品茗是一種妙「趣」。與此妙趣相得益彰的，是令人眼花繚亂的品飲妙「器」。
紫砂壺
是不可不談的妙器之一。
紫砂壺發軔於北宋。
歐陽修有詩雲：「喜共
紫甌
飲且酌」，梅堯臣有詩「
紫泥
新品泛春華」，米芾有詩「輕濤起，香生玉塵，雪濺
紫甌
圓」...宋詩中的「紫甌」「紫泥」，據推測即今之紫砂壺。
宋時飲茶習慣與明以後「散茶沖泡」的方式有別。因此宋代紫砂壺與明清及當代紫砂壺相比，器型一般較大，實用性大於欣賞性，多用作煮茶或煮水。
明代人們飲茶習慣發生改變後，「專為泡茶而生」的紫砂壺開始盛行，其造型工藝愈發考究起來，壺的裝飾性變強，制壺名家輩出。
正德期間的供春；供春之後的「董瀚、趙良、元暢、時朋」四大家；四大家之後，又有李茂林和時大彬......在這些制壺大師手中，紫砂壺創作結出了令人贊嘆的豐碩果實。
▲明代 供春紫砂壺(樹癭 yǐng 壺) 中國國家博物館藏
進入清代，紫砂壺創作者承接前人的傳統，又更上一層樓，發揮自身獨特的個性。
明末清初被贊為「海外爭求鳴遠碟」的陳鳴遠；嘉慶年間金石名家陳曼生與楊彭年、楊鳳年兄妹的強強聯合；「集砂藝大成，刷一代纖巧糜繁之風」的制壺名家邵大亨等，將清代紫砂工藝推上又一座高峰。
▲清 邵大亨制掇只壺 四海壺具博物館藏
▲清 紫砂「八卦星象」紋竹段壺 「邵大亨制壺」款 南京博物院藏
▲邵大亨魚化龍壺（左）、素身鼓腹壺（右），中國香港茶具文物館藏
按照造型特點，賞壺人一般將紫砂壺分為三大類（*不同的分類方法有很多，此處僅為其中一種）：
紫砂光貨素器，特點是壺身表面光素，造型要點是幾何圖形、點線面與空間虛實相結合 ( 俗稱‘光貨’ ) ；
紫砂花貨塑器，即采用雕塑技法或浮雕、半圓雕裝飾技法捏制的茶壺，多以各種自然物象為茶壺造型來源( 俗稱‘花貨’ ) ；
紫砂筋紋器，即以生活中所見的瓜棱、花瓣、雲水紋等曲面為單元，規律成型 (俗稱‘筋囊貨’）。
明代供春的
樹癭壺
堪稱花貨紫砂壺中的「花魁」。
而清代邵大亨的掇只壺被稱為「
光器之祖
」，在光貨紫砂壺中素有「
壺王
」之稱。【宜興縣誌】中提到「
一壺千金，幾不可得
」的壺，指的就是邵大亨的掇只壺。
邵大亨，是繼陳鳴遠後的一代制壺大家，江蘇宜興人，活躍於嘉慶道光年間。
他為人孤傲，不流時俗，人品、壺品皆莊重樸實。近代陶藝家顧景舟對邵大亨非常推崇，他在【宜興紫砂壺藝概要】中寫道：
「經我數十年的揣摹，覺得他（邵大亨）的各式傳器，堪稱集砂藝大成，刷一代纖巧糜繁之風。從他選泥的精練，造型上審美之奧邃，創作形式上的完美，技藝的高超，博得一時傳頌，盛譽之高，大有‘前不見古人，後不見來者’之慨。」
又在【壺藝的形神氣】一文中，提及自己摹仿邵大亨的掇只壺後，制壺技藝得到提升：
「大亨為砂壺藝術傑出代表，清嘉道以後150余年，無有超越他者之上...我仿制的第一件作品就是掇壺，作於1936年...經仿制邵大亨的作品，（我的）壺藝水平產生了飛躍。」
邵大亨制壺以氣韻見長，所作多簡潔莊重。掇只壺是他的原創器形之一。自成器，即堪稱珍品，引後世不斷追摹。
清代高熙在【茗壺說贈邵大亨君】稱：「邵大亨所長，非一式而雅，善仿古，力追古人，有過之無不及也。
其掇壺，肩項及腹，骨肉亭勻，雅俗共賞，無饗者之譏，識者謂後來居上焉
」。
大亨掇只壺，如大亨之名，大巧若拙，質樸天然，渾厚周正，將端莊與古樸，化作一壺。其壺形堪稱「
至簡至精
」的典範，看似簡單，但每根曲線的流轉、起伏極其考究，如一彎曲水蜿蜒流淌。
整壺圓穩勻正，柔中寓剛，給人以端正挺括之感，其「壺身長近一尺，高過六寸」，氣勢更非尋常小壺可比。掇只壺充分體現了邵大亨嫻熟精湛的壺藝技術。紫砂歷史上名壺很多，但能被絕大多數賞壺人叫一聲「壺王」的，就是大亨掇只壺。
大亨掇只壺是紫砂光素器中的珍品壺形，後世不少制壺名家亦有摹制，雖風格有異，但皆循大亨之韻。
觀復博物館紫琢清韻系列紫砂，追摹「大亨掇只壺」骨肉亭勻之姿，設計推出了【
逸格紫泥大掇只壺
】，力圖在工藝、風格、意趣上，接近壺王「大亨掇只壺」端莊古樸的氣韻。
觀復此逸格紫泥大掇只壺，采用優質紫泥，精工手作而成。整壺氣韻渾樸穩重，壺質厚潤細膩。
壺鈕
扁圓，似一顆飽滿的圍棋棋子；
壺嘴
昂揚挺拔，似鳥喙自然胥出；
壺把
線條順暢靈動，翹起一小尾巴，既是裝飾也便於把握；
壺身以篆、隸、行、草、楷等字型
手工刻繪
詩句裝飾。詩句內容多出自碑帖、唐詩、宋詞等典籍。
因制作難度較高，逸格紫泥大掇只壺，
限量100把
。
這100把掇只壺，每把壺身的裝飾詩句各有不同。我們將這100把壺的介紹文字輯錄成冊，隨壺附贈。
