仿黃公望山水，希望找到畫山水的捷徑

黃公望的傳世作品不多，後人偏偏愛臨仿他的作品。臨仿黃公望的第一個高峰期出現在明代中期，第二個高峰期出現在明末清初。黃公望與吳鎮、王蒙、倪瓚並稱為「元四家」。據說黃公望原本姓陸，因過繼給黃姓人家才改了姓名。黃公望童年時，南宋滅亡。他成年後對道家思想很感興趣，為了生活溫飽也曾當過基層官吏，後因遭受牽連被關押獄中。

他在獄中大徹大悟，出來後加入了全真教。黃公望正式畫畫的時候已經年過五旬，從五十幾歲畫到八十多歲，創作時間延續三十多年。豐富的經歷，廣博的見聞，深厚的思想境界成為他的創作基礎。當他熟練運用各種筆墨技法後，很快開創了山水畫創作的新高度。

根據他的創作經歷就可以聯想到，仿黃公望山水不能僅僅還原筆墨構圖，還要了解他的心境。黃公望整體風格相對寫實，在細節刻畫處有寫意的技巧。他用寫意的筆墨情趣解讀宋畫風格，讓畫面多了生趣，也多了隨意性。

從沈周【仿黃公望山水】可以看出來，他著力表現畫中生機，卻因構圖飽滿空間緊湊少了趣味。沈周沒有徹底脫離南宋山水畫截景式的構圖方式。僅有筆墨，沒有構圖配合，更沒有氣韻依托，這幅仿作少了亮眼之處。

從作品分析，董其昌【仿黃公望山水】比沈周的好。董其昌沒有單純臨摹黃公望的作品，他學習吳鎮的用墨法，學習倪瓚的疏曠構圖，學習王蒙的用筆法，將其融合就有了這幅仿作。廣收博取需要進行取舍增刪，最終在逸筆草草的審美情趣下，畫出了黃公望作品裏流露的簡約之美。

黃公望喜歡畫平遠景色，漸遠漸深，層次分明。明末畫家藍瑛註意到這一點，他把精力放到了構圖方面。藍瑛是民間職業畫家，沒有仕宦經歷。他結合民間繪畫中闊遠的表現手法，透過構圖上的跌宕起伏，達到了咫尺千裏的效果。他在咫尺畫紙上畫出了名山大川綿延千萬裏的氣勢。

王鑒是董其昌弟子，堅守復古的創作理念。 他認為學習古人技法，臨摹古畫是一條捷徑。黃公望50多歲正式畫山水成績不俗，就是因為他在仿古中獲得了「助力」。王鑒希望找到黃公望成功的秘密，於是他在臨仿過程中格外認真。從視覺效果看，王鑒的仿作最像原作。

王鑒有一點和黃公望很像，堅信「博而專」可以畫好山水畫。所謂博，是指廣泛學習各家筆墨特色。所謂專，是指深刻體會董源對黃公望的影響。筆墨蒼潤，回味無窮，筆意簡遠，營造雄偉高山。王鑒認為以天地為師，才能畫出千巖萬壑的奇美景色。用筆又細又密又重，頗顯怪異。當你明白了他的想法，就會覺得理解了。

這幾位畫壇名家仿黃公望山水，說明了元代山水畫具有代表性。後世畫家希望找到一些創作方法，延續山水畫的輝煌歷史。