1905電影網專稿 4月的電影市場可謂熱鬧非凡，從清明檔的開門紅，延續到未來的「五一檔」。不僅是在重要檔期，在平日的檔期也有足夠的影片補給。
單過去的周末，就有17部影片和觀眾見面，從周四到周日，每天都有新片，其中多達11部影片選擇周五上映（4月19日）。
整體關註較高的影片，分別是在國際影展上獲得高口碑認可的華語電影 【年少日記】 和 【童話·世界】 ，以及此前在北京國際電影節展映期間，早早售罄的海外電影 【瘋狂星期一】 和。
連同此前的，以及清明檔的、動畫 【你想活出怎樣的人生】 等片，被不少網友戲稱這是「影迷狂歡季」。
畢竟，從3月的 【周處除三害】 開始，這股光影浪潮就已經席卷而來。
值得註意的是，這裏指出的「影迷狂歡季」是因為這些影片多數從影展影節起步，導演過往作品，或者電影類別相對較為小眾，在宣傳前期，多在影迷圈層被討論。
圈層並沒有限制影片本身，從目前來看，【周處除三害】票房超6億，成為3月影市的票房冠軍；【草木人間】上映半月之後，票房破億……
但社會議題價值額度極高，【白日之下】上映至今，勉強破千萬，同樣是獲得香港電影金像獎多項提名的【年少日記】，首周票房累積718.4萬，外界對其預測不足2000萬。
基於目前這些電影的市場觀察，或許是文藝電影宣發新方向——善用點映，引導口碑。
從2023年暑期檔開始，點映現象早已司空見慣，但往往在商業電影上會更有效果。
對於中小成本，尤其是受眾更局限的文藝片而言，過往這類方式並無太大火花。但【周處除三害】【白日之下】【年少日記】等影片均利用了點映的模式，試圖盡可能擴大點映的效應，實作口碑逆轉。
【周處除三害】【白日之下】【年少日記】三部影片本身的映前評分，就已高達8分之上，點映之後，均讓評分或多或少實作了上漲。尤其是【周處除三害】，電影兩天，豆瓣分從8.1分直接飆升到8.4分，這個成績很難超越。
三部影片的點映城市的重合度較高，以一二線城市，及票倉城市，其中【白日之下】和【年少日記】作為港片，則另外加強了粵語地區的排片。可見，該發行策略以滿足影迷的需求為先。
這裏就要特別提及另一個相對失敗的點映案例， 【銀河寫手】 。
該片此前在金雞影展獲得大眾關註，被認為最有趣的新人作品，但同時也有不少人提出質疑，這個講述編劇的故事，會不會再次陷入到行業的自high怪圈中。雖然整個宣發在盡可能規避這一問題，但點映之後，這一問題仍暴露在大眾面前。
影片最終上映之後，才正式在平台開分，只是相較於其他影片的口碑，7.1的成績似乎有些底氣不足。
話題大眾，主打議題。
【周處除三害】絕對是一匹黑馬，雖然前期外界預測能高達2億左右，但看過影片的觀眾，仔細回味影片本身，它整體還是在討論人性，是相對人文表達的核心。
影片規避這個概念，而是主打電影類別，尤其結合第一幕和第二幕的敘事節奏，強化犯罪動作電影類別，打通影迷-大眾的受眾跨度。
與此同時，宣傳以邪教這一獵奇話題引起好奇，頗有去年暑期檔 【孤註一擲】 以傳銷為核心的宣傳模式。事實證明該模式是成功的，甚至讓【周處除三害】引起了相關反邪教組織的關註和話題傳播。
與其相似的，則是電影【草木人間】。但不同的是，【草木人間】提取了電影第二幕的核心——傳銷，作為影片前期最具話題價值，以及商業賣點，甚至影片不少物料都以其為中心，事實證明該模式是有一定效果，影片映前頗具熱度。
但是，電影成片並非傳統概念的商業電影，開頭和結尾的表現手法，還是延續了導演 顧曉剛 在前作 【春江水暖】 的作者表達，遠沒有【周處除三害】的離場感，或多或少讓普遍觀眾覺得影片割裂，最終導致影片開分7.3，降到目前的6.5。
【銀河寫手】同樣試圖讓觀眾能共情，它在宣傳角度上，盡可能規避編劇經歷，以及電影圈的自high效益，將其強化成打工人精神，或有復制 【年會不能停！】 之嫌。但【銀河寫手】單一講述甲方乙方的對立情緒，並沒有延續後者從「大廠黑話」延伸出更下沈，更普世的打工人情感。
相較於上述幾部影片的話題性，【白日之下】【年少日記】則更貼近議題內核。
前者是香港真實事件的發酵，後者則以東亞成長環境作為核心點，希望借助這一情感點，加強和觀眾的互動，試圖帶動影片的內容傳播。
特別的是，【周處除三害】是把亮點前置，但【年少日記】故事具有一定的轉折性，目前能看到強化成長，落到單一小男孩身上，也有助於映後的情緒價值。
情緒共鳴，引導互動。
電影作為當下的社交媒介之一，在面對大眾的時候，需要更多的可能，產生更多的社交貨幣。
電影【年少日記】透過其他維度，以「不可錯過的高分電影」為核心，試圖在映後刺激觀眾的購票欲望。但問題在於，電影的高分情緒來源相對私人，較難刺激觀眾產生情感交流。
在這點上，【周處除三害】則是最好的案例，甚至是未來一年的最佳範例。
正如前文所言，該片的宣傳點幾乎強化在了第三幕的邪教段落，甚至影片主動帶頭造梗玩梗。首先在點映前，主動打出#電影周處除三害除影院三害「，杜絕反盜攝，精準捕捉了當時的社會熱點，以及帶動了第一批核心影迷的情緒。同時也為後期該角色造型成為表情包埋下伏筆。
除此之外，電影中【新造的人】雖然不是典型的流行歌曲，但洗腦上頭的旋律，以及電影裏魔性的出處，成為核心討論話題點。
很快，網絡上就出現各種對這一名場面的趣味翻拍，增強了影片的傳播性。但值得註意的是，這類影片傳播的核心陣地趨於一二線城市，以及小紅書在內的新型社交平台，也最終能看到，電影在一二線城市的占比會相對突出。
【草木人間】在宣傳模式上，也企圖用傳銷組織的「早上好」，以及官方的土味傳銷海報，但很遺憾的是，這些模式隨著電影的路演，逐漸被弱化。
很明顯的是，從路演中後期開始，電影的宣傳話題幾乎都集中在 陳建斌 身上，延續了當下對 【甄嬛傳】 的討論，結果在於觀眾記住了這些事件，但並沒和電影【草木人間】實作強有力的勾連。
電影【你想活出怎樣的人生】在情緒傳播上非常明確，大核心分為兩點——映前的「宮崎駿告別之作」，以及映後的「看懂電影」。
宮崎駿的熱議價值毋庸置疑，但是作為其第一部在中國上映的新片，影片自定檔以來，都一味地強化這或許是宮崎駿最後的一部作品，更是直接將「告別之作」放在各類核心物料上，加強了這部影片在大眾心中的稀缺性。
「最後」的概念也為影片後續質素的不夠大眾，奠定了基礎——影片不同於宮崎駿過往的奇幻童話風格，更加寫實的人文情懷，也暗含了自己晚年創作的任性。
影片前期預售遙遙領先，但隨著正式和觀眾見面之後，「沒看懂電影」的評論頻繁流出，在後續的宣傳上，或官方，或網友，開始就電影進行深度解析，帶動核心受眾的多刷。
除了上述觀察之外，其實仍有 【乘船而去】 和【金的音像店】的形式沒有提及，這兩部影片沒有以批次的宣傳模式，而是以觀影團、路演包場的方式，以觸達核心觀眾為目的，打透受眾。
誠然，不同電影有自己的宣發預算，如何借助高品質內容，打出匹配自身內容的宣傳，再以有效的發行思路，找到精準受眾，無疑是讓影片口碑發酵，實作二次，以及多維度傳播的關鍵。
