刀郎這個曾經紅極一時的歌手。最近又重新出現在了大眾的視野。帶著他的【羅剎海市】火到了海外。咱們先來談談這部專輯的大情懷，刀郎可是在裏頭放了一把大招，叫【序曲】。哥們竟然用廣西山歌調，你信嗎？廣西山歌啊，那可是聲音嘹亮高遠，悠揚動聽，有點意思吧。聽完【劉三姐】的主題曲【山歌好比春江水】，我就覺得廣西山歌調有點積極向上、堅韌不拔、樂觀豁達的味道。
【序曲】一開場，嘛，那種「詭異」之氣氛，簡直了。不過別被嚇到，那只是「配音」而已。主音是清晰而節奏明快的笛子音，簡直就是蘇軾的「莫聽穿林打葉聲註，何妨吟嘯且徐行」那種感覺。四句28個字的歌詞，簡直是比古代的詞牌名還少。可刀郎真是一位字數節儉的大師啊，你信不信，就這幾個字，他把九州山歌、悲苦現狀、清晨出門的艱辛、精神悲苦全部都給表達出來了。他這是想要讓歌聲震動萬裏蒼穹，直逼九霄，要唱出一片浩然正氣來啊。
對了，還有一首【鏡聽】，故事是講一個等了18年的女子，等的可是她出征的丈夫。你想想，一輩子等一個人，結果等到的是老了頭發白了。這不就是傳統小說【鏡聽】裏的悲婦形象嗎？不過哥們刀郎可是玩出新高度，他的歌詞裏是怎麽描述的呢？「鏡光嘲笑她的發絲」，「因為夢沒有留下種子」，這哥們簡直就是個文學家啊，一句歌詞包含了多少深意。
然後是那個四更天的時候，女子最終選擇隨鴻雁南飛，沒等到五更得勝回家的丈夫。刀郎用音符把這個悲婦的故事唱得那叫一個動情，簡直比言情小說還來得煽情。他用歌聲展現了這個女子的堅持、等待，可最終還是沒有等到。哎，這世間的等待啊，真是個淒美的話題。
再說說這個【羅剎海市】，你知道嗎？這首歌火到了世界，簡直是刀郎在中國流行音樂界開創了新時代！用的可是廣西山歌調，真是有創意。而且歌詞中還充滿陽光和雨露，比如【花妖】中男女主角相錯千年，可女子卻一直等待，望穿秋水，期待有情人來世再碰頭。哥們，這不是比電影【梁山伯與祝英台】還虐心嗎？
再來一首【鏡聽】，這可是刀郎的力作。描述了一位18年守候出征丈夫歸來的女子，結果等到的訊息是丈夫已經勝利，並正星夜兼程回家。可她最終等不到，選擇了隨鴻雁南飛。這不就是在唱一個淒婉的悲劇嗎？聽得人心情沈痛，可也感受到刀郎對於這個女子的贊美和懷念。
總而言之，刀郎這哥們可是將中國流行音樂玩到了新高度，簡直是開創了新時代的先鋒。他不僅敢於使用廣西山歌調，還能把悲婦的故事唱得那麽有深度，讓人感受到了流行音樂中的文學氣息。這種深刻的東西，可不是一般的能玩的，得有點實力，得有點大膽，得有點文藝細胞。
所以，你說刀郎把中國流行音樂向前推了半個世紀，這太要人命了！這不就是說，以後的流行音樂，得先向刀郎學學，學學他的文藝範兒、創意，才能跟上潮流。所以，咱們都別怪我多嘴，有機會的話，還是多聽聽刀郎的歌，感受一下他的音樂世界，說不定你也會被他的創意和深度所征服呢！
