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成龍消失?馬東錫崛起!為何南韓動作明星在好萊塢更紅?

2024-02-06影視

最近有沒有發現成龍大哥的身影越來越少了呢?曾經的春節檔寵兒,【功夫瑜伽】後,似乎他的電影走下了一條不太妙的道路。

2017年1月28日(春節檔大年初一)上映,最終院線票房17.53億

不過,不用失望,因為娛樂圈的新寵, 南韓動作巨星馬東錫 ,已經嶄露頭角,搶占了風頭,尤其是他最新的作品【荒野】 在春節檔的表現令人驚艷。

2024南韓最新科幻動作大片【荒野】正式上線

首先,我們得承認, 成龍大哥曾經是春節檔的常客 ,一連串的動作片在票房上都創造了佳績。但自2017年的【功夫瑜伽】之後,似乎他的電影就開始走下坡路,而2019年的【神探蒲松齡】更是票房寥寥。問題出在哪裏呢?成龍自己也曾表示,市場需要更註重演員顏值,不僅要會打戲,還要長得好看。這也引發了我們對動作片市場的一些思考。

相較之下, 南韓動作明星馬東錫的崛起 頗為引人註目。從2016年在 【釜山行】 中飾演肌肉猛男開始,他一路走紅,甚至登上好萊塢大銀幕,參演漫威電影。最近,他主演的R級末日動作片【荒野】更是在Netflix上線,口碑和爛番茄新鮮度都高居不下。

【荒野】到底有何過人之處?

首先,電影背景設定在末世,但不同尋常的是,它並不只是關註動作打鬥,而是在描繪喪失文明的背景下,深刻探討了人性、生存和變異的主題。醫生楊貴蘇為了救活自己昏迷的女兒,進行基因實驗,創造出擁有強大生命力的「新新人類」。這種設定在動作片中相當新穎,同時也引發了對人性的深刻思考。

影片透過對水源、食物等生存資源的爭奪,勾勒出末日背景下人性的貪婪和悲劇。楊醫生的苦心與追求,使觀眾對他這個反派人物產生了一些許同情。但同樣,變異人的存在也帶來了道德和倫理上的困擾,是選擇變異生存還是選擇死去,成為了影片中的哲學命題。

而馬東錫飾演的南山,則是一位具有黑道背景的大哥,他的形象既憨憨的大叔,又是智慧謀略過人的角色。他的出場總是帶著一種「一拳入眠」的霸氣,打鬥場面更是帶給觀眾爽快感。在【荒野】中,他與變異人的殊死搏鬥成為了一大看點,尤其是對抗變異人的方式讓人眼前一亮,砍頭、爆頭,視覺沖擊力十足。

這也是電影在動作場面上放開了尺度,不拘泥於傳統動作片的設定,使得觀眾在燃爆的打鬥中得到了極大的滿足感。 【荒野】 的動作場面不僅有震撼的打擊感,更在創意上有所突破,使得整個影片更加引人入勝。

馬東錫作為南韓動作明星的崛起,引起了對動作片市場的重新思考。

他的人設設計巧妙,既有硬漢形象,又有溫暖幽默的一面,讓觀眾在他的表演中感受到更多的層次。與此同時,他在好萊塢的成功也為亞洲動作明星在國際影壇立足提供了新的範本。

在這個「顏值至上」的時代,馬東錫以其深厚的演技和全方位的形象贏得了更多觀眾的喜愛。相較之下,成龍大哥所言也不無道理,市場對演員的要求越來越高,不僅僅是動作戲要過關,外表顏值也成為了考量的標準。

成龍說現在的動作片和武打演員不吃香了,是因為「市場不需要」了,這顯然是不對的。已經53歲的馬東錫還能這麽火,就已經是個明證。且馬東錫甚至不是武行出身,出道前是個健身教練。

馬東錫的成名過程,可以當作一個案例,給我們提供參考。他能火靠的不是別的,就是 「一拳超人俠」和「呆萌大叔」 這兩種人設的混搭,「一招鮮」就能吃遍天下。

咱也別不服,事實上我們以前成名的那些動作明星,也全都是吃人設這一套。

這算是動作電影圈的一條「定律」,馬東錫的成功,只是再次應驗。

區別於普通的商業電影,真正意義上的動作片,都是一看主演,二看故事。

因此我們才會把它們區分為「李小龍電影」、「成龍電影」、「李連杰電影」。

拿李小龍來說,他的動作辨識度最高,出手快準狠、幹凈利落,比別人簡單,卻沒人學得會。再看人設,李小龍是那種舍我其誰的形象。天生帶著十足的霸氣,說話卻帶著超凡的感染力,且內建幽默感,蘊含著無限的智慧,因此他才能成為世界偶像。

再看成龍,他的電影主打一個「雜耍」和「高難度」。打鬥時運用身邊能拿到的所有物品,冒著風險完成高難度特技鏡頭。

而成龍在電影裏的形象也是「固定」的。會退縮但不認慫,會搞笑但不做作,認真而顯得親切,這些都是能讓人記住的地方。

為什麽成龍現在不火了?

因為他的動作不像以前那麽靈活了,「雜耍」式打鬥觀眾也看膩了,高難度特技又做不了。而隨著年齡的增長,成龍在電影裏的形象也變了,變得老成持重,動不動就給你「講道理」、「說人生」,還要立「愛女兒」的人設,這誰受得了?

李連杰呢?

他的動作沒有李小龍的力度,也沒有成龍的花樣百出,但他是傳統套路出身,十八般武藝樣樣精通,這就是他的長處。有人做過統計,李連杰的電影裏,傳統兵器出現的頻率是最多的,他的每部電影,動作設計都沒有重復過。

自從主演 【黃飛鴻】 系列之後,李連杰的宗師形象就深入人心。往後不管是古裝片【太極張三豐】,民國片【精武英雄】,還是時裝片【中南海保鏢】,這種宗師氣質也始終沒變。

李連杰到了好萊塢之後,拍的那些電影熱度明顯低於港片時期

因為在好萊塢導演的操刀下,他身上的「宗師氣質」遺失了,只剩下淩厲剛猛的動作。「一代宗師」成了出手狠辣的「打手」,我們內地觀眾直的難以接受。

李連杰同齡的甄子丹

他直到2008年主演【葉問】之後才真正火起來。那時候他說過這樣的話,說以前只知道動作演員把打戲拍好就行,直到飾演葉問,才體會到動作明星更需要磨練演技。

【葉問】系列能火,正是因為讓我們看到了與從前不一樣的甄子丹。不再是莽撞的「一介武夫」,而是低調、善良、堅定、熱愛生活的宗師形象。區別於李連杰的「黃飛鴻」,甄子丹的「葉問」更顯得低調和親民,這也是觀眾喜歡的原因。

所以,我們的動作電影想要「復興」,重現舊日的輝煌,就要在選角和角色塑造方面下功夫。發掘有形象和氣質的,有潛力的演員,在電影裏確立其形象,再推出一些有說服力的代表作。

說起來比較容易,要做到其實很難。還記得馮德倫拍的【太極1:從零開始】和【太極2:英雄崛起】,花重金捧長拳高手袁曉超做男一號。無奈他的演技著實不行,兩部電影的票房都遭遇慘敗,袁曉超也從此銷聲匿跡。

還有熊欣欣拍【戰·無雙】捧過蔣璐霞,徐克拍【散打】捧過桑偉淋,自立門戶卻拍一部爛一部的嶽松,狂蹭李小龍IP卻怎麽拍都不火的陳天星

這些失敗的案例,都在證明一位動作明星能火,靠的不僅是努力和機緣,還要看與生俱來的氣質和天份。

李小龍、成龍、李連杰、甄子丹、東尼賈、馬東錫的身上都帶著這種氣質,能立得住人設,所以他們才能火。

然而下一個會是誰?

是謝苗、釋小龍、安誌傑,還是陳國坤?