娛樂圈內有個不成文的規矩：對於顏值的分配，帥氣的男性主要出演古裝劇，而不夠帥氣的男性則主要出演諜戰劇。
有人就是不信邪，要逆風飛翔。孫紅雷就是不信邪的人，在【戰國】裏展現了他"最醜古裝造型"。
你們還記得孫紅雷在【戰國】裏那個雷人造型嗎？那頭亂糟糟的黑長直，與他"顏王"的臉搭配在一起，簡直是在向觀眾發出「來啊，互相傷害啊」的邀請。
這位諜戰劇裏的硬漢變身古代精神病院的另類病患只在一瞬間，一脫盔甲，披上長發，便完成了華麗轉身。
說實話，孫紅雷的長相，放在現代劇裏還能滿足觀眾的審美。他的小眼睛、大鼻頭、獨特的五官形狀，常常會為角色註入獨特的魅力。
她穿上古裝時，還紮著披發，但這畫面真的醜到難以忍受。
最搞笑的是，孫紅雷在綜藝裏還自封為"顏王"。哥們，你是認真的嗎？反差萌可能確實有趣，但同時也揭示了一個現實：不是所有男星都適合古裝，何況是披發；。
你看看自己的造型，連"醜帥"都算不上，只能說是"辣眼睛"了。
不過回頭想想，孫紅雷自嘲的樣子還挺可愛的。最起碼他承認自己長的就是那樣，不像有些明星，明明長相一般，卻非得往古裝美男子的人設上靠。
孫紅雷的例子給我們一個啟示：有時候，明確自己的優勢和局限，要比盲目追求某種造型更加明智。
畢竟，在觀眾眼裏，一個演技出眾的「醜男」比造型失敗的「古裝帥哥」更有魅力。
各位古裝劇制作人：在選角時，是否可以先照照鏡子？並非所有男演員都適合披發，也並非所有臉型都能駕馭古裝。
與其讓觀眾看得尷尬癥都犯了，不如充分發揮演員的優勢。
以古裝劇中披發造型為例，不得不談談張震在【宸汐緣】中飾演的讓人哭笑不得的"師尊"形象。
他那張臉棱角分明，五官硬朗有型，放在大銀幕上就是行走的荷爾蒙制造機。
穿上黑長直之後，男神立馬變成了「神經」。
張震的臉型狹長，線條淩厲，可造型師卻讓這原本是優勢的特征也成了槽點。或許是舒適地喝多了，造型師設計了一個不倫不類的半披發造型，還嫌不夠，索性來了個全披發。
結果呢？原本應該仙氣飄飄的師尊，竟然活生生變成了剛從精神病院溜出來的"另類病號"。
大家想想，張震那張臉來演硬漢、殺手、特工，甚至是霸道總裁，都挺適合的。
但卻偏偏讓他去飾演那個飄飄欲仙的角色，這豈不是自找苦吃嗎？更別提還給其設計了一個披發造型，這簡直是在往他的臉蛋上貼上了"我不適合古裝"的大字報。
這部名為【宸汐緣】的劇集盡管口碑尚可，但收視率卻很不理想。根本原因在於，飾演師尊的張震顏值與觀眾心目中的神仙形象存在較大落差。
張震的例子告訴我們，選角真的很重要。不是所有帥哥都能駕馭古裝，更不是所有古裝男星都適合披發。
有時候，時刻審視自身的氣質與形象，遠比盲目追求某個特定角色更為明智。
在觀眾眼裏，一個演技出色的現代劇男主比一個造型失敗的古裝"神仙"更具有說服力。
因此，願諸位導演、制片人今後選角時擦亮眼睛。並非所有俊美男演員皆適宜仙俠劇題材，更非所有硬漢皆能如仙女般披散長發。
與其讓觀眾看不懂，不如更好地利用演員的專業技能。
聊完了張震的"仙俠慘案"，咱們再來嘮嘮【雪中悍刀行】裏的張若昀那感人至深的造型。
當時這部劇開播，引發了一場廣泛的熱議。張若昀飾演的徐鳳年，原本應該是一位"俊美近妖"的絕世美男，但是一旦他披上頭發，就完全變成了"武俠版貞子"。
張若昀長著一張比較寡淡的臉，五官並不是特別出眾。由於為角色進行了瘋狂的減肥，使得整個人看起來十分瘦弱，瘦得像竹竿一樣。
造型師想要給他一種"仙氣飄飄"的效果，然而效果卻不如人意。打上綠油油的濾鏡後，再配上披散的長發，簡直就像在cos午夜兇鈴。
這造型一出現，網民就驚呼了。有人認為這是在褻瀆原著，有人覺得這是在折磨觀眾的眼球。
甚至有人開玩笑說，張若昀這個造型晚上走在馬路上可能會嚇到人。
張若昀的例子給我們敲響了警鐘：並非所有男星都能駕馭披發造型，也不是只要是小說男主，就都能被完美還原。
有時候，為了更好地呈現角色，與其死磕原著設定，不如因材施教，根據演員的特點來調整造型。
畢竟，一個令人信服的角色塑造要比盲目追求"還原度"更為重要。
所以，各位劇組老鐵們，以後選角造型能否更用心些？並非所有帥哥都適合披發，更非所有武俠劇都需要營造出陰森恐怖氛圍。
與其讓觀眾看得心驚膽戰，不如傾註心血研究演員的特點。
趙又廷在【三生三世十裏桃花】中的"夜華"古裝形象，絕對是古裝劇中翻車造型的代表之一。
這個事情的離奇程度，簡直比張若昀主演的"武俠貞子"還要神秘。
說直接點，趙又廷的長相挺適合演硬漢角色的。他的臉部線條剛硬、棱角分明，無論在現代劇還是古代劇中，都能讓人過目不忘。
更要命的是，造型師還給他弄了個披頭散發的造型，這讓他的眼睛看起來更小了，五官也顯得不那麽出挑。
將披發與人設過於違和，就像硬生生地給"猛男"套上"美男"的外殼，這讓人感到十分難受。
這造型一出，原著粉立刻炸鍋，憤慨不已，罵聲猶如潮湧，紛紛表示這不像夜華，反而像深山老林裏跑出來的妖怪。
然而，趙又廷的演技卻被誇贊為"整容級"，這使得他在眾多粉絲中收獲了不少的支持。
這個造型實在是太紮眼了，給人留下了深刻的第一印象。
所以各位劇組的老鐵們，請註意演員的選角和造型，別再讓所有硬漢都來扮演古裝美男，也別再讓所有披發造型都能提升顏值了。
與其讓觀眾看得一臉懵逼，還不如深入研究一下演員的特點。
談起古裝造型的"翻車現場"，我們不能忘記的是張魯一和羅晉這對難兄難弟。
這兩個演員在現代劇裏都是演技派，觀眾緣也很高。但一到古裝劇，造型師似乎就變成了他們的「天敵」。
首先說張魯一吧，在【九州天空城】中的造型真是挑戰觀眾的視覺極限了。
張魯一的臉本來就長，三庭比例還不太協調。但是造型師的眼睛卻沒有發現這個問題，居然給他弄了個會讓臉顯得更長的發型。
這一下子，他的整個形象活脫脫的變成了"九州第一馬臉"。
再說說看羅晉，他在古裝劇中的造型確實讓人一言難盡。羅晉五官本身就不算出眾，鼻孔偏大，嘴巴也大，唇色還偏青。
在現代裝扮中，發型和妝容可以適當遮掩人體的缺陷，然而在古裝劇中，一切缺陷都無法掩藏。
更要命的是，造型師還給他弄了個披發造型，這讓他看起來像個"古裝版瘋癲病人"。
看完這裏，我深刻地認識到：造型師的工作非常不易。他們需要在演員的長相和角色需求之間找到平衡點，同時還需要考慮觀眾的審美，而這並不是一項普通的工作。
當然，與其硬套一個不合適的造型，不如依據演員的特點來量身客製。
所以，各位造型師們，能否擦亮眼睛，好好審視一下？並不是所有演員都適合披發，更不是所有臉型都能完美駕馭古裝形象。
與其讓觀眾看得尷尬癥都犯了，不如好好發揮演員的優勢。張魯一和羅晉的例子就擺在那兒，我們能不能吸取教訓呢？畢竟，讓觀眾看起來舒服的造型比盲目追求"仙氣飄飄"要重要得多。
其實在各個環節都可能出現問題。在選角的時候，不能單純地只看演員的人氣和演技，更要考慮他們是否具備適合古裝的骨相。
你明明是方臉，卻硬要演美男子，這不是自找難看嗎？在造型設計時，我們不能只是一味追求仙氣飄飄，而忽視了演員的五官特點。
那麽，如何才能避免這種尷尬的情況呢？首先，選角要慎重，並非所有帥哥都適合古裝，更不是所有演技派都能駕馭披發造型。
其次，設計造型時要因人而異。與其強硬地使用不合適的造型，不如針對演員的特點量身客製。
最後，也是最重要的，角色本身必須要得到尊重。為了追求某種效果，不能喪失角色的靈魂。
古裝劇的成功，離不開各方各面的努力。只有選角到位、造型適宜、演技出色，才能為觀眾呈現一個令人生信的古裝世界。
而不是讓觀眾看完後，腦海裏只記得那些讓人難忘的"驚悚"造型。
所以，各劇組的老鐵們，以後能不能稍加註意？並非所有演員都適合披發，也並非所有古裝劇都要搞得像在拍恐怖片。
觀眾看得十分尷尬還不如細致研究演員的特點。既然有那麽多這樣令觀眾尷尬的例子，我們能否從中學到一些教訓呢？畢竟，一個讓觀眾看起來舒適的造型勝過盲目追求那種「仙氣飄飄」的感覺。
