山野中果香四溢，山花嬌艷綻放，狗兒嬉戲，羊兒歡快奔跑，揮舞鞭子輕輕搖晃，小曲在山間回蕩飄揚。
一唱響起旋律，那種充滿全身力量的感覺再次湧上心頭，讓人忍不住想飛檐走壁。
不問也罷，但凡提及【少林寺】，其影響力確實不可小覷，即便數十年過去，依然能勾起電影中那些少林武功的回憶。
這部電影的厲害之處可謂是眾所周知，每張票只賣1毛錢，但總票房超過1.6億，盡管如此，仍有大量免費放映場次。
因此，李連杰成為了家喻戶曉的功夫巨星，但也並非沒有遭受過批評。在其輝煌的電影生涯中，也有幾部口碑不佳的作品。
覺遠並非在電影中遭遇僧人批評時那麽簡單，僅僅一句「貪吃貪睡不幹活,不可教也！」就能解決。他所面對的是實打實的票房和口碑考驗。
幸運的是，你一個電影都沒看過的話。
【封神傳奇】
首先要提及的無疑是【封神傳奇】這部電影，其在上映前的宣傳功不可沒，可以說成功激起了觀眾們的期待之情。
這個超級豪華的陣容包括李連杰、範冰冰、黃曉明、古天樂、梁家輝、文章、許晴，光是這一點就足以吸引大批觀眾走進影院了，別的就不用多說了吧。
這幾位明星的演藝生涯，可說是在這部電影的票房和口碑下，蒙上了一層不太光彩的陰影。
除了陣容之外，這部電影最引人註目的要數特效的制作，然而即使是這一點，也成為了人們吐槽的物件。
也許是因為采用了國外的特效團隊，與我們傳統神話和配合不太契合，總體來說，特效的精致度並不盡如人意。
即使是為了突出環境的奢華，也不能太過於依賴大面積的金黃色，否則整體效果看起來就像是一款普通的網絡遊戲一般，缺乏豐富多彩的設計。
然而，這部電影最突出的問題並非特效效果不佳，而是劇情「空洞」所帶來的挑戰。
為何要在「空洞」一詞加引號呢？因為這部劇的問題恰恰在於它並非空洞，而是充斥著中西方神魔體系的混合，以及愛情、喜劇、驚悚等多種風格硬生生地拼湊在一起。
除了中國，其他國家都能接受的那種造型設計，再加上給演員們的打扮，感覺這才不像是封神傳奇，難道封的都是西方的神靈嗎？
總而言之，這部電影可以說實至名歸地被稱為「爛片」，然而，李連杰也相當冤枉，畢竟他被宣傳為主演了那麽久，但實際上他的戲份也只有大約10分鐘左右。
【不二神探】
這部劇不僅有著豪華陣容，包括李連杰、文章、劉詩詩等明星，【封神傳奇】也難以與之相媲美。因此，高票房勢在必得。
有分析認為高票房是由於影院排片量很高所致，不過無論如何，上映10天就破了2億票房也可以算得上是中規中矩了。
然而，隨著越來越多的人湧入影院觀影，對這部電影的口碑出現了明顯的轉變，網上關於電影的觀後感也隨之不斷湧現。
如果將這部電影視作一部娛樂至上的電影，那完全沒有問題。笑料和笑點堆砌，再加上演員們誇張的表演，觀影時還是能夠感受到一些歡樂。
這部影片雖然被定位為偵探喜劇片，但觀眾不應只專註於其中的喜劇元素。影片在偵探情節上顯然存在嚴重的邏輯漏洞，且懸疑部份更是存在重大問題。
這兩個因素對一部偵探劇來說，可謂是致命的存在。其他偵探劇常常讓觀眾摸不清頭腦，而這部劇卻讓人覺得莫名其妙。
依然如前所述，雖然豪華的演員陣容可以吸引觀眾購票，但電影的質素才是後期取得成功的關鍵。
因此，經歷了前幾天的火爆之後，整部電影最終以大約2.8億元的票房收官，顯現出觀眾看法的後續乏力跡象。
【白蛇傳說】
這部電影可以說是口碑最差的，評價之一就是「毀經典」。
無法否認，經典被稱為經典，必定是因為它自身的實力，而翻拍經典的作品往往並不會有一個好的結局。
難道沒有人註意到【西遊記】和【亮劍】的前車之鑒嗎？就是非得繼續走上這條「不歸路」，或者徹底改變電影的創作方式，讓大家都感受一下新的味道。
在電影【白蛇傳說】中，李連杰扮演的法海可謂是一大亮點，他憑借出色的表演讓人不由得產生了一種對法海「洗白」的感覺，展現了有情有義的一面。
然而，整部電影的質素太差，劇情老套、特效粗糙，人物形象單薄等問題不勝列舉，讓人無法忍受。
當然，【白蛇傳說】的影響也不是唯一原因，關鍵在於之前的【新白娘子傳奇】太經典了。
迄今為止，趙雅芝塑造的白娘子形象仍然無人能及，她可謂美得如同天仙一般！
當時參演時，趙雅芝已經超過30歲了，但誰又能察覺到這種違和感呢？
電視劇中長期備受詬病的反串情節，如女扮男裝、男扮女裝等，讓許多觀眾覺得他們的智商受到了侮辱。
觀看老版的【新白娘子傳奇】時，盡管葉童扮演的男裝形象一眼就能看出是女性，但跟著劇情發展，完全不會 有出戲 的感覺。
即使李連杰的表演再出神入化，也難以抵擋對經典的破壞之稱。面對這樣的經典，就算是李連杰的出神入化演技也難以對抗「毀經典」的指責。
【木乃伊3】
這是好萊塢大片【木乃伊】系列的第三部作品，也是唯一一部在中國進行取景拍攝的木乃伊電影。
許多人期待【木乃伊】系列的第三部能夠再次帶來驚喜，然而這部電影的口碑卻遠不如前兩部。
其實，仔細思考第三部的吸引之處也能夠理解，「木乃伊」和「中國元素」結合在一起，有些地方可能會違背歷史，因此電影中肯定會有一些藝術處理。
加工後的中國元素已經讓人覺得是「在西方人眼中的中國元素」，總之，東西方的觀眾都不一定會喜歡。
李連杰的龍帝這一角色無疑是最令人匪夷所思的。眾所周知，這位「龍帝」實際上就是秦始皇。然而，當他變身成為一條龍時，為何會出現一只擁有三個頭的龍呢？
所有中國人都明白，這個東西絕對不是本土的，它還有三個噴火的頭，如果了解的話就是來源於【木乃伊3】，而不了解的人可能會以為是【哈利波特】。
當時的批評可以說是非常多，甚至連為電影做宣傳的李連杰都忍不住回應了這些質疑。
不必對這部電影太過認真，它本就是為了娛樂而制作的。
好吧，既然連主演都建議觀眾不要過於認真，那我們能做些什麽呢？或特許以不要太註重劇情，而去關註其他方面。
觀看李連杰的電影時，可以留意一下武打場面的設計是否合情合理。問題在於這部電影主要依韋特效來吸引觀眾，因此觀眾對於李連杰幹凈利落的打鬥動作的印象很大程度上是由合成技術制作而成的。
只有和楊紫瓊對打的那一小段，才讓觀眾們感嘆一番：這還算得上不錯，過了癮。
然而，在劇情方面存在一個明顯的缺陷，即對秦始皇的描寫有些帶有「詆毀」色彩，這也導致許多觀眾難以接受。
對於我們的東方文化來說，這些造型設計確實有點誇張了。
李連杰在這部電影中的表演雖然依舊出色，但無法掩蓋影片本身存在的問題，因此這部電影被公認為【木乃伊】系列中的失敗之作。盡管他在片中飾演的角色本身應該是一個亮點，但電影仍然飽受批評。
【功夫之王】
這部電影真是厲害，因為它集結了成龍和李連杰這兩位功夫巨星，他們在國內的地位是毋庸置疑的。光是這倆大腕的加盟，就註定了這部電影的潛力無限高。
即使沒有這部電影，那時候的許多孩子也會在嬉鬧中扮演起熒幕上的經典形象，我是少林高僧，你是將軍蒙恬，互不服輸。
兩位演員都曾扮演過經典武術家黃飛鴻的角色，這是最重要的。
在影視作品和現實生活中，可以說這兩位人物都最能夠代表中國功夫。因此，無論是在影視作品中還是在現實生活中，這兩位都可以被稱為中國功夫的最佳代表。
當能夠聯手出演一部電影時，總是希望創作一部可以載入史冊的偉大作品。
這部電影因為大家期望過高，導致口碑褒貶不一，最終被很多人認定為了「爛片」。這種情況是因為所有人都對這部電影抱有過高期望所致。
也許是為了在國外宣傳中國功夫，【功夫之王】在海外獲得了相當好的口碑，但對於國內觀眾來說，卻有些匱乏。
融合東方和西方文化始終是一個老生常談的問題。很難完美地結合兩種文化，很可能會對其中一方的觀影體驗產生影響，甚至可能會導致雙方都不滿意。
這部劇在整體劇情和角色設計方面，有些不夠符合國內觀眾的口味，而且電影呈現的宏大場面和史詩氣質受到了極其嚴格的限制。
因此，無法達到觀眾對於一部歷史巨作的期望，是不夠理想的表現。
觀眾們對這部「爛片」的評價，實際上更像是他們把最終呈現出來的電影與內心期望的對比，由此產生的心理落差才導致了對其定性為「爛片」的感慨。
電影中，成龍和李連杰的對打場面實際上滿足了許多人一直以來的期待，這真應該給予兩位演員更多的發揮空間和更豐富的畫面呈現，那麽這部電影就會更為成功。
目前只能表達這樣的看法：這兩位巨星的演技和功夫有些被「浪費」了。
結語
這五部「爛片」都是李連杰的代表作品，但它們在口碑和票房上都沒有達到觀眾的期望。
當然，這不意味著李連杰本人的演技有問題，相反，他在這些影片中的表現依舊十分出色。只是由於影片本身的質素和劇情限制，他的演技無法得到充分的展現。
所有沒有觀賞過這部影片的觀眾都是非常幸運的，因為他們的腦海中依然充斥著黃飛鴻、方世玉等經典角色的形象，李連杰在那個時期的表現實在是無比精彩，讓人百看不厭。
已經觀影的人，可以換個角度來考慮：正是因為有爛片的存在，我們才更能夠珍惜那些經典之作的美好。
在此事上，大家對此有何看法呢？
