近來，剛剛上映的電影【花千骨】招致一片惡評，央視電影頻道感慨其為「開年第一爛」。上映4天，該片票房未能突破500萬。
面對漫天罵聲，該片導演下場道歉。所謂道歉主要表達了兩層意思，一是對不起制片人和團隊夥伴，自己4年多的努力和付出沒得到回報；二是希望大家能夠走進電影院支持與檢驗。這番話一出口，更是讓觀眾氣不打一處來：口碑都碎成這樣了，還想靠賣慘騙大家去電影院？
細數起來，為挽回損失，導演乃至主創出面為電影拉票房，屬於常規操作。從過往案例看，如果是好電影，只是前期宣發沒到位，在行銷上惡補一通，最終扭轉頹勢甚至逆襲也不是不可能。可要是片子真爛，再出來搞噱頭，只會招致更多口水。
爛片屢屢撲街背後，是市場和觀眾忍耐度的降低。前些年，國產電影市場一度爛片橫行，只要會搞噱頭，能請來流量明星，即便劇情漏洞百出、特效華而不實，也能霸占影院排片榜。一來二去，高票房、低口碑現象屢見不鮮，劣幣驅逐良幣令人心憂。
好在，隨著社會審美水平不斷提升，以及社會輿論、行業人士持續大聲疾呼，國產電影行業在反思中取得長足進步。爛片雖不時有之，但已不是主流。誰還想胡亂糊弄就賺個盆滿缽滿，只會被啪啪打臉。某種程度上，電影【花千骨】也像一次市場實驗，再次提醒行業人士：片子爛還想要票房，沒門！
其實，剛剛過去的2023年，國產電影大有「春暖花開」之勢，不少片子叫好又叫座，引得影迷「二刷」「三刷」。無論是立足傳統文化的【封神第一部】【長安三萬裏】，以一服一器、一餐一飲、一詩一畫激起了國人共同的文化記憶與情感歸宿；還是紮根現實主義的【八角籠中】【熱烈】，透過對個體情感的書寫，描摹出昂揚向上的時代風貌，引發了觀眾的共情共鳴；又或是科幻感拉滿的【流浪地球2】，讓人感嘆「大片不再是好萊塢獨有」……這些影片的共同點就是，以匠心創作，靠質素說話。這才是對觀眾的尊重，才是對制作團隊的尊重。
對於華語音樂的發展，歌手李宗盛曾經說過，「聽眾是無辜的，所以我們給他們什麽樣子的東西，這是最要緊的」。電影何嘗不是如此？市場回歸理性，觀眾期待好片，每個電影人也應有基本的職業操守。與其委屈票房拉胯，不如知恥而後勇。
來源：央視網
