近些年來，謝子龍影像藝術館的名氣越來越盛：來自世界各地的藝術展覽、透著光的建築、門口熱情幫年輕人們拍照的保安大叔，都在吸引著越來越多的文藝青年。
這裏就像是一個離市區不遠的烏托邦，永遠有著驚喜之處。
今年6月，謝子龍影像藝術館再次給長沙人民帶來驚喜，年度大展「安塞姆·雷爾：人間煙火」正式開幕，展期長達半年，將全景式呈現藝術家安塞姆·雷爾創作生涯的多元面向。
開幕當天，我在安塞姆·雷爾最著名的作品【無題】前看到了他本人。作為德國當代最傑出的藝術家之一，安塞姆·雷爾看上去有著標準的「德式嚴肅」，讓人很難將他本人和那些光怪陸離的作品對應起來。
在藝術界，安塞姆·雷爾一直是特別且最具冒險精神的存在，在他眼裏，藝術從不僅只有作畫或攝影等單一形式。
他擅長把銀箔、霓虹燈、工業廢料、亞克力玻璃等材料堆砌在一起，用沖撞得極強烈的顏色，在美術館構成一幅炫彩的末日廢墟圖景，這在他此次展出的20余組作品中能夠完美體現。
在集中展示的霓虹作品區，四幅攝影作品以長曝光手段重構光線為色彩，成為安塞姆·雷爾抽象創作的新嘗試。
說實話，初看這系列作品最大的感受就是觀賞性很強，藝術性似乎不太明顯，但如果了解了安塞姆·雷爾關於「壞品味」的概念，也許更能幫助你欣賞他的藝術。
安塞姆·雷爾出生於一個傳統的藝術之家，從小在所謂的「高級藝術品位」熏陶下成長，但這些教育在他看來十分無聊。成為職業藝術家後，安塞姆·雷爾內心時常思考：到底是誰創造了所謂上流階級的「好品味」？
就像本次展覽中映入觀眾眼簾的第一件作品【陌生人的眼睛】，這是安塞姆·雷爾近年釉面陶瓷系列中的重要代表作。這個系列中的每件作品都擁有其專屬的名字，這些名字有的是重金屬樂歌曲名，還有的來源於奇幻文學，它們皆象征著與高級藝術相對的「壞品味」。
安塞姆·雷爾，【陌生人的眼睛】，2022
釉面陶瓷，高 72cm，直徑 35 cm
雷爾說：「我對那些常常被人提及但可能變得陳舊或失去活力的主題非常感興趣。我試圖找到其中的核心問題或關鍵點，賦予它們新的生命力，讓它們再次引起人們的註意和共鳴。」
比如進入展廳看到的沙發，這是安塞姆·雷爾11年前的作品，當時他從ebay上買了一些上面有著奇怪而有趣的顏色的面料，然後自己用現代主義的構圖做了拼接。
在這20余組作品裏，我們幾乎能看到安塞姆·雷爾創作生涯中的全部重要作品，有由800根霓虹燈管組成的巨型裝置，燈管從天而降，猶如一片隕落的迷幻天堂，還有銀箔繪畫、幹草垛雕塑、脂熔巖陶瓷風格花瓶、近期的抽象攝影等等。
看完整個展覽，我想每個人都會對藝術的邊界有一個新的認識，感受來自「壞品味」的魔力。
沒有人能不被【風鈴】所震撼。
這個誕生十幾年前的作品立於謝子龍影像藝術館之前久未開放的三角展廳。
體量極大的四邊形鋁合金面板被切割扭轉成極具視覺秩序的形態，懸置於空中緩慢旋轉，在建築之間印證著光影變幻，仿佛天生為謝子龍影像藝術館而生，兩者無比契合。
在開幕當天，人潮散去後，我在【風鈴】下站了幾分鐘，這個持續自轉的巨型風鈴靈動地投射出不同光影形態到建築表面，有時每三分鐘轉完一圈，有時每一分鐘轉完一圈，它以不確定性的頻率對永恒作出回應，一定程度上回答著人們關於時間的問題。
安塞姆·雷爾說：「【風鈴】源於我10年前在柏林聖誕市集上買到的小風鈴玩具。它對光影的反射迷住了我，我想到了20世紀60年代的動態藝術（Kinetic Art）。」於是，他將這個小小的風鈴無限延伸，在縱向維度上拓寬了建築的生生不息的迴圈感。
這次展覽，謝子龍影像藝術館將【風鈴】列入永久收藏，將成為藝術館裏的固定打卡點位。
之前學藝術的時候曾經聽老師說，了解博物館，要從了解館藏開始。【風鈴】的到來，也許能讓謝子龍影像藝術館的品牌內容和藝術方向更為清晰。
或許再過一年，人們想起謝子龍影像藝術館，將不光全是門口幫觀眾拍照的保安，而會是懸掛於展廳的大風鈴了。
