在電影界，許多作品能夠被視為經典，這並非僅僅歸功於出色的劇本，演員們的貢獻也是不可或缺的一部份。
他們的投入演繹常常是造就傑作的關鍵所在。
導演會在作品贏得觀眾歡心、刮起一陣熱潮時，自然而然地考慮推出續集，以便順水推舟，繼續吸引觀眾的目光。
那些在第1部裏創造了高收視率的主演們，往往因為各種各樣的原因而被更換。
觀眾滿懷期待的情況下，這往往會使續集的失敗風險大大增加，特別是在這種情況下，觀眾的失望感更加容易產生。
這幾部經典作品，尤其是第1部推出時受到了幾乎一致的好評，然而其續集卻常常令人感到失望，給人一種難以言喻的遺憾之感。
【西遊記】唐僧：徐少華、汪粵、遲重瑞
電視劇【西遊記】在上個世紀80年代問世，吸引了無數觀眾的目光，其影響力不可估量。
這部僅有25集的劇情，幾乎每一集都堪稱經典，劇情緊湊明快，沒有絲毫拖沓。
唐僧和他的三位徒弟是該劇的中心人物，盡管劇中出現了眾多角色。
當時觀看的時候，也許大家並未留意到，扮演唐僧的角色並非由一位演員扮演，而是有達到三位之多。
觀眾眼中的這個角色並不受歡迎，甚至被視為模糊了善惡邊界的無能導師。
尤其是當他毫不區分是非地念起緊箍咒時，更是讓人怒不可遏，只想直接沖進螢幕，好好給他上一課。
徐少華最初扮演的是唐僧角色，他應該也是最受大家認可的一個演員。
他容貌端莊秀美，言談舉止間散發著溫文爾雅的氣息，眼中透露出慈悲與智慧，仿佛是一位真正的佛門高僧。
在一場戲中，他和朱琳扮演的女兒國國王，呈現了觀眾們心目中最經典的片段，至今仍然讓許多人難以忘懷。
他不得不放棄拍攝，因為他必須要進大學讀書。
汪粵被劇組選中代替他扮演唐僧，他們之間的過渡非常輕松，只是簡單地聚在一起共進了一頓飯。
台領導認為，汪粵在扮演幾集唐僧後的表現不盡如人意，認為他的外貌與角色不相符，因此希望導演能夠另選他人來替代。
盡管承受著巨大的壓力，導演楊潔仍然堅持選擇繼續信任汪粵，她的初衷是不願讓這位年輕人受到傷害，因此她一直沒有做出解雇的決定。
因為汪粵同時投身於【西遊記】的拍攝，並且接下了其他電影的工作，違背了楊潔不允許演員兼職的規定。
只參與了三場短暫的戲份，就被迫離開了劇組。
一個名叫遲重瑞的年輕人闖入央視財務室時，楊潔的目光頓時明亮了起來，立刻和他展開了交流。這一刻，第三位「唐僧」應運而生。
楊潔覺得，遲重瑞的容貌莊重大氣，有些許佛相之感。
他持續演繹直至尾聲，由此深深烙印在觀眾心中。
遲重瑞和企業家陳麗華後來相遇相知，他們深愛彼此，不顧年齡和社會地位的差異，經受住了外界的各種考驗，如今他們過著幸福美滿的生活。
【西遊記】後來拍攝了一些後傳和續集，但是它們始終未能超越最初版本的影響力。
每逢盛夏之際，人們期待著與【西遊記】再度相聚，這部作品喚起了許多人童年時的美好回憶。
【家有兒女】夏雪：寧丹琳、楊紫
高亞麟近日因個人生活引發熱議，再次勾起了觀眾對當年熱播劇【家有兒女】的回憶。
【家有兒女】是一部經典之作，它以家庭為背景，適合全家共賞的室內情景劇，至今仍然獨樹一幟，無法被取代。
2005年，當中國的情景劇尚處於初露端倪的時候，導演敢於冒險嘗試，成為了首批敢於嘗試新鮮事物的先驅。他以與以往電視劇不同的拍攝手法，創作了一部生動活潑、充滿喜劇色彩的【家有兒女】，為觀眾呈現了一幕幕熱鬧非凡、笑聲不斷的場景。
觀眾在劇情超過100集的情況下，依然沒有感到厭煩，反而在劇終時感到還有更多的期待未被滿足。
一家五口在劇中的喜怒哀樂，確實讓人觀之如醉，即便是片刻也不舍錯過。
導演在第一季獲得了巨大的收視成功後，隨後推出了第二季。由於原班人馬再次聯手合作，觀眾仍然熱情高漲，期待著接下來不斷推出第三季、第四季的節目。
在之後，導演似乎洞悉了觀眾的心聲，於是推出了第三季。
觀眾們忽然發現楊紫飾演的夏雪不見了，接替她的是新面孔寧丹琳。
許多觀眾對此表示不滿，畢竟楊紫扮演的小雪已經成為了大家心目中的經典形象，現在卻突然更換演員角色，這確實讓觀眾難以接受。
為了不影響正在備戰中考的楊紫，節目組也解釋稱，這才是臨時換角的原因。
盡管如此，觀眾仍然對新版小雪難以真正接受，更偏愛前兩季的她。
楊紫後來參加某節目時，被詢問起為何當時會有角色更換的情況。
她毫不隱瞞地說她是投資者插進來的一個女孩，因此副導演立刻讓她整理行裝匆忙離開，畢竟當時的她還太年幼，根本沒有能力和權勢對抗。
投資方和導演卻感到失望的是，由於這個錯誤的決定，不僅【家有兒女】的第三次表現慘淡，而且。
寧丹琳即便如此，卻毫無所獲，反而聲名狼藉，受到觀眾的唾棄。
【春光燦爛豬八戒】豬八戒：徐崢、黃海波、高鑫
徐崢和陶虹這對明星夫妻，最初是因合作出演電視劇【春光燦爛豬八戒】而相識相戀。
他們曾經是影視界的「豬哥哥」和「小龍女」，無論是鏡頭前還是幕後，兩人的感情都是如蜜般甜蜜。
西遊記中的角色，豬八戒常常被視為孫悟空的陪襯，其實他也是個重要角色。
他成為了主角，而且【春光燦爛豬八戒】還特地為他打造了一個討喜的角色，使得甚至徐崢都變得頗受觀眾喜愛。
這對男女主角皆為實力派演員，他們的搭配毫無瑕疵，深受觀眾喜愛，成為了無可挑剔的夢幻組合。
隨著作品贏得普遍好評，續集的拍攝計劃也迅速納入了議程之中。
徐崢和陶虹遺憾錯過了，因為導演組找到了他們，但由於檔期原因。
黃海波因此成功地「撿漏」，在【福星高照豬八戒】的續集中扮演了小豬一角。
或許是渴望過分模仿徐崢在首部電影中扮演的豬哥哥形象，一直以來演技出色的黃海波，居然顯得略帶滑稽，給人的感覺是表演有些用力過猛，甚至有些牽強。
盡管觀眾們或多或少有些不滿，但多數人還是出於對第1部的熱情而觀看了整個系列。
這第三部的推出顯然又激起了眾人的不滿，但這一次，觀眾已經無法容忍了。
觀眾簡直無法忍受高鑫在豬八戒角色中的表演，他完全塑造了一個「神經質」的形象，整天神經錯亂、言語不連貫，與前作形成了鮮明對比，讓觀眾目瞪口呆。
這個系列終於畫上了句號，可惜卻並非完美的收官。
【少年包青天】包青天：周傑、陸毅、鄧超
【包青天】在台灣播出當年，受到了大量觀眾的熱情追捧。
內地後來還推出了【少年包青天】，也許是出於對包青天這個角色的敬重，這部影片一上映就吸引了眾多觀眾的關註。
【少年包青天】這部古裝探案劇的情節曲折多變，給觀眾帶來了非同尋常的觀賞體驗。
周傑，特別是在扮演劇中主角包青天時，以其出色的演技深深吸引了觀眾，將包青天這一角色完美地演繹出來。
他身上充滿了正能量，皮膚黝黑卻透著無法掩蓋的聰慧光芒。
他的年少時光，散發著一種冷靜沈著卻又帶著一絲稚嫩，令人感受到真實而自然的韻味。
這部電視劇的成功與周傑的表現密不可分，這一點不可否認。
導演顯然沒有意識到這一點，當他興致勃勃地準備推出第二部時，卻決定換掉了原本扮演少年包青天的周傑。
當紅小生陸毅接替他扮演包青天，盡管陸毅顏值和演技俱佳，但或許由於觀眾心中先入為主的印象，難以立刻接受包青天的形象變化，因此很難真正投入到劇情中去。
第二部【少年包青天】的口碑和收視率顯然遠不及第一部。
導演並未就此罷手，反而推出了【少年包青天】的第三部作品。
這部影片讓觀眾大跌眼鏡，原本設定的懸疑情節竟被演繹成了一出喜劇。
觀眾會感到錯愕，好像走錯片場了，鄧超的表演是否將包青天描繪成了一個天性截然不同的搞笑角色？
第1部以外，觀眾對【少年包青天】的第2部和第3部期望值未兌現，自然導致口碑下滑。
【大宋提刑官】
【大宋提刑官】在2005年堪稱電視劇界的巔峰之作，無人能及。
該劇在豆瓣上擁有驚人的9.3分評分，曾長期雄踞收視寶座，甚至一度超越了新聞聯播。
古裝懸疑題材的作品在當今演藝圈中層出不窮，然而，要論及這一類作品的開山之作，不能不提及【大宋提刑官】。
這部國產神劇的基礎由何冰和羅海瓊所扮演的男女主角所鑄就，他們完美的表演演繹了角色。
宋慈正直無私，審案嚴謹，洞察入微，毫不膽怯於邪惡勢力的威脅。
瑛姑聰慧勇敢，智慧過人，與他人聯手，即使是最棘手的案件也能果斷解決。
這個劇集由一系列小故事組成，每個小故事通常在3到5個層次的時間內完成敘述。
觀眾的目光被一個接一個的案件所吸引，而頻頻破案更是引起了他們的掌聲。
劇中的配角個個都是實力派，除了兩位主角表演線上之外。
如果沒有像何政軍、牛犇、郭達這樣的綠葉，紅花也不會如此鮮艷。雖然他們是綠葉，但是他們的存在仍然不可或缺。
制片方在第1部播出後很快便著手制作了【大宋提刑官2】。
觀眾原以為會繼承之前的經典，卻沒想到卻迎來了一片吐槽。
觀眾對王慶祥和劉敏濤成為第二部的男女主角表示了一些不滿。
導演信心百倍，認為新任兩位主角更適合，因為人物需要展現智慧和成熟的一面。
經過幾集觀看後，觀眾卻發現第二部的情節與第一部截然不同，整部劇僅涉及兩個主要案件，節奏明顯變得緩慢，與第一部的迅疾明朗形成鮮明對比。
王慶祥的表現也讓人感到有些失望，或許是因為他一直未能找到合適的戲劇角色，在劇中他完全沒有展現出提刑官果斷剛毅的特質，相反，表現得有些緩慢遲疑，缺乏了往日的敏銳與活力，卻多了幾分慵懶和頹廢的氣息。
他所扮演的角色正值壯年，盡管需要展現成熟穩重的形象，但也不應該缺乏活力，以至於顯得像老夫子那般。
【大宋提刑官2】的失敗，無可否認，涉及諸多層面的因素。
然而，無論如何，高開低走的情況總是讓人感到些許遺憾。若第二部能夠與第一部媲美甚至超越，必將成為經典中的經典。
【大宅門】香秀:謝蘭、江珊
16歲時，導演郭寶昌已經開始為他的巨作【大宅門】做準備。
2011年，出於各種不同的原因，才最終完成了這部劇本，可以說是經歷了一番波折才得以呈現。
郭寶昌一完成劇本創作，立即投身於挑選劇中演員的任務。
他迅速召集了實力派演員，如陳寶國、斯琴高娃等，共同創造了這部經典之作的演繹。
【大宅門】的播出引起了強烈的反響，劇本水平糊演員實力幾乎都達到了完美的境界，令人無法挑剔。
隨著「百草廳」興衰的歷程，觀眾仿佛也跌入了其中，深刻感知到了大宅門裏的喜怒哀樂。
郭寶昌等主創為這部作品取得的巨大成功感到欣喜萬分，歷經三年的辛勤付出後，再次攜第二部作品與觀眾相見。
觀眾們僅在播出後才意識到，第一部中熟悉的面孔在第二部中幾乎全都煥然一新。
在第1部中，香秀由謝蘭扮演，她是一位容貌秀麗、智慧和靈氣兼備的女性，然而在第2部中，江珊接替了她的角色，使得人物形象瞬間煥然一新。
謝蘭的年齡比江珊小，因此在戲劇中呈現出更多的活潑靈動，與江珊相比少了一份成熟穩重。
盡管她的表演技藝令人贊嘆，然而卻始終讓觀眾感覺缺少了一些元素，難以觸及最初的情感。
導演對此也進行了解釋，稱謝蘭由於年齡因素顯得略顯稚嫩，難以展現第二部中的領導風範。
觀眾並不買賬，因為他們對香秀的印象深刻，滿腦子都是謝蘭的身影。
並非所有的創作都能被稱為經典，亦非所有的延續作品都能繼承經典的光芒。
各位導演在制作續集時，最好做好充分的準備，特別是在演員方面，如果可能的話，盡量保持原班底，避免強行更換角色。
他們的功勞不可否認，畢竟第一部的成功是由他們共同創造的。觀眾的熱情很大程度上源自對主演的喜愛，這也是他們願意觀賞這部作品的主要原因。
或許這便是所謂的受眾吸重力，尤其因為還存在先入之見這一觀點，這一點是無法否認的現實。
如果缺乏充分把握，貿然決定繼續拍攝作品，很可能會帶來意料之外的結果，因此務必三思而後行。
