用樂高積木呈現古詩詞與華語音樂中的故事和意境，聽起來多少有些匪夷所思，但【樂高大師】中國版將其變為了現實。
無論是【如夢令】【村居】等經典詩詞，還是【稻香】【江南】等華語音樂代表作，都在一個個充滿中式文化底蘊的在MOC作品（my own creation指玩家用樂高積木進行的自主設計與創意搭建）被還原。
一個海外風靡多年的綜藝IP要在國內綜藝市場落地，如何本土化無疑是制作組需要回答的核心問題。今年，【樂高大師】中國版在第一季的沈澱下進一步加大本土化力度，在積木拼搭與東方文化元素的化學反應中，尋找到了深度連結觀眾之道。
樂高積木裏的「中式浪漫」
辛棄疾的【青玉案·元夕】、王維的【少年行】、張繼的【楓橋夜泊】、高鼎的【村居】、李清照的【如夢令】，都是國人再熟悉不過的經典詩詞，但是，當【樂高大師】第五集「詩詞歌賦」專場宣布要用樂高積木還原詩詞敘事時，不止選手們瞬間大腦宕機，觀眾也在彈幕直呼「太難了吧」「這要怎麽搭啊」。
【青玉案·元夕】中，上闕是對古時上元節晚上「滿城煙火氣」的具象場景描寫，靈魂在於下闋的「眾裏尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處」。抽到【青玉案·元夕】的夢之翼組，聽完節目組的評判標準後，立即明白了難點並非透過樂高積木將詩中的具體物還原出來，而是如何傳遞詩詞下闋的意境。
捕捉到詩詞的精華只是第一步，第二步是正確解讀其中的思想與思緒，並在作品中進行復現與重構。雖然難點重重，但場上五支隊伍均未辜負觀眾的期待，最終晉級的三組中，南濤北進組透過增添「中國龍」這一元素，來表達【少年行】詩歌中的遊俠精神，呆呆組合則是借助寒山寺的巨大主體來烘托小型漁船上詩人的孤寂與落寞。
呆呆組合【楓橋夜泊】
夢之翼組的作品設計中同樣運用到了對比反襯手法，將沙盤上的大部份空間留給了【青玉案·元夕】中上闕上元節場景的呈現，透過敲鼓舞龍、高蹺表演、放河燈、投壺、張燈結彩等來傳遞節日的熱鬧與歡快氛圍。與此同時，利用角落本身獨有的冷情感與色彩的弱化勾勒出了下闋中的「燈火闌珊處」，在鬧與靜、明與暗的鮮明對比中還原了辛棄疾的懷才不遇心境。
夢之翼【青玉案·元夕】
整期看下來，詩詞歌賦這一極具挑戰性的主題，考驗的不僅是選手們的理解能力與想象力，也是實打實的拼搭技術。南濤北進組合搭建過程中，就一度面臨著新增元素「中國龍」喧賓奪主，掩蓋了詩歌中的遊俠元素與遊俠精神的問題。好在經過老師的指點後，他們很快做出了調整，將龍的設定從「反派」改為了「另一個世界中的遊俠」，這也讓作品的協調性有了質變。
第五期的「詩詞歌賦」專場中，中國詩詞與樂高®積木顆粒碰撞所產生的化學反應，無疑是驚艷且浪漫的。事實上，【樂高大師】中國版開播至今，東方文化元素便一直貫穿其中，第一季冠軍錢永傑的代表作【月兔的故鄉】【龍宮還寶】【盤古開天】，便都是從傳統神話故事與傳說故事中提煉出的靈感。
樂高大師第一季冠軍作品-大吉組合【龍宮還寶】
在諸多非中式主題的創作中，觀眾也會頻頻看到脫胎於東方文化語境的作品，比如第一季第九期的三強作品【棄劍山莊】，內在敘事為「劍聖歸隱之處，各路俠客慕名前來試煉，只為尋找武學的最高境界」，第二季第一期的作品【俠客行】，是由笛子、鬥笠、面具、玉佩等元素構成的中式俠客服裝，這些都照應著國人的武俠情懷與武俠夢。
在高濃度的中式文化元素中，【樂高大師】這檔翻拍自海外IP的綜藝，也找到了獨屬自身的本土化之道。
深埋在東方情感脈絡裏的本土化之道
截至目前，【樂高大師】這一IP已經在全世界十多個國家播出，一個風靡全球的IP要在國內綜藝市場生根發芽，如何在積木拼搭這一底層玩法下做出本土差異化特色是最關鍵的。如果說第一季中國版【樂高大師】仍在摸索中前進，那第二季節目組便打通了本土化的任督二脈。
節目組對「詩詞歌賦」這一主題概念的挖掘，大膽且具有想象力，就如夢之翼組的田青源所言：「我們以樂高積木為載體去表現文化的方式（不僅僅是中國風場景），應該是前無古人後無來者的，目前，沒有人做中國文化時用的是詩詞歌賦這種意境，包括成語類的東西。我們其實也是突破自己在創新，所以我覺得非常有意義。」
第五期「詩詞歌賦」專場的驚艷之處不僅是主題概念，開場設計、舞美設計、遊戲環節設定等都極具巧思。開場時，主持人與兩位樂高大師身穿古典服飾朗誦著詩歌登場，成功調動現場氣氛，在場選手和觀眾們也福至心靈，很快釘選了中國風的主題。
主持人和兩位評委身著漢服登場
道具設計上，承載各作品詩境背景的是蘊含中國風美學的沙盤，在中國歷史中，沙盤有著特殊的文化象征意義，從【後漢書·馬援列傳】的記載來看，中國是在軍事上運用沙盤最早的國家。此外，第五期遊戲環節選擇的道具是投壺，不論是沙盤還是投壺這一戰國時期便盛行於士大夫群體中的投擲遊戲，都能看出節目組的用心之深。
第五集-選題沙盤、投壺遊戲
據鏡象了解，節目制作期間導演組曾有過一次對「中國文化元素呈現」的大討論，在這場頭腦風暴中，除了詩詞歌賦，節目組還釘選了四大名著以及歷史更為悠久的【山海經】等極具代表性的文化遺產。遺憾的是，囿於內容的體量，同時也為了兼顧每一期主題的多元性，【樂高大師】只能有所取舍，不過，在【樂高大師】這個長線開發的系列化綜藝IP中，這些創意未來仍有落地的可能性。
從已播出的五期節目來看，【樂高大師】第二季的本土化聚焦不僅是傳統文化，也是當代流行文化，如第二期「時光流渦裏的音樂」專場主題概念便是華語音樂。相比於「詩詞歌賦」專場，中式文化元素在「時光流渦裏的音樂」專場的呈現更為隱晦，但【海闊天空】【刀劍如夢】【稻香】【江南】等經典音樂背後的中式精神內核、地域特色、文化內核等，又是每一個觀眾能深入共情的。
第三集華語音樂-益往情燊【刀劍如夢】
不管是華語音樂還是詩詞歌賦，都是中華文化脈絡中的重要組成部份，都是與觀眾有著強情感羈絆的存在，就如評委侯唯唯所言：「詩詞不僅韻律美，氣勢美，還擁有非常高級的表達方式，構建了中國人的語言和審美，也塑造了我們的感情模式和價值判斷。」
選擇以文化作為切入點的【樂高大師】，對本土化的處理稱得上高級，因為它不是從形式入手，而是站在東方文化語境下與觀眾尋求情感與價值上的共鳴。在深度本土化的基礎上，【樂高大師】的內核價值傳遞自然也是水到渠成的。
熱愛構築起的無邊創造力
樂高積木進入中國玩具市場四十年來，幾乎常年占據著極大的市場份額，截至今年9月底，樂高集團在中國開設的樂高品牌零售店數量已從18年的50家增至469家，覆蓋的城市也從18個翻倍增至122個。隨著中國積木玩具市場規模的穩步擴大，樂高積木的市場份額還有望進一步增長。
樂高積木在中國市場及全球範圍內的影響力是公認的，但不得不承認的是，大多數人對樂高積木的印象停留在成品上，而自由發揮創意搭建的MOC一直停留在小眾圈層。這一背景下，【樂高大師】的出現對次元壁的打破至關重要，節目不僅科普了MOC玩法、激發了觀眾對自由拼搭的興趣，也讓大眾看到了積木拼搭的深層魅力。
第二季至今，服裝、宇宙浪漫、華語音樂、詩詞歌賦等主題皆被搬上了【樂高大師】的舞台，強相容性指向的正是樂高積木顆粒自由拼搭的無限可能。想象無邊，創造力便同樣無邊，雖然創造力是一個很難具象化的概念，但在第五期「龍與遊俠」的故事裏，在「男子於燈火闌珊處找到放河燈的心上人」的故事裏，觀眾或許會對創造力一詞有更直觀的認知。
【樂高大師】播出後產生的深遠影響，在節目選手身上便有清晰體現。南濤北進組合中的應程濤，初次與樂高積木結緣是小時候和母親逛商場時買過一盒樂高®城市的套裝，但直到【樂高大師】中國版第一季播出，他才知道「原來樂高積木還可以這麽玩」。從自己設計第一個MOC作品【鼓樓】，到在社區與如今的搭檔陳進一見如故，應程濤逐漸開啟新世界的大門。
應程濤讓家人輔助自己的MOC拼搭
兩季以來，觀眾們在不同的選手身上看到了樂高積木之於他們的不同意義。有人將樂高拼搭視作生活探索方式，有人將樂高MOC作為自己對話世界的視窗，有人用樂高積木顆粒拼搭起床、沙發、茶幾等一件件家具，跟愛人與孩子共同分享樂趣。可以看到，對熱愛者而言，樂高積木已經不再是單純的玩具，而是徹底成為了他們生活的重要組成部份。
「比如說人家做車先做發動機、前甲這些東西，我也是同樣的步驟把一輛車給做了出來，還比如現在很流行去做小手工，做那種小機械，我也會去做。就有一個這樣的感覺，好像我像是一個機械師、工匠一樣，有點像發明家，我覺得男孩子應該會特別喜歡或者著迷於這樣的事情。」夢之翼組的鄭峰皓說到。
鄭峰皓在家中為女兒MOC拼搭創意玩具
可以說，提升動手能力、訓練大腦能力，以及玩具內容只是樂高MOC的入門級功能，本質上它更像一個媒介，承載著各式各樣的厚重內涵與價值，既可以投射自我、表達自我，也可以記錄生活、記錄一切美好，以及更多，它的媒介承載力很難看到邊界與上限。
自由拼搭之所以擁有如此多的可能性與如此旺盛的生命力，離不開搭建者為其賦予的價值與意義，這也是【樂高大師】所傳達的深度內核價值。誠然，自由拼搭並不是一件容易之事，如何入門、如何一步步提升拼搭技術和構思技巧、如何尋找屬於自己的風格，背後皆有學問，但這又何嘗不是樂高MOC的美妙與動人之處。
