復古山水，誰與爭鋒

王翚是清初著名畫家，他擅畫山水，創作風格以復古為主。可以說，在清代畫家裏，在復古山水畫領域裏，無人可以和他爭鋒。清代繪畫延續了明代山水畫創作理念，文人畫盛行。一提到文人畫，很多人第一印象是水墨寫意山水。像王翚這樣創作精細作品的畫家，難道也是文人畫家嗎？

從師承上來講，王翚先後跟隨王鑒、王時敏學習繪畫。他的兩位名師都是明末董其昌的弟子。這樣看來，他屬於文人畫家群體。同時，王翚出身平凡，他的祖父、父親都是民間畫工。他在成長過程中也受到了家中長輩影響。他不排斥具象寫實的畫法，甚至對此興致頗高，進行過反復研究。他身兼南、北宗山水畫技法，在復古、崇古的同時，提出來融合南北宗山水畫技法的主張。

從這幅【煙雲層巒】可以看出，王翚不是人們傳統印象中的文人畫家。他在創作中體現了復古和創新的思想。王翚是布衣畫家，沒有官職在身。不過他在畫壇上的地位極高，他的創作風格影響到宮廷山水畫的創作。

王翚喜歡畫細致飽滿的山水，用筆細到一片樹葉也不會含糊交代，構圖滿到密不通風的程度。在這樣的畫中，他依然可以表達情感，借畫抒情，傳遞無盡的畫外之意。欣賞【煙雲層巒】可以看出，他模仿了宋元兩代多位畫家的技法特征。

王翚主張唐宋元明歷朝名家風格都可為我所用，他在運用過程中會稍加變化，突出寫生意趣。這樣一來，用筆再細也能讓作品顯得格調明快，構圖再滿也能充滿變化。畫山，他用到了墨點皴、披麻皴、小斧劈皴。畫樹，按種類劃分用不同技法表現。畫煙雲借鑒宋元名家風采。

厲害之處在於，王翚用了這麽多方法，他還能保證畫面是個有機的整體。不為成法所囿，此言不虛。王翚的精品力作基本上都出現在他50多歲的時候，這個階段，是他創作上的高峰期。【煙雲層巒】技法出眾，刻畫寫實，意境深遠，讓人看到了他的盛年功力。

畫大幅山水，很容易出現力有不逮的時刻。畫中層巒疊嶂，林深草密，煙雲峻嶺，大到一眼無法飽覽全貌。這樣深遠復雜的作品，他遵循郭熙總結的三遠法構圖，水墨打底，局部渲染青綠色彩。整幅畫看上去華麗清新，古雅厚重。

復古，是為了賦予作品高古氣息。清初畫家有一種觀點，古畫中有種天然美，無論筆墨繁簡，都能讓人感受到自然氣息。王翚倡導復古，也是為了找到自然氣息。從【煙雲層巒】可以看到，他利用真實感、立體感，找到了自然奧妙。在此基礎上，他利用點景人物、人與自然的交流，把感受表達出來。

山石有千變萬化之姿，形成磅礴雄渾氣勢。看著【煙雲層巒】前景滿目森然，目光轉向遠景，馬上覺得豁然開朗、滿紙煙霞。多看一眼，就多一種感觸，如此佳作看得越細收獲越多。