最近，一部曾經公認的神作，被罵慘了。
【這個殺手不太冷】 ，豆瓣235萬人打出 9.4分 。
卻在一夜之間，背上 「戀童」「抄襲」 的罵名。
豆瓣最新短評，出現大量一星。
究竟怎麽回事？被罵得冤不冤？
今天就來聊一聊——
爭議一：抄襲。
抄襲爭議源於一篇小紅書熱帖。
它直接指出：
【這個殺手不太冷】「抄襲」了1980年的美國電影【女煞葛洛莉】 。
並強調，兩部電影除了角色性別不同，其他部份幾乎完全一樣。
「看過之後，你就會明白抄襲得有多徹底。」
這很快激起不少人的興趣，不少網友湧入這條貼文，討論、轉發。
有了熱度後，又被轉到其他平台，輿論再度發酵。
話題一度沖到了微博熱搜第一。
其實，【女煞葛洛莉】在國內並非第一次被廣泛提及。
之前在「女冠男戴」的討論中，這兩部電影也被拿來比較。
不過，當時這被預設是「改編」「翻拍」。
人們不滿的是，呂克·貝松將勇猛的黑幫女老大，改成了男性角色。
爭議二：戀童。
眾所周知，【這個殺手不太冷】的主角是一個成年男子和一個未成年小女孩。
兩人的情感關系是影片的主要看點。
片中有很多浪漫的橋段，曖昧的台詞。
男女主形象很長一段時間都被視為銀幕經典CP。
「抄襲」爭議傳出後，很多人也提出了這部電影「戀童」的不良價值觀。
尤其有了【女煞葛洛莉】的對比。
不少人表示，原版中女人對小男孩的愛護更像是天然的母性，看著「正正常常」，【殺手】就有種「隱隱綽綽的男女之情」。
「戀童」的說法也不新鮮了。
影片上映後，這種討論就一直存在，外網也有過激烈爭論。
之前還有人提到，電影最早拍出了具有「性暗示」的床戲，後來迫於壓力，被剪掉了。
爭議三：導演性侵。
導演呂克·貝松的私生活和性醜聞，成了疊加其上的buff。
不少人舉證，他32歲時就與15歲的女孩結婚生子，之後又出軌小自己16歲的女演員，涉嫌性侵、性騷擾多名女性。
導演的私德敗壞，似乎又坐實了前兩個爭議。
很多人說，能指望這樣的人拍出什麽好電影呢？
總之，「抄襲」「戀童」「導演性侵」三大罪狀，讓這部電影徹底跌下神壇，變得一文不值。
相應地，原本只有六千多人看過，豆瓣7.6分的【女煞葛洛莉】，一時好評不斷，沖上電影熱榜，分數也一度上漲。
但，這些罪狀是否屬實呢？
其實是值得商榷的。
先看它是否抄襲。
【這個殺手不太冷】的故事，的確脫胎於【女煞葛洛莉】。
兩部電影都講述了在充斥著暴力、血腥的底層社區中，一段特殊、感人的忘年情誼，都關乎愛與犧牲。
呂克·貝松公開表示過，他正是出於對後者的喜歡，才拍了【殺手】。
那麽，需要厘清的就是他 究竟是「致敬」還是「抄襲」 。
法律判定一部作品是否構成抄襲的重要依據是「原創性」。
那麽我們就對比【葛洛莉】，看看【殺手】在情感表達、審美追求和整體風格上是否有鮮明的獨創性。
魚叔看過電影後發現，【葛洛莉】的整體風格更為寫實、淩厲。
在主線情節外，鏡頭捕捉了許多家庭、社會中真實瑣碎的細節，揭示了現實生活的無奈。
女主葛洛莉的形象也極為立體、真實。
她是混過黑幫的單身女性。
她討厭孩子，卻為了幫朋友的忙，不得不照看朋友家的小男孩。
沒料，悲劇發生，小男孩全家喪命，死於黑手黨——也是葛洛莉的朋友之手。
因為小男孩帶著父親留給他的特殊賬本，黑手黨至今還盯著這個孩子。
葛洛莉陷入了兩難的境地，她不願帶著一個累贅上路，卻又知道放走他他必死無疑。
苦苦掙紮之後，她最終還是選擇冒著生命危險，充當孩子的保護人。
而對小男孩來說，他沒有選擇的余地，只能試圖去依賴葛洛莉，用他有限的理解和表達能力跟著她的步伐，一點點長大。
影片透著悲情的意味，展現出了女主的無畏和善良，以及孩子的無助可憐，也呈現了一種非典型家庭模式的樣態。
【這個殺手不太冷】則是有鮮明作者性的成熟商業片，有明顯的喜劇、動作、情感元素。
男主裏昂的角色並不真實，更接近一種符號。
他是一個經美化過的殺手。
他照顧綠植，喝牛奶，不殺女人和小孩，坐著睡覺。
散發出與世隔絕的孤獨氣質。
雖然影片同樣表現了原生家庭對孩子的創傷，以及一種非典型的情感關系。
但顯然， 瑪蒂爾達的角色分量比【葛洛莉】中男孩的戲份重得多，也更令人印象深刻。
奇觀化的情節設定，傳遞出的是個體的孤獨，以及人與人之間的相互慰藉和治愈。
裏昂遇到瑪蒂爾達後，獲得了精神寄托，學會了躺下睡覺。
片尾，瑪蒂爾達將裏昂的綠植埋進土裏，漂泊的心落地生根。
不難發現，兩部電影從風格到表達都是截然不同的。
更何況，【女煞葛洛莉】出自美國電影大師約翰·卡薩維蒂，還拿過電影界最高榮譽之一金獅獎。
假如【殺手】真的抄襲了這樣一部影史名片，早就被扒得人盡皆知，釘上恥辱柱了。
因此，抄襲指控，並不成立。
再看【殺手】是否有「戀童傾向」？
的確，片中出現了有愛情指向的情節和台詞。
比如，瑪蒂爾達深情的表白 ，主動索吻，提議睡到一張床上。
還故意對旅店老板說出讓人誤會的話。
單拎出來看，問題很大。
但放在電影語境裏，其實都是合乎情理的。
瑪蒂爾達的角色本就存在強烈的 錯位感 ，她稚嫩、弱小，卻又抽煙、談性、想學習殺人。
因為她一方面，年齡小，心智尚不成熟。
但另一方面，生於糟糕的毒販家庭和黑幫橫行的社區，目睹了全家被血洗，這又使她過於早熟。
她對救下自己的裏昂產生依賴，但又不知如何界定這段關系。
她那些怪異的調情話術，更像是 對成年人拙劣、刻意的模仿 。
【葛洛莉】中的小男孩也說過類似曖昧的話。
不過不同的是，女人粗暴、直接地反駁了小男孩，讓他的話變成了一種笑話，極大消解了性意味。
【這個殺手不太冷】中，裏昂的態度卻很曖昧，甚至給人一種半推半就的感覺。
他將所有財產留給瑪蒂爾達。
為替瑪蒂爾達復仇，與敵人同歸於盡，臨死前都深情註視著瑪蒂爾達的背影，給人一種純愛片的氛圍感。
這也是很多觀眾感到不安的原因。
但從電影本身看，裏昂的態度同樣符合其人設。
他本身就是一個不善言辭、性情溫吞的人。
前後轉變，也呼應著成長與治愈的主旨。
「戀童」不僅表現在年齡差，讓人恐懼的是其背後極端不平等的權力關系。
裏昂卻正好被塑造成一個權力真空中的角色。
他強迫癥般恪守著殺手的準則，頭腦卻像孩子一樣天真。
他看【雨中曲】時露出純真的微笑，他用隔熱手套扮小豬。
雖然賺了很多錢，但他把所有錢都存在雇主手裏，就像被家長存壓歲錢的孩子。
他自己也是個孩子，所以他不會像葛洛莉那樣嘲笑瑪蒂爾達的故作成熟。
就像呂克·貝松說的——
「這是關於兩個小孩的故事，一個女孩和一個男孩，在他們心裏，他們都是12歲，他們都感到失落而他們深愛彼此。」
反倒是性格更為強勢的瑪蒂爾達推動著兩個人關系的發展。
她逼迫他教自己殺人，又被逼迫著每天喝牛奶。
她要求他替自己復仇，又對他產生越來越深的依戀。
這是兩個超越年齡的孤獨者的惺惺相惜，也就像那段出名的台詞——
——生活總是如此艱辛，還是僅僅童年才是如此？
——總是如此。
影片讓這段感情保持在無法被定義的曖昧狀態，與其說是在規避「戀童」的指控，更像是為了避免它落入愛情的俗套，將情感擡升到普遍的人性高度。
此外，電影的鏡頭語言也足以說明這一點。
裏昂和瑪蒂爾達在交流時，通常使用中、長鏡頭，維持了適當的空間距離。
在一些關鍵情節，總是用特寫表現細微的面部表情。
反復出現的牛奶、綠植元素，以及明亮的光影，都說明影片更強調的是內在的角色成長和情感變化。
回看早年很多觀眾的評價，人們最常提到的詞是「美好」「純潔」「感人」……
最後，關於導演的爭議，涉及的是創作者和作品是否要分開看的問題。
而且值得註意的是， 網傳關於呂克·貝松的好幾個性侵事件，和事實是存在偏差的 。
比如，很多人說呂克貝松強奸了廣末涼子。
但這件事其實只有小道訊息。
只因為廣末涼子在與呂克·貝松合作的電影【綠芥刑警】釋出會現場情緒失控，有日媒結合呂克·貝松的私生活問題，猜測她被導演潛規則。
結果被傳成了「實錘」。
的確，呂克·貝松的私德堪稱糟糕。
他曾承認 多次出軌 的事實。
而近年，他還遭9名女性指控 性侵或性騷擾 。
但去年，法國司法當局最終裁定，因證據不足，免除了所有指控，並駁回了原告的上訴。
當然，性犯罪有其特殊復雜性，這一案件結果也爭議重重。
但既然裁決已定，在法律的範圍內，我們無權把呂克·貝松蓋章為性侵犯。
而失實訊息的傳播，反而會讓本就情緒化、兩極化的爭論雪上加霜。
這對電影創作和電影生態尤其會產生負面影響。
就像網傳【這個殺手不太冷】原版中的床戲，實則是多年前 早就被辟謠過的傳聞 。
那只是兩個人躺在床上的拍攝，並不是通常意義上的「床戲」。
但很多人僅僅因為導演的黑歷史，就不加考證地信以為真，而二次傳播，這對其他演員也是一種傷害。
至於「娜塔莉·波特曼拒談【殺手】」「留下無盡的陰影」也是網友杜撰。
實際上，去年波特曼才剛在康城提到此片。
被記者問及聽到呂克·貝松被指控性侵時是什麽感受時，波特曼表示自己非常震驚。
她順著這個話題，對【殺手】提出了自己的看法。
先肯定這是她最被大眾喜愛的一部作品，開啟了她的演員生涯，然後也表示現在再看會覺得有一些令人不舒服的地方，總之是很復雜的。
不難理解為什麽這部留名影史的經典電影會落得墻倒眾人推的境地。
30年過去，社會觀念已然發生變化。
如今，人們對戀童這類社會問題更加敏感，性別意識的觸角也更加敏銳，觀看視角自然也會發生改變。
能產生如此大的爭議，還基於【這個殺手不太冷】本身的影響力。
一部作品隨社會觀念的變化，在不同時代被重新評估，這種現象不罕見。
這次爭議涉及的很多問題，其實都有延伸討論的價值。
比如，影視改編中的「女冠男戴」問題。
以及，「小蘿莉、大叔CP」給人的不適感。
還有，「導演私德和作品的關系」……
這些都是普遍的文化現象，都是值得進一步思考、討論的。
但讓人不安的，是忽視作品內容貼標簽、論三觀的行為。
很多人不加考證就用「抄襲」「戀童」「強奸」這些極具煽動性的字眼。
跟風給【葛洛莉】打五星，給【殺手】打一星，對導演賽博定罪。
完全忽視了電影是一個團隊的結晶，而非導演一個人的作品。
更荒誕的是，後來網友發現，控訴「抄襲」的熱帖，其實是抄襲了豆瓣評價。
也可見很多人從一開始就不是為了聲討正義。
爭議發展至今，很多同時看過兩部電影的影迷也都陸續站出來表示不滿。
其實，類似「一星抵制」事件，之前也出現過很多次。
雖然原因不盡相同，但都給人一種偏離理性討論的遺憾。
爭議聲中，恐怕很多人已經忘記了曾經為什麽被【這個殺手不太冷】打動。
就像很多人也忘了，電影曾因其深邃和豐富，迸發出多麽強的感召力。
眾聲再如何喧嘩，電影也有屬於它自己的語言。
只想說，別把轟轟烈烈，引向空空洞洞。
