歌唱作為一門高雅的藝術，卻同時又深受大眾喜愛，幾乎觸及每個人，值得我們以一種認真負責的態度來對待。
聽眾們常感現代的流行歌曲和口水歌缺乏內涵，因此更喜歡古老的歌曲。然而，有趣的是，盡管這些歌曲都屬於老歌，它們的質素卻存在明顯的差異。
有些歌曲朗朗上口、充滿積極向上的能量，而有些則歌詞低俗、價值觀扭曲，讓人不忍直視。
是那些老歌變得不受喜愛了，還是新歌變得不堪一聽了？
大小S—【愛你愛到死】
大小S竟然還曾推出音樂作品，這或許讓你感到意外。早在1994年，兩姐妹以「嘟比嘟哇」為名組成雙人組合，正式踏入歌壇。
隨後他們改名為ASOS，當時一個年僅十六歲，一個則十八歲，盡管其他同齡人還在讀書的年紀，但這對姐妹已經開始在娛樂圈闖蕩。
從默默無聞到成為知名主持人和演員，大小S的前半生堪稱一部勵誌劇，但隨著大S的婚姻破裂，曾被掩蓋的過去秘密浮出水面，其中最引人矚目的莫過於大S和南韓藝人具俊曄之間的緋聞。
1999年，具俊曄當時作為「酷龍組合」的一員，該組合在上個世紀風靡各地，舉辦了許多演唱會，其中一次來到了台灣。
演唱會結束後，大S和具俊曄相遇，二人心有靈犀，大S顯露出少見的羞澀神情，表示自己願意嫁給具俊曄，深深傾心於他。
雙方當時不僅確定了彼此的關系，還跨越國界頻繁往來。這是大S的初戀，他們的愛情經歷異常火熱，有時候甚至帶有些許盲目迷戀的成分。
大S甚至借助自己作為歌手的身份，親自為具俊曄創作了一首歌，並在專輯中發行出去。
切不可誤以為這是某種浪漫情節，閱讀歌詞後會發現其中蘊含的惡劣程度，以及大S所表現出的舉止有多麽瘋狂。
這首曲目被命名為【愛你愛到死】，首先歌名極其極端直白，毫無遮掩，而歌詞更是能夠顛覆我們的認知。
沒有你觸碰過的每一寸肌膚，我將無法繼續存在。
大S非常敢於直言不諱，前半句話給人留下了深刻的印象，而她的風格也正是如此——露骨、低俗。
愛你愛到生命盡頭，與你同生共死；深愛你，直至生命終結，孤獨死去亦毫無意義。
更不必要為此去死，愛情不是全部，更會帶壞正常人的愛情觀，且不說這個詞也得毫無意義。
戀愛時不可否認的思維行為完全會讓人愛到扭曲和變態的地步，這一點毋庸置疑。至於那句話是否能夠被一個正常人寫出來呢？實在是太惡俗、太醜陋、太離譜了！這段歌詞簡直是水平之低到難以想象，甚至會引起人類內心深處的嚴重不適。
無論大S是否真的有可能去實踐這種行為，但請不要讓大眾感到作嘔！
從這首歌的歌詞和她現在的婚姻狀態來看，可以看出大S一直都是那個「狠人」，說到瘋狂，仍然是大S最厲害！
刀郎—【情人】
在2004年那一年，一個此前默默無聞的男歌手踏入了公眾視野，他演唱的【2002年的第一場雪】深入人心，家喻戶曉。
從八十歲的老人到三五歲的孩童，無人不通這首歌的歌詞。在KTV裏，這首歌更是必點的「神麴」。
從那時起，人們開始銘記起刀郎的名字，【沖動的懲罰】、【情人】等歌曲紛紛湧現，他的聲名鵲起，甚至讓一些港台歌手感到「地位岌岌可危」。
可以想象，不少90後也跟隨著長輩一起合唱過他的歌曲。
由於歌曲旋律簡單易記，歌詞平易近人，旋律激動人心，聽幾遍便能輕松跟唱，因此廣為傳頌。
盡管這些曲目至今仍然傳唱，但如今年輕人卻因為歌詞太尷尬而不願意輕易提及。
「用你那火火的嘴唇，讓我在午夜裏無盡的銷魂。」
主流歌曲裏是否適合使用詞語「銷魂」？明顯不太合適，盡管這些歌詞可能會讓男性聽者感受到激情澎湃，唱起來更能讓他們的腎上腺素飆升，但對女性聽眾來說，這樣的歌詞在他們嘴裏就顯得有些別扭，甚至無法流暢地唱出。
何況，刀郎歌曲的受眾主要是五六十歲的老人，他們生活在一個非常保守的年代，不僅在男女相處方面如此，甚至只是互相交談幾句話就足夠讓他們羞紅了臉頰。如果要他們唱起【情人】這首歌，簡直是難以想像他們的反應。
不僅在現在，早在刀郎的歌曲開始走紅之初，就遭到主流音樂圈的排斥了。這並非因為歌曲本身受歡迎，而是因為其中的歌詞過於粗俗。
除了【情人】、【2002年的第一場雪】和【沖動的懲罰】這幾首曲目外，其他歌曲的歌詞風格都類似。
你的紅唇如粘稠的膠水粘住了我的內心深處，「在熾熱與冰冷的激情之中徘徊掙紮」...
這些歌詞只適合被演繹，不宜深究，否則就會呈現出一種像是「地鐵大爺看手機」的模樣，完全脫離了藝術範疇。
傳聞稱這首歌是刀郎前往新疆旅行後邂逅一位新疆姑娘所作，姑娘邀請他跳舞，但他卻婉拒了，這段經歷讓他久久難忘。
實際上，兩人並未發生任何肢體接觸，歌詞中的「香吻」和「動情的眼神」都只存在於刀郎的想象之中，也可以說是他的創作。
謝軍—【那一夜】
「情歌」在21世紀初盛行不衰，無論是哪位歌手，他的歌曲中都充滿了愛情的味道。2005年，歌手謝軍推出的歌曲【那一夜】更被譽為音樂界的激情情書。
既然是一封情書，其中必定充滿了表達愛意的文字，謝軍選擇的表達方式實在太別具一格了：
「那一夜你沒有拒絕我，那一夜我傷害了你，那一夜你滿臉淚水，那一夜你為我喝醉。」
這封情書實在是令人費解，透過字句間始終找不到表達愛意的蛛絲馬跡，聽完後滿腦子都被「那個夜晚」所充斥，完全失去了情書的風範，反倒給人一種在道歉「一夜情」的感覺。
隨著歌曲的風靡，外界對這首歌的爭議日益激烈，狂熱支持者視之為心頭愛，堅決不容他人對歌曲提出批評意見；而厭惡者則寧願連一句都不去聆聽。
次年，備受矚目的謝軍就備受爭議的歌曲【那一夜】做出了回應，表示【那一夜】並非描繪一夜情，而是懷念過去純真的歌詞。
盡管有解釋，但其實效果不明顯。2007年，國內音樂節知名人士聚集一堂，針對當前的網絡音樂進行了「醫治」，當時著名作詞家閻肅和中國音協副主席徐沛東一致批評【那一夜】過於矯情、充斥淫穢之詞，十分低俗！呼籲公眾抵制類似【那一夜】這樣的惡俗歌曲。
盡管如此，即使如此，【那一夜】的地位仍然沒有被動搖，它仍然是一首傳唱於各個角落的歌曲。
隨後，謝軍不受外界傳聞影響，接連推出【又一夜】、【再一夜】兩首歌曲，繼續【那一夜】的創作，以期將這三首歌曲組合成「三部曲」，努力推廣自己的作品，保持關註度。
遺憾的是，謝軍的計算出現了錯誤，隨後推出的兩首歌曲並沒有得到廣泛認可，甚至有許多歌迷聲稱從未聽說過。
此外，之前備受矚目的【那一夜】也在之後引發了爭議，外界對這首歌曲的評價出現了明顯的兩極分化態勢。
柟網站盤點出「十大淳樸網絡歌曲」，而【那一夜】則「傲然登頂」，謝軍的輝煌時代已成往事。
然而，這些並不重要。總的來說，謝軍因為這首歌大獲成功，打算推廣這首歌，並且出版了一本名為【謝軍·那一夜】的自傳，成立了名為「那一夜酒業」的公司，意圖徹底割斷一切可能。
冷漠—【小三】
2009年，【蝸居】在電視台播出引起熱議，不到一周時間就創下了收視紀錄，同時，隨著文章和李念的走紅，社會上開始掀起了對「小三」、「紅杏出墻」等道德問題的討論浪潮。
然而，當電視劇播放結束後，「小三」的話題討論逐漸減少，接著一首名為【小三】的歌曲突然問世，延續了電視劇的熱度，同時又開創了歌曲的熱潮。
終於我知道，你成了別人的小三，並非出於愛情。
這首歌的歌詞簡直讓人感到震驚，描述做別人的小三是一種多麽受人鄙視的行為，還意圖表達出一種期待嗎？不禁讓人懷疑這首歌所傳達的價值觀存在問題，包含了許多不良影響，甚至挑戰了道德底線。
誰會想到，這樣一首被視為「低俗」的歌曲，竟在2010年獲得了新歌飆升榜第一、總排名第一、音樂搜尋量第一的三項榜首，這著實顛覆了人們的認知！當時的社會究竟經歷了怎樣的變遷呢？
冷漠透露，這首歌的靈感源自於【蝸居】中的「小三」故事，這也可理解為為什麽在【小三】的音樂錄影帶中特意邀請了該劇主演，因為正是他們三人在劇中的表現，才完美呈現了這首歌的MV。
陳偉和冷漠這對詞曲創作者，不得不說他們在炒作方面還是非常有一套。他們選擇了一部熱門電視劇作為推動，【小三】的走紅也就不足為奇了，這首歌如今已經風靡全國。
然而，「小三」這個詞並非正面術語，也不值得深究，我們沒有必要特意譜寫歌曲來傳頌這個詞，畢竟我們應當用正面能量來滋潤祖國的花朵。
王麟—【傷不起】
談到【傷不起】這首歌，讓人想到的無疑是其引人註目的歌詞。
真的受不了傷害，無論如何都承擔不起，我反復權衡再三，最終只得選擇放棄了。
你的良心呢？被狗給叼走了嗎？
這首歌的歌詞簡單易懂，沒有花言巧語，這一點被視為其優勢，也是備受喜愛的原因之一。
然而，可能過於平易近人了，這些詞似乎在歌曲中並不常見，仔細斟酌後發現，只有在吵架時人們才會說出「良心被狗叼走」的詞句，並不太符合高雅之風。
你能想象一下，這首歌自2012年問世以來，一直在百度音樂榜單上霸榜長達四個月之久，不僅家喻戶曉，隨處可見，從大街小巷到農村城市都能聽到它的播放，已經成為無數人的手機鈴聲，甚至還榮獲中國流行音樂金榜十年原唱金曲獎！
值得一提的是，2012年，華語樂壇和港台音樂已經邁入成熟階段，每年都湧現出許多廣受歡迎的流行歌曲。
在當時，能夠在激烈競爭的樂壇中脫穎而出，而且還在「內卷」現象嚴重的情況下脫穎而出，簡直是一段神話般的傳奇。
怎麽會有這樣一種聽起來毫無文化內涵的歌曲，竟然能受到如此高度評價並賺得數千萬呢，真是讓人難以理解。
網絡流行語「傷不起」最初源自豆瓣，隨後在網絡上廣為傳播，用以描述承受傷害後無法承受影響的意義。將網絡流行語嵌入歌詞中，或許會顯得有些不太合適。
盡管當時很多人對這首歌感到厭惡，覺得它毫無意義可言，但由於旋律極具辨識度，即便是那些不喜歡或者無動於衷的人也會被它「洗腦」。
即使沒有刻意去學，悄然間就會跟著哼唱，實在是一種魔力。
盡管這場風潮已經過去，但卻留下了嚴重的「後遺癥」。在【傷不起】風靡一時後，郁可唯在前一年也曾推出一首同名歌曲，網友們翻出來聽後，紛紛表示這首歌的歌詞和曲調都很出色，只是被歌名給弄得遭受了汙名。
結語
像上述的五首歌曲一樣，還存在許多顛覆認知的歌曲，或許大家已經註意到了，多數翻車的歌曲出自網絡神麴之手，演唱者並非知名明星或經過專業訓練。
這些歌曲通常不復雜，無論是旋律還是歌詞，卻能牢牢觸動大眾的心弦。
網絡神麴盛行時，國內原創音樂領域相對頹廢。也許正是在這樣的空窗期裏，網絡神麴得以乘機大熱。
然而，隨著原創音樂的興起，那些曾風靡一時的網絡音樂也遭遇了困境。那些歌詞俗套、乏味、缺乏真正實力的作品註定無法長久火爆，遲早會從巔峰墜落。
提及經久不衰備受推崇的歌曲，毫無疑問，【難忘今宵】就是其中的經典之作。每年春晚選擇它作為「片尾曲」，其旋律優美動人、歌詞含蘊，盡管帶有淡淡憂傷之感，但恰恰是這種情感，在春晚的尾聲，讓觀眾們情不自禁地流露出依依不舍之情。
【難忘今宵】最引人註目的地方在於它傳達的對國家和家庭的情感，以及對未來的憧憬，使整首歌曲達到了一種提升，甚至引發了一種感人至深的激動。
這種能夠觸動人心的力量是其他網絡歌曲所不具備的，比較之下，差距顯而易見。
要遏制網絡神麴對聽眾的不良影響，媒體在問題上具有關鍵作用，應當率先采取行動，及時過濾低俗的網絡歌曲，積極宣傳正面能量的音樂作品，以營造和諧美好的音樂氛圍。
同時，每位音樂創作者也應該懷著自覺的心態，努力創作高質素的音樂作品，以還原音樂應具備的本來面貌。
相信透過多方不懈的努力，終有一天網絡歌曲也會登上大雅之堂。
