鋼琴級別怎麽劃分

2024-10-26娛樂

鋼琴級別的具體劃分

目前國內常見的鋼琴考級主要有全國音樂家協會鋼琴考級、中央音樂學院鋼琴考級、上海音樂家協會鋼琴考級等。這些考級一般都分為十級。

不過也有一些其他的考級體系，比如英國皇家音樂學院聯合委員會（ABRSM）鋼琴考級，分為八級。

總體而言，不同的考級體系級別數量有所不同，但國內主流的鋼琴考級通常為十級。

（一）啟蒙階段（1 - 2 級）

在啟蒙階段，學習重點主要是培養對鋼琴的興趣和初步掌握基本的彈奏方法。這個階段通常使用的教材教程有車爾尼、巴哈初級鋼琴曲、湯普森簡易鋼琴教程，以及一些最初級的啟蒙書籍，包括兒歌鋼琴、基礎考級教材等。雙手配合方面，要求指尖配合要協調，比如在彈奏【拜厄鋼琴基礎教程】時，要逐漸掌握雙手的配合技巧。這個階段的學習者主要是透過簡單的曲目練習，熟悉鋼琴的鍵盤和音符，為後續的學習打下基礎。

（二）初級水平（3 - 4 級）

初級水平開始接觸較為簡單的練習曲和奏鳴曲。例如，在彈奏車爾尼【鋼琴初級練習曲】（作品 599）後半部時，能夠接觸一些比較復雜的節拍和變化。到了三級，彈到車爾尼【鋼琴流暢練習曲】（作品 849）前半部份，手指跑動要達到一定的流暢程度。四級則要求彈完車爾尼【鋼琴流暢練習曲】（作品 849），達到雙手彈奏精準，並具有一定的表現能力。這個階段的學習重點是進一步提高手指的靈活性和協調性，以及對節奏和節拍的準確把握。

（三）中級水平（5 - 6 級）

中級水平需要開始熟悉組曲、奏鳴曲，尤其是莫札特、海頓等名家的作品。在彈奏方面，要求具備較快速度和較復雜作品的程度。五級要彈到車爾尼【鋼琴快速練習曲】（作品 299）的前半部份，六級則彈到車爾尼【鋼琴快速練習曲】（作品 299）後半部，同時能夠流暢地完成較高難度的快速作品。這個階段對演奏者的技術和音樂表現力都有了更高的要求，需要註重對作品風格的把握和情感的表達。

（四）高級水平（7 - 8 級）

高級水平要著手蕭邦一系列圓舞曲，甚至還有李斯特的超級練習曲等。七級要求車爾尼【鋼琴快速練習曲】（作品 299）全部彈奏完畢，此時手指應具備很強的跑動能力和爆發力。八級則要掌握車爾尼【鋼琴練習曲手指靈巧的技術聯系】（作品 740）中全部高難度復雜技巧。這個階段的學習者需要具備較高的技術水平糊音樂素養，能夠準確地表達作品的情感和風格。

（五）專業基礎水平（9 - 10 級）

達到九級，雙手要達到【莫斯科夫斯基練習曲】所要求的協調能力與靈活性，同時，對音樂表現力也有了進一步要求。十級要達到【蕭邦練習曲】初級程度，對音樂的理解和演繹基本達到音樂學院專業基礎水準。這個階段的考核要點不僅包括技術的熟練程度，還包括對音樂作品的深入理解和獨特的演繹能力。

各級別的考核標準

（一）優秀標準

在鋼琴考級中，優秀等級的考核標準非常嚴格。在彈奏方法方面，要求正確無誤，演奏完整流暢，能夠展現出紮實的基本功。具體來說，彈奏者需要具備熟練、規範的技巧，基礎紮實，能夠準確地把握各種彈奏方法。聲音方面，要求集中且音色變化鮮明、幹凈、清晰。觸鍵講究均勻，有變化，能夠根據不同的音樂需求進行調整。演奏時要專註，準確性好，從容穩定，展現出強大的技術能力。

在讀譜與節奏方面，要求讀譜準確，節奏正確，嚴謹穩定。分句要清晰細致，有很好的樂句感，結構明確，講究句法。樂句有起伏、變化，層次清楚，樂句流暢。同時，要有很好的節奏感，內心有節奏韻律，節奏有彈性和律動感，與速度結合得好。

在音樂表現與作品風格方面，要有很好的樂感，音樂表現突出，作品風格把握很準確。彈奏自然真摯，有很好的歌唱性，音樂表現生動，流暢，線條優美。音色細膩精致，聲音有層次，有和聲感。有音樂想象力，能彈出樂曲的風格特點，音樂性格鮮明，形象生動。復調作品有很好的聲部層次，有很好的音樂表現，音色優美，富於變化。

（二）良好標準

良好等級在彈奏方法上較正確，演奏較完整。彈奏者有不錯的手指基礎和技術能力，彈奏較為規範。聲音較清楚，均勻，集中，音色有一定的變化。彈奏較流暢，能有表情彈奏，但可能會有少許失誤。

在讀譜與節奏方面，讀譜較準確，節奏較穩定。句法較清晰，樂句表達較細致，有一定音樂的句法感。分句明確，層次較清楚，樂句較流暢。節拍有一定律動感，樂曲的節奏韻律掌握較好。

在音樂表現與作品風格方面，音樂表現較好，作品風格把握較準確。音樂表現較自然，能投入到音樂中。聲音較圓潤，較歌唱，音樂特點可更鮮明。巴洛克風格的音樂表達應更內在，多聲部層次較清楚。

（三）及格標準

及格等級在彈奏完整性方面要求基本完整，彈奏方法尚可。肩臂可更放松，手指跑動要更靈活。指尖欠集中，但彈奏方法存在一些問題。觸鍵欠講究，手指獨立性要加強。技術上有困難，觸鍵方法要改進。可能會出現失誤，彈奏水平有一定的差距，背譜不夠準確。

在讀譜與節奏方面，讀譜與節奏基本正確，有少許錯誤。有少許錯音，錯節奏，錯句法等，節奏不夠準確。樂句尚清楚，句子表達可更清晰明了。分句有些不準確處，讀譜欠仔細。節奏（拍子）有時不穩定，可更準確。節奏不夠嚴謹，清晰，休止符及某些音符時值不準確。節拍的律動感可更鮮明。

在音樂表現與作品風格方面，音樂風格表現尚可。音樂表現可（應）更生動活潑，音樂表達應更豐富，彈出音樂線條。聲音缺乏變化，強弱表現不夠明確。需加強歌唱性和流動感，風格把握可更鮮明，名作曲家的風格特點要加強學習。古典風格應更加嚴謹，復調作品要有聲部層次，巴洛克風格必須有更準確的節奏。

（四）不及格標準

不及格等級在彈奏方法上存在問題，手指基礎未達到本級所需能力，無法完整彈奏。手臂緊張，手腕壓，敲擊嚴重，聲音粗糙。手臂僵硬，不會放松，肩臂力量不通暢。指掌關節松散，支撐不好，手指站不住。手型不規範，手腕松懈上下抖動。手指軟，聲音太飄，無法聽清。跑句手指不均勻，溜音嚴重。手指松垮，缺乏控制，漏音錯音很多。需加強基礎訓練，及時調整彈奏方法。程度不夠，技術上有負擔。很不完整，多次停頓，忘譜，無法連貫彈奏。無法背譜完成，失誤很多。技術能力不達，踏板運用不當。

在讀譜與節奏方面，讀譜及節奏很不準確，錯誤嚴重。多處句法混亂，錯音很多。奏法多處未按照曲譜上的要求彈奏。樂句表達很不準確，分句不明確，結構不清楚。不懂節奏，速度不統一。

在音樂表現與作品風格方面，缺乏音樂表現，音樂風格錯誤。彈奏很平淡，無法組織成音樂。音樂生硬，完全沒有強弱表現。不理解音樂表現，聲音粗糙、砸琴。風格把握很不準確，缺乏體現作品風格的意識。完全不理解樂曲的風格特點。不理解巴洛克音樂的風格。

鋼琴考級的準備與建議

（一）考級準備要點

報名流程 ：考生可根據自身情況選擇合適的考級機構進行報名。一般來說，新使用者需先註冊賬號，登入後填寫考生相關資訊，並在報名截止時間前支付報名費。老使用者則直接用已註冊的使用者名稱和密碼登入網站進行報名和繳費。報名時需謹慎填寫報考級別等資訊，一旦報名付款成功，概不辦理退費、更改資訊等事宜。同時，考生必須按照報名提示和要求如實填寫個人資訊，如未按照要求報名者，或因誤填、錯填或填報虛假資訊而造成不能考試或影響考試成績等後果由考生本人承擔。
曲目練習重點 ：

演奏方法要規範正確，把握曲目風格，情感表達與演奏技巧到位，註意強弱、力度變化的記號標記，演奏準確，無錯音、漏音、錯節奏、錯指法現象，曲目完整、流暢、不間斷。

對於考級曲目，要做到精煉。例如，在練習過程中，可以從演奏方法、曲目風格、強弱變化、準確性和完整性等方面出發。像四個八度的音階應由慢至快地用各種速度循序漸進地練習，從而達到快速、流暢的要求。還可將一個八度（七個音）作為一組，變化各種附點節奏來練習，這種方法對於掌握位置和提高速度都十分有用。

背譜考級尤其要背得滾瓜爛熟。可以采用看譜一背譜一背譜一看譜一看譜一背譜的方法，避免已經背下來的譜子出現新的錯誤，必須經常把譜子重新仔細閱讀，看譜練習演奏。這樣背下來的譜子更具理性，避免萬一在演奏過程中出現忘記譜子時，發生大腦一片空白，銜接不下來的現象。

分手練習。單手、雙手的練習手法上做到：單手一雙手一單手一單手一雙手一雙手一單手一。並非只有識譜階段才使用單手練習，也不是一首作品能夠雙手配合起來，就只進行雙手的練習了。應該從音色、音樂表現都要讓單手達到演奏的程度、演奏的標準，提高雙手配合的邏輯性和表演能力，各聲部清楚的同時又是默契的合作關系，最終達到雙手的演奏是有機的整體。

慢速練習。在速度的練習過程中應註意由慢開始，循序漸進。準確、均勻、清晰、輕松的快速要求的關鍵詞中，又分別涵蓋了諸多個方面的要求，比如「準確」，要求識譜準確、抓鍵準確、節拍準確、指法準確等方面；「均勻」也包括了時值的均勻、音色的均勻等。透過慢速練習一項一項地逐一解決問題，再用慢練達到快速的要求。

難點練習。對於難點的解決方法做到：練練一合合一合合一練練一練練一合合一。一首作品無論它的篇幅多大，一定有它相對的難點。要針對難點進行反復練習，直到攻克。

視奏和聽力訓練方法 ：

視奏是鋼琴考級必考內容之一，也是鋼琴演奏者必須具備的基本演奏技能。在訓練視奏時，要養成正確讀譜的習慣，細心、正確地讀譜，確保讀譜過程中沒有錯誤，把樂譜「吃」透。在讀譜的過程中，要註意調號、旋律與和聲、指法、拍號、節奏、奏法、句法、表情術語等方面。同時，要找出難點、重復默彈，提高視奏的流暢性和完整性。

提高視奏能力的步驟如下：把握調性和速度；把握所有的節奏音型；熟悉調性上的音階與琶音；把握所有的音程；認清和弦和他們的轉位；把握終止式；把節拍器定在一個較慢的速度上；讓節拍器先打一個小節，同時瀏覽作品第一小節，看自己可以回憶出其中的多少理論或者曲式結構因素；眼睛始終看著樂譜，隨著節拍器，開始視奏第一小節，仔細地傾聽自己的彈奏。同時，瀏覽第二小節的相關資訊。在演奏第二小節前，先背誦自己在第二小節裏的發現；重復上述過程，讓視奏從第二小節進行到第三小節，以此類推；全曲都重復這個過程。在保證音樂不斷的情況下，可以省略一些音符；每天至少堅持十五分鐘這樣的練習，選擇一些不熟悉的作品，並且用節拍器作為指導。

鋼琴視奏訓練一開始就要註意形成全面協調地運用眼、腦、手、口、耳五大器官進行視奏的正確方法。眼不停譜，眼睛視譜要有一個相對雙手彈奏的「提前量」；腦不停思，大腦不停地把「眼不停譜」視來的所有樂譜資訊運用思維力和想像力迅速轉譯成雙手在鍵盤上的位置資訊和耳朵聽覺的樂音音高資訊；手不停彈，視奏者要不停地把「腦不停思」轉譯過來的鍵盤位置資訊迅速地在鍵盤上流暢完整地彈奏出來；口不停唱，視奏者的在「手不停彈」的同時，口要把「腦不停思」轉譯過來的樂音音高資訊隨著「手不停彈」用音的唱名唱出來；耳不停辯，視奏者要學會透過耳朵的聆聽來辯別自己所視奏作品的音符、音色、節奏、旋律、句法等樂譜資訊的對錯，並且要善於在大腦中建立良好的聲音概念。

（二）合理對待考級建議

不要為了考級而學琴。考級只是學琴過程中的一項實踐活動，不要把考級作為鋼琴學習的主要目標，不要有很強的功利思想。學鋼琴應該是一種享受，是一種興趣愛好，是一種提高自身素養的方式。在學習過程中，要註重培養對音樂的熱愛和理解，提高自己的音樂表現力和創造力。
避免盲目跳級。考級要按照一定的程式，有計劃進行。級別的確定應該與學生的程度相當，考級的安排應該在科學教學的前提下水到渠成。如果盲目跳進，基礎不紮實，能力達不到，演奏就會很吃力，與「揠苗助長」是一樣的結果。低齡學琴者要一步一個腳印，穩紮穩打，建議不要急於參加考級。
理性對待考級結果。考級發揮三要素是：要保持健康、良好的狀態，考級前練琴不要太多，身體不要過於疲勞，要吃好，睡好，玩好，勞逸結合；要培養自信、冷靜的心理，鋼琴的學習不僅要下工夫苦練，更要敢於上台，善於發揮，要有紮實的基礎，要多上台鍛煉，以培養自信與高雅的氣質；要創造輕松、愉快的氛圍，家長和老師都不要給學生施加壓力，要讓學生在輕松愉快的氛圍中準備與參加考級，保證正常發揮。同時，要理性對待考級結果，不要只關註是否透過考試，而要註重考級過程中所暴露出來的問題，及時總結經驗教訓，不斷提高自己的演奏水平。
註重學習過程和音樂素養的提升。考級只是對考生一個學習階段的測驗，並不是我們的學習目的。在學習過程中，要註重培養良好的學習習慣和方法，提高自己的學習效率和質素。同時，要註重音樂素養的提升，學習音樂理論知識，欣賞優秀的音樂作品，提高自己的音樂鑒賞能力和審美水平。