1987年，一部必將為中國電視劇史留下厚重一頁的作品，【紅樓夢】，正在緊鑼密鼓地籌拍中。為了盡可能真實地重現曹雪芹筆下的金陵十二釵，劇組舉辦了兩期研習班，使每一位懷揣夢想的演員都有機會一展才華。
學習班的學員們懷著忐忑又興奮的心情，自主挑選了自己心儀的角色。他們認真細致地化妝，一遍遍地排練，希望能在導演王扶林的眼中脫穎而出。
在整個過程中，導演和制作團隊認真觀察每位學員的表現，精心篩選，力求為每個角色找到最合適的人選。
在此過程中，創作團隊悄悄地用試妝照片記錄下了每一個演員最初嘗試詮釋角色的模樣，雖然這種方式有些粗糙，但這些照片真實地反映了【紅樓夢】誕生的艱辛歷程。
然而，當這些照片被公之於眾時，卻引發了不小的爭議。
陳曉旭的林黛玉妝容被戲稱像哪咤，眉毛不像「罥煙眉」，眼睛也缺少了"含情目"的神韻，頭發雖黑亮但顯得粗糙簡單。張莉飾演的薛寶釵造型令人大跌眼鏡，本應珠圓玉潤、國色天香的"寶姐姐"，在化妝師的手下竟成了一位村姑翠花。
有趣的是，只有鄧婕的王熙鳳造型依舊光彩照人，展現出了"鳳姐"應有的氣場。
面對這個局面，王扶林導演及其團隊感受到了巨大的挑戰：他們需要將這些年輕的面孔塑造成為觀眾喜愛的經典角色。他們需要在茫茫人海中找到最適合的演員，同時還需要確保每位演員的妝容、服飾都能能夠完美的詮釋【紅樓夢】中的角色。
這場艱難而漫長的選角之旅，每一個決定都可能影響這部作品的成敗，但正是這種精益求精的態度，為日後【紅樓夢】的成功奠定了基礎。
當初期的試妝照片流傳開來時，整個劇組陷入了一片驚愕與憂慮之中。這些照片並沒有很好地呈現出紅樓夢中人物的神韻，反而讓人覺得滑稽可笑。
每個人都在思考：這樣的妝容要如何才能打動觀眾？
陳曉旭的林黛玉妝容成為了人們議論的焦點。她的眉毛並不是原著中描述的"罥煙眉"，眼睛也失去了"含情目"的神韻。她的頭發雖然又黑又亮，但顯得簡單粗糙。
有人戲稱她像哪咤，有人說像天山童姥，就是找不到林黛玉的影子這與劇中最終呈現的那個讓觀眾為之傾倒的"顰兒"形象相去甚遠。
張莉的薛寶釵妝容令許多人感到意外。原著中描述的"臉若銀盤，眼似水杏，唇不點而紅，眉不畫而翠"的"寶姐姐"，在化妝師的打造下變成了村姑翠花。
原本國色天香的美女，卻變得土裏土氣，與原著描述相去甚遠。
其他演員在試妝時的效果也不太理想。張靜林的晴雯妝容與陳曉旭的林黛玉頗為相似，因此當初王扶林導演在選擇林黛玉的扮演者時，變得十分為難。
周月的尤三姐、袁玫的襲人等角色的妝容同樣顯得粗糙而不合適。
有趣的是，在這些"慘不忍睹"的試妝照中，鄧婕的王熙鳳造型卻出人意料地精致大方。盡管妝容並無過多修飾，但鄧婕憑借其強大的氣場，將"鳳姐"這一角色演繹得栩栩如生。
這也許解釋了為什麽王扶林導演最終力排眾議，堅持用鄧婕來飾演王熙鳳。
劇組上下都對這樣的局面感到沮喪。他們明白，如果以這樣的妝容面對觀眾，恐怕會引起一場軒然大波。每個人都在思考：究竟需要怎樣的改變，才能讓這些角色煥發出應有的光彩？這個問題讓人人都感到困擾。
幸運的是，這些粗糙的試妝照片並沒有成為最終呈現在觀眾面前的形象，它們只是【紅樓夢】誕生過程中的一個困難階段，反映了劇組為打造精品所遭遇的種種挑戰。
然而，這些照片的存在反而讓我們更加珍惜最終呈現在熒幕上的那些精美的造型。
正當劇組因初期試妝效果不理想而感到憂慮之時，一位化妝大師的加入為【紅樓夢】帶來了轉機，她就是楊樹雲。在業界頗有名氣的化妝大師楊樹雲的到來，猶如給整個劇組註入了一劑強心針。
楊樹雲接手後，立即開始調整早期試妝的粗糙風格。她深諳每個角色的獨特魅力，為他們量身客製了精致的妝容和發型。在她的精心打造下，陳曉旭終於擁有了那雙動人的"含情目"，張莉也成功地塑造了美艷動人的寶釵形象。
那些曾經被嘲笑的"哪咤"和"村姑"造型，在楊樹雲的巧妙修改下，變成了令人驚艷的經典。
楊樹雲的工作非常不容易。她需要考慮每個場景的需求，為演員們設計出大妝、盛妝、艷妝、晨妝、殘妝、病妝等多種妝容。對每一個細節，每一筆化妝都不放過，精心勾勒。
她的敬業精神感染了整個劇組，大家都期待著在她的妙手下，紅樓夢中的人物們能夠重現江湖。
當時，有記者采訪楊樹雲，問她如何應對繁復的造型變化。楊樹雲充滿自信地回答："她有多少套衣服，我就有多少發型跟著變。
"這句話不僅彰顯了她的專業水準，也表現出她對這部作品的癡迷與執著。
楊樹雲在設計【紅樓夢】中的每個角色時，都賦予了他們各自獨特的造型、發式和首飾。這些精心設計的妝容不僅僅是美麗的裝飾，更與每個場景和每套服裝形成了完美的配合。
正是這種對細節的極致追求，使得【紅樓夢】的視覺效果達到了前所未有的高度。
楊樹雲的加入為【紅樓夢】增添了不可或缺的精彩，她對初始試妝中的粗糙形象進行一一改造，最終呈現出讓觀眾驚艷的完美造型。
沒有楊樹雲的付出，我們也就看不到今天觀眾熟知的那些紅樓經典形象她的工作為這部不朽的經典作品奠定了堅實的視覺基礎。
除了妝容設計之外，【紅樓夢】的制作過程中也非常重視服裝的精心準備。為了實作這個目標，制作團隊邀請了服裝設計師史延芹，她負責為這部巨作設計了多達2700套各式各樣的服裝。
這個數碼的龐大足矣令人驚嘆。
在這2700套服裝中，最引人註目的當屬王熙鳳的戲服。王熙鳳一人就擁有70多套服裝，每集至少要更換兩套以上。這不僅彰顯了王熙鳳的地位和性格，也為鄧婕的表演增色不少。
每套服裝都經過精心設計，力求還原紅樓夢中的華貴氣息。
史延芹在設計過程中面臨著極大的挑戰。她需要深入研究明清時期的服飾特點，同時還要兼顧電視熒幕的視覺效果。每一種布料的選擇、每一處花紋的繡制，都傾註了她的心血。
她的設計不僅要符合歷史考證，還要能夠展現角色的性格特點和社會地位。
楊樹雲設計的精美的妝容與這些服裝相得益彰，讓紅樓夢中的人物如同真的活了過來。觀眾們在熒幕上看到的視覺盛宴，是無數工作人員日夜忙碌的辛勞成果。
服裝的變化在劇情的推進中起到了重要的支撐作用。從大家閨秀的華麗衣裳到丫鬟的素雅裝扮，從喜慶場合的艷麗色彩到喪葬時的素凈白衣，每一套服裝都恰到好處地體現了劇情的發展和人物的心境變化。
這些2700套服裝，不只是數量驚人，更重要的是質素可靠保證。它們與精湛的演技和細致的妝容一起，成為了【紅樓夢】這部經典劇目成功的重要因素。
史延芹獨特的才華和付出，為這部作品增添了濃墨重彩的一筆，同時也為中國電視劇的服裝設計樹立了新的標桿。
在【紅樓夢】的籌備過程中，演員陣容幾經波折，變換頻繁，其中尤以王熙鳳一角的變動最為引人註目。
最初，美貌動人的樂韻是王熙鳳的理想人選，很多人都看好她。然而，命運捉弄人。樂韻的母親認為王熙鳳是個"壞女人"，不希望女兒飾演這個角色。
這種觀點反映了當時社會對某些文學角色的刻板印象，也為樂韻的去留埋下了伏筆。
與此同時，樂韻的個人生活發生了劇變。她認識了來自香港的演員羅烈，被其花言巧語所迷惑，兩人迅速墜入愛河。樂韻萌生了跟隨羅烈去香港發展的願望，她向劇組提出了辭演的申請。
為了留住這位有潛力的演員樂韻，導演王扶林提出了一個折中的方案：讓樂韻在離開前飾演戲份較少的尤三姐。樂韻欣然同意了這個提議。
然而，命運再次捉弄了他們，樂韻最終還是在劇組開機前離開了這個突如其來的變動讓許多人感到惋惜，他們深知，如果樂韻留下來，在楊樹雲的妙手下一定會大放異彩。
在樂韻離開後，鄧婕毫不畏懼地接演了王熙鳳一角。盡管有人質疑鄧婕的外貌跟不上樂韻，但憑借強大的氣場和出色的演技，她成功地詮釋了這個角色，讓質疑聲不攻自破。
王扶林導演力排眾議選擇鄧婕的決定，最終被證明是正確的。
另一位演員周月的經歷頗具曲折。她最初是王熙鳳的候選人之一，但後來主動結束競爭。在模棱兩可的時候，她聽從導演的安排，接受了李紈這個角色。
然而，在得知尤三姐一角空缺後，周月主動請纓，最終成功出演了這個戲份不多但極具挑戰性的角色。
盡管演員陣容的變動給劇組帶來了一些困擾，但這些變動也為【紅樓夢】帶來了幾分戲劇性。每次變動都是一次挑戰，也是一次機遇，最終促成了我們所熟知的那個完美的【紅樓夢】演員陣容。
【紅樓夢】這部電視劇在播出後立刻引起了轟動，成為了中國電視史上的重要裏程碑之一，這部電視劇的巨大成功是所有主創的團隊成員們孜孜不倦的努力的結果，這在當時的社會環境下，無疑是一個巨大的成功。
自播出以來，已有三十多年，【紅樓夢】非但未被眾多電視劇淹沒，反而越發顯得珍貴。觀眾被劇中精致的妝容和華麗的服飾所吸引，更被演員們傳神的表演所打動。
每一幀畫面都美不勝收，每一個細節都經得起推敲。
這部電視劇的成功不僅在於它精確的呈現了原著，更在於它能將文學作品完善地搬上熒幕。陳曉旭的林黛玉、鄧婕的王熙鳳、張莉的薛寶釵等角色，都已變成了觀眾心中的經典形象。
劇本、演員、妝容、服裝、道具、音樂，每一部份都深入觀眾的心，讓觀眾感受到了大觀園的真實。
【紅樓夢】的成功經驗告訴我們，一部真正的經典作品，它的出現不僅需要天時地利人和，也離不開無數幕後工作者的辛勤付出和心血。
從最初的試妝照到最終呈現在觀眾面前的完美造型，每一步都凝聚著整個劇組的智慧和汗水。
在新版【紅樓夢】釋出後，人們更深刻地認識到了87版【紅樓夢】中精彩絕倫的角色造型和妝容。此種對比，使人們對於這部經典之作更加珍惜。
這部作品不僅僅是對【紅樓夢】的致敬，更是對中國電視藝術的一座豐碑的建立。其影響力將永遠留存在中國文化的長河之中。
