李察·迪本科恩作品【剪刀和檸檬，II】1959年
所有影像都是人為的。你永遠想不到畫家那一刻看到了什麽，想到了什麽，他為什麽這樣構圖。他把想說的話掩藏在在作品的形式下面，掩藏在顏色裏，掩藏在結構裏。不知道你此刻的「看見」是否就是他的「看見」，不知你是否破譯了他的作品密碼。比如這把大開的剪刀和切開的檸檬，是具象的，現實的，但是，你卻懷疑它是否就是具象的。在這裏，它還是剪刀和檸檬嗎？
李察·迪本科恩作品【室內鮮花】 1961年
還有這幅，名為【室內鮮花】，但畫面中間卻橫插了一只手，鮮花同這只手對比，簡直纖弱到不堪一擊。就連插花的器皿也是如此瘦小。畫中大面積烏黑色塊的分布，也讓人心裏不寧。花是具象的，但在這裏，你不免懷疑，它是花嗎？
李察·迪本科恩作品【側面女人】 1958年
作品來自美國畫家李察·迪本科恩，他是何人？
1917年，杜尚將一個從商店買來的男用小便池起名為【泉】，匿名送到美國獨立藝術家展覽要求作為藝術品展出，成為現代藝術史上裏程碑式的事件。而李察·迪本科恩就出生在4年後的美國。正值西方現代主義繪畫開始之初、各種前衛藝術開始井噴的時代。
李察·迪本科恩作品【咖啡 】 1959年
1943年，迪本科恩在史丹福大學讀書，卓思·希勒、愛德華·霍珀這些美國藝術家引起了他深厚興趣。後來塞尚、畢加索、馬蒂斯的作品更是開啟了他通往歐洲現代主義的大門。比如上面那幅【側面女人】及透過窗戶的表達方式就很霍珀，寂寥、冷漠。
李察·迪本科恩作品【室內的書】1959年
1943 年至 1945 年，他在美國海軍陸戰隊服役期間，利用駐紮機會，參觀了許多重要的現代藝術博物館，胡裏奧·干沙里斯、保羅·克利、瓊·米羅、馬克·羅斯科和庫爾特·施維特斯的畫作對他產生了深遠的影響。1947-1950年，他同羅斯科同在舊金山一美術學院任教。後來迪本科受到抽象表現畫家如威廉·德·庫寧的影響，開創了抽象表現主義繪畫的風格，引起世人關註。
李察·迪本科恩作品【坐著的女人 】1967年
盡管處在洶湧澎湃的抽象表現主義潮流中，但迪本科不像紐約畫家那樣一味地反叛和顛覆歐洲現代主義繪畫，當波洛克和德庫寧等正忙著推翻畢加索和「巴黎畫派」時，迪本科卻開始深入地研究起塞尚、馬蒂斯、畢加索、克利和蒙德賴恩來。尤其馬蒂斯，對他的影響最為明顯。
李察·迪本科恩作品【西紅柿和刀】 1963年
1955年末，迪本科恩更走上了一條與他早期抽象時期截然不同的道路：他開始以具象模式工作，他在創作中一直在追求馬蒂斯作品中那些獨立的繪畫因素，同時力求有所發展。
李察·迪本科恩作品【戴帽子和手套的女人】 1963年
他致力於素描風景畫、人物研究和靜物畫、帶有風景和人物的簡單室內布景等，他以寬闊的透視法和色彩變化的方法，反復進行再創作。他的這些靜物素描和油畫非常獨特，有一種回歸的現象。在貌似輕松的真實表達背後是嚴肅深沈的思考，他認為畫面所表達的精神應高於技巧的價值。所以，從一開始，他就在精心設計。
李察·迪本科恩作品【英格爾賽德】1963年
作畫時引入自由的想象,同時還不失去自己的風格和事物的真實性,做到這一點實際是非常困難的。他能從抽象表現主義中抽離，在抽象和具象之間遊走，形成獨特的個人幾何風格（構成風格），畫中有一種乎於抽象表現主義、象征主義和極簡主義之間的模糊性和難以琢磨的、非常直接的隨意性，令我好奇和迷戀。
李察·迪本科恩作品【存取列寧格勒的回憶】1965年
李察·迪本科恩作品【玻璃杯裏的刀子】1963年
李察·迪本科恩作品【罌粟】1963年
其他閱讀：
我活著吶
她畫下了那個多毛癥女孩
哺乳的聖母
我見青山多嫵媚
貓如其人
生活是復調，沒有一處是無用的
穿透歲月的對視
