所以出租車司機可能沒有他描述的那麽小眾和B級，或者可能出租車司機並不是拍給B級片觀眾看的。他在這方面有自己的一個濾鏡，所以導致他的觀點大概有一些偏差。
我印象比較深的是他說有一章提出如果德帕爾瑪去拍【出租車司機】會怎麽樣。對啊，如果德帕爾瑪拍了【出租車司機】的話，可能這部片子就會變得比較默默無聞了，這是我的感覺。因為德帕爾瑪的風格更小眾、趣味獨特，偏門一些。喜歡他風格的一小波人會特別喜歡，但大眾對他的風格沒有那麽大的共鳴，除非他拉來阿爾帕西諾或者其他大明星來演一些稍微靠攏主流風格的作品。
我記得有一次他說德帕爾瑪在拍完【姐妹情仇】之後，施拉德給他看了【出租車司機】的劇本。那時德帕爾瑪其實想拍更多觀眾的院線片，不想再去拍小眾的。他看完【出租車司機】的劇本，第一反應是「這劇本不夠上院線」，然後就拒絕了。昆汀調侃說他沒眼光，哈哈。【出租車司機】可是1976年美國票房榜的前20名。
帕爾瑪之後去拍了一部致敬希區柯克的【刺殺記】，想鞏固自己模仿希區柯克的地位。我覺得這段也挺搞笑的。昆汀在寫影評時經常提到雙片連映，就是兩個影片放在一起上下場，看完之後會有一個更深的印象。這兩個片子的連線給觀眾留下深刻印象。
昨天我去看了一部講外賣員的電影【逆行人生】。最近另一部也是講外賣員的【充滿希望的一天】也在這個檔期。看這兩部片子時，我想如果它們以雙片連映的方式放出來，其實挺有意思的。不過現在這種模式已經很少見了。當時我蠻想了解為什麽制片公司會決定用雙片連映，而後來為什麽就沒有了。
雙片連映以前在二輪院線或B級片院線中很常見。再早的話，40年代很內送流量備援容錯機制流院線也會采用這種形式。前面一部片子相當於暖場，然後是B級片，第二部才是制作精良、成本較高的主流電影。但這些在如今的觀影生態裏慢慢消失了。現在大部份人只去電影院看大片，劇情片直接線上上平台解決。
不過昆汀在洛杉磯有一家影院叫新Beverly，他仍然堅持雙片連映的形式。這變成一種復古式的行為藝術，或是一種慶典式的東西了。他當時拍【刑房】搞了一個雙片連映的概念，也是在致敬這種模式。【刑房】是個特好玩的片子，因為它是昆汀生涯的轉折點。
昆汀的生涯可以分幾個階段。從【落水狗】到【低俗小說】再到【危險關系】是一個階段，拍的是70年代風格的復古洛杉磯電影。然後到【殺死比爾】和【刑房】，他努力放大自己的B級片風格。但在【刑房】之後，他發現這條路行不通，因為【刑房】票房慘淡。於是他開始變得主流，找到一個成功模式：顛覆歷史，用復仇劇情作為基礎，拉來大明星為他背書。後期的幾部顛覆歷史的片子其實都蠻商業，也像是找到了可口可樂秘方一樣批次化生產的片子。
昆汀在書裏提到新好萊塢的兩個派別：反當權派和電影小子。他說電影小子不會把B級片當作純娛樂的東西，而是以更嚴肅的態度去對待。反當權派則更多地反對上一代老導演，做更憤世嫉俗的表達。
電影小子們都是科班出身，從電視看電影長大，而反當權派像佩金帕他們是制片廠學徒式成長起來的。昆汀書中提到的13部電影
