導讀： ——「風從何處來？」
——「這股由內喚外的風，伴隨著我們走過了漫長歲月，從未間斷。」
文｜龍果
之於國風，每個人有著不同的見解。國風來自中華優秀傳統文化、展現當下時代風貌，由此，國風音樂走入更多人的視野，它猶如一條蹊徑，指引人們探究傳統文化的時代新聲。
中央廣播電視總台推出的國風音樂節目【國風超有戲】日前開播，匯集戲曲演員、國風歌手等陣容，共同唱響經典戲歌、演繹原創作品。【國風超有戲】以「戲曲+流行音樂」模式，沈下心為國風音樂打造一方舞台，全景式、沈浸式地雕琢「小而美、雅而精」的國風韻味。
延伸範疇、擴寬維度，
立體多維展示國風之魅力
「國風為題，音樂為媒」，【國風超有戲】圍繞「什麽是國風」娓娓道來。節目意在打造「國風音樂共創實驗」，而不是將「國風」框架在特定概念之中。於是，國風音樂突顯出極具包容性的文化底色，從古風古韻中汲取充足養分，在現代潮流中探索更多可能。
節目打造的「國風朋友圈」，嘉賓陣容涵蓋多領域。例如，第二期請來京劇演員王珮瑜、文化學者楊雨、音樂制作人撈仔等，他們從傳統與現代、音樂與文化等多維度來解讀國風，並以「募友之約」聚集了專業歌手黃齡、戴荃，懷揣音樂夢想的演員張睿，西北搖滾樂隊布衣，戲曲演員戚琦等，他們以不同音樂風格共同演繹戲歌新風。
節目融合創新的亮點在於，註重多角度、細致化打磨濃郁氛圍，讓觀眾沈浸式感受國風魅力。譬如環境，節目秉持「一步、一景、一國風」理念打造「國風小院」，讓舞台充滿中國色彩；譬如服飾，戚琦演繹戲曲【婚約】時，身著來源於傳統戲曲中的男式婚服，AI形象國小風則穿著帶有刺繡的綢緞服飾；譬如樂器，揚琴、古箏、笛子等民族樂器與小號、架子鼓、吉他等西洋樂器相得益彰；再譬如地域特色，布衣樂隊致力於詮釋西北民樂的風情，黃齡以【天空中劃過一道星光】和【醉】展現一方水土養一方人的東方美韻……
由此可見，【國風超有戲】致力於為國風打造更廣闊的舞台，讓國風音樂的範疇不斷延伸，讓更多聲音、更多元素匯聚其中，讓觀眾從文化、旋律、樂器等不同角度，全方位感受國風魅力，聆聽並熱愛國風音樂。
古今碰撞、年輕視角，
呼喚原創激蕩國風之活力
國風音樂之魅力不是靜止的、固有的，而是在守正創新的探索創作中激揚起的無限活力。【國風超有戲】也並非拘泥於對現有歌曲的表演，而是將更多筆墨落於國風創作之上。
在嘉賓亮相演唱之後，「重頭戲」便是「國小風」帶來的「命題作文」：嘉賓需要依據「高山流水」「情比金堅」等不同主題，隨機組隊、限時創作、登台比拼，多樣的演繹形式、對主題的不同解讀視角，讓節目從環節設計上留出懸念，讓即興作品有了更多可能。兩組對決之後，現場請來50位年輕觀眾進行投票，以此了解年輕受眾偏好，探索國風不斷走向「年輕化」的趨勢與路徑，讓國風唱出「新聲」。
在此基礎上，【國風超有戲】探索更加貼合新媒體環境的互動傳播特點，讓國風音樂延續傳唱熱度，讓影響力延續到節目之外。每期節目現場創作的2首歌曲，都在央影片的「CMG戲曲」上線，讓更多觀眾可以收聽點贊，透過持續對決產生的人氣作品，將收錄在中央廣播電視總台推出的首張「中華戲韻金唱片」當中，並進行全球發行。
【國風超有戲】以此實作了兩個層面的突破，一是不囿於單純演唱現有作品，而是用原創力去說話、去延續國風音樂之生命力，二是不囿於固有的電視節目模式，而是在媒體融合的環境之中，打破傳統節目壁壘，以互動性帶動話題度，形成多輪次傳播，不僅如此，產出的金曲將走向海外，讓中國底色的流行音樂實作更大範圍的國際傳播。
文化築底、彰顯自信，
守正創新深厚國風之底蘊
國風音樂植根於傳統文化的深厚土壤，同時關註時代變化，【國風超有戲】要展現的不僅是國風音樂本身的魅力，更是蘊含在旋律音符之間深厚的文化底蘊，突顯中華文化精神和審美價值。
「國風朋友圈」對所有演繹關註點，更側重於其是否詮釋了作品的文化底蘊，而非機械式的、只專於技術的表演。例如在戚琦的表演之後，王珮瑜直接指出，戲曲演員想為推廣國風而做出轉變，必須要堅定地相信自己的選擇，堅定地表達國風態度，彰顯了青年歌者需要牢固樹立文化自信，才能傳遞出戲曲藝術守正創新的生機活力。
每期節目的創作命題，更是富含文化深意。第二期「情比金堅」主題古老而永恒，從「關關雎鳩，在河之洲」的質樸情愫，到「守望相助，天下同心」的人間大愛。【唯情不變】一曲柔情婉轉「飄仙氣」，講述了唯美的愛情故事，而【情之一字】則盡顯西北俠客風骨，愛情不止唯美，也可以是俠骨柔情。鮮明的對比之下，觀眾也看到了國風音樂的百變風格、無限可能。「國風朋友圈」深刻探討了戲曲詩詞中的感情表達：全篇對「情」「愛」不著一字，但無一不流露出純粹而真實的情感。贊美愛情之外，對友情的珍惜、對音樂的熱愛同樣彌足可貴。可見，【國風超有戲】嘗試從傳統文化中挖掘深層意蘊，再從當代表達方式中進行詮釋。
兼顧傳統與新聲，透過與觀眾的共情共鳴，【國風超有戲】嘗試將中華優秀傳統文化之精粹化為音符，走進當代生活、走入更多觀眾內心。
