無好工作；季哥開廠被查，處分。每人各有苦處，也許這就是成年人的生活，是常人易遭到的痛苦類別，苦得平淡。淑嫻出軌後，結局又回到了陳桂林身邊，陳桂林亦冰釋前嫌，這說明，生活總有挫折，但生活總要繼續。生活是這樣的，伴隨著一些持續積壓你內心的痛苦滋味，星星點點卻又揮之不去，湊合著過完這一生，人生是這樣的。
我原先早聽說過【鋼的琴】電影名，以為文藝小資。但事實上，的確文藝，但獨是不知，其講故事的方式竟如此誠懇，中國的風土人情、民俗文化皆在其中，大多數城鄉居民的生活本是這個樣子。這是一部獨具中國特色的電影，中國人的煩惱，中國人的家庭關系，人們多多少少能從中看出自己的影子。誠實的導演，不像一些看不到窮人的國產劇那般虛偽做作，用美好的童話把你欺騙。
一部好的電影、好的文學，都是深入生活、體悟生活的，深入某個環境，去體驗當地人的生活。事件過是過了，但對其的覺察與思考卻長久留存。一個思維深度高的作者，他會利用自己對生活的理解，去編排一場故事，從而不知不覺拿捏輕重、帶入情緒，將故事的發展變化描述成最能表達自身感悟的樣子。而此時，作者對生活的領悟越深，則這部作品就蘊含越深的思想，從而，作者用自己的情緒、三觀，去指導、開悟他人，使人產生共鳴，並對生活有新的理解。所以，我認為，故事、或電影，均是人為加工化、熵減化後的一種有序現實，就像街邊一塊石頭到廠房裏被打磨成玉一樣。
回到【鋼的琴】，這是國產文藝片中一部上乘佳作，氣質是獨特的，敘述是誠意的，情節是幽默的，回味是綿長的。其鏡頭語言、音樂配色，均可得學院派之大成。一條造琴主線串聯起各小物生態，既表達了特殊歷史時期的無奈，亦呈現了小人物普適性的無奈。
文化塑造思想，體味深度情感是幸福的，希望電影市場再多來一些【鋼的琴】這樣的優秀作品！
