舞台的中央，聚光燈的璀璨下，一個年輕的身影正在台上忘我地表演。他就是年輕時的李乃文，那個曾經是一個默默無聞的劇團演員。
他曾經為了得到一個角色，向劇團打了無數個電話，誠懇地請求：「你們需要群眾演員嗎？我可以試試」。
彼時的李乃文獨自一人，精神狀態迷茫且低沈，只能拼命抓住每一個機會，希望能引起別人的註意。而現在的影視劇組裏，明星們則以張揚跋扈的生活作風自居，對偶爾的遲到早退和耍大牌行為視而不見，讓工作人員感到無奈。
資本會不惜重金邀請這些明星出演主角，借助他們的流量來為作品造勢。導演不得不一遍又一遍地指導：「這裏你需要皺皺眉頭，眼神放空……」對於明星們來說，演戲的世界只有膚淺的非黑即白，缺乏層次和內涵。
「現在的影視行業的門檻似乎越來越低，整個制作過程也被搞得亂七八糟，因為有些人什麽都不懂，也什麽都不會。我在想，這些人是怎麽進來的呢？」李乃文在接受采訪時無奈地苦笑著說。
是啊，連最基本的演技都沒有的人，也能獲得主演資源，這是為什麽呢？觀眾們很快就會聯想到，那是因為資本在瘋狂炒作和硬推這些流量明星。
一旦這些明星透過選秀綜藝或其他途徑，積累了大量的粉絲，那麽資本就會不惜重金邀請他們出演大制作的主角，借助他們的流量效應為作品造勢。
這時，明星演技的好壞反而次之了。
制作方會安排專業配音演員代替角色發聲，導演也會在現場一句一句地引導。他人可以一口氣演5分鐘的戲，而他們則需要拆分成10秒一場。
哭戲時的眼淚？直接用眼藥水，後期再用特效進行修飾打戲有替身，需要公主抱也有專門的支架器材，高冷就是一個紋絲不動的面無表情，驚恐就是睜大眼睛張大嘴巴原本生動的動態演繹，被硬生生演成了一種靜止的姿勢造型。
在各種技術手段和粉絲們的狂熱追捧下，原本專業嚴謹的演員行當變得簡單輕松。那些真正鉆研演技的老戲骨們，絕不會把這種現象當成理所當然。
然而，只有像張頌文、李乃文這樣已經小有名氣的演員，才能發聲，才有影響力。盡管他們在各個劇組中長期勤懇的跑龍套，也有的已經十幾年的老戲骨了，但收入卻只有區區幾千元。
實際上，中國99.5%的演員的工作狀況和我一樣，每天工作18個小時，但只能拿到幾千塊錢。」張頌文曾這樣「賣慘」地說。如果不是他當年這番揭露，我們大多數觀眾恐怕永遠都不會註意到主角和配角的待遇差距竟然如此大。
然而，張頌文表示他並不覺得工作很苦，因為他樂在其中。演員這個職業需要演員具備耐得住孤獨和寂寞的能力，只有對事業的熱愛，才能支撐他們度過漫長的歲月。
隨著時間的推移，觀眾開始清醒地認識到那些「流量明星」的真實面目，他們的作品口碑和評分節節敗退，失去了資本的寵愛，接下來只能去演些配角，或者和非一線明星搭戲。
畢竟，演技這個東西需要長期的沈澱和磨練，不是一蹴而就的，最終還是要看觀眾的評判。
"演員是職業，明星是現象。"李乃文這樣說道，"明星不是演員，但是演員可以變成明星。"
有那麽一部份演員，一旦被捧成明星後，就會被資本寵壞而迷失方向。例如那位後來選擇帶著兩個孩子移民國外的女演員，她原本科班出身，透過第一部戲一炮而紅，成為炙手可熱的一線大咖。
鮮花與掌聲紛至沓來，贊美之辭如同鴉片，讓她飄飄欲仙，忘記了做專業演員的基本功。據說，她僅用70天的時間，便輕松獲得了高達1.6億的天價片酬，平均每天208萬！這一天的薪金足以讓普通演員望塵莫及。
一些盲目追星的人因為她後來被「強制」離開國內而感到憤憤不平，但他們有沒有想過，這其實是職業操守嚴重缺乏的體現？李乃文給出了一個高情商的回答：「不會就要教啊，孩子沒學好，就是家長的問題。
」這裏的孩子，指的是那些未經正規訓練的流量明星；家長，則是指「市場」、「資本」運作，以及那些睜一只眼閉一只眼、捂嘴控評的粉絲們。
「慣子如殺子」，在娛樂圈這一現象屢見不鮮。每次所謂的「頂流」明星一出事，他們所有的作品都要跟著遭殃，連帶著那些本來收入就微薄的配角也會失去工作機會。
明星和演員之間始終存在一道不可逾越的"壁"，很少有人能成功實作"演技派中的明星"或者"明星中的演技派"的雙重身份。對比過去二三十年的內地娛樂圈，現在的狀況確實有所不同——那時，只有經過正規訓練、演技出眾的演員才配得上成為明星（歌手除外）。
這表明，明星的身價如此之高，其實只是近十年來資本運作的結果。
然而，專業人士認為，我們無需過於擔心明星資本主義現象。中國有句古話叫：「物極必反」。「家長」們已經深刻認識到了問題的嚴重性，並正在采取措施加以糾正，例如暫停審批選秀綜藝節目、規範演員片酬水平、實施網絡實名制等等。
每年內地平台上線的影視劇多達幾百部，品質參差不齊，良莠不分。一種常見的制作模式是，將流量明星和實力派演員搭配在一起，讓「綠葉」來襯托「紅花」。
然而，一旦將他們的演技並列比較，質素差距實在太過明顯，就算再瞎的觀眾也能立刻分辨出來。
經歷了流量泡沫時代的集體破滅，那些曾經自大、自詡「我就值8000萬片酬」的明星們，現在被市場無情地淘汰了。在資本瘋狂追求的時候，你可以肆無忌憚，比如在劇組養胎拍戲、卡位、摳圖瞪眼等。
然而，一旦你的作品開始連續失敗，資本就很難再為你買單。
口碑崩盤、評分直線下降，這就是他們最終的下場。緊接著，他們可能只能飾演一些無足輕重的配角，或者與當紅偶像明星搭檔出演以提高曝光率。
即便在商業代言方面，他們的影響力也大不如前。
他們最大的問題在於，始終沒有認識到演藝這個行業立足的根本——專業的技能修為。一切的成就都基於多年累積的基本功修煉。
任何突如其來的機遇，都是對你多年基本功的檢驗和考校。
