緊張刺激的生死較量總是能夠牢牢抓住觀眾的心。以下是五部讓人脈搏狂跳的緊張電影推薦，每一部都是經典中的經典，保證讓你在觀看時坐立不安，緊張到無法呼吸。
1、【天生殺人狂】
是由奧利弗·斯通執導的一部動作犯罪片，伍迪·夏里遜，朱麗葉·路易士，湯姆·西斯摩爾領銜主演。影片講述的是米基和從小受父親性騷擾的梅勒，兩人在殺了梅勒的父母後亡命天涯。途中，這對瘋狂愛侶大開殺戒，殺人不計其數，結果被媒體渲成英雄人物，稍後這對亡命鴛鴦被捕入獄，聞風而至的電視主持人，為收視率，進入監獄對米基進行直播的存取，米基趁機搞亂，與梅勒逃出監獄的故事。該片在拍攝技巧上，斯通運用了大到攝影機，小到超8錄像機等一切攝影攝像工具，全片大約有近3000個鏡頭。在介紹馬倫妮家庭時，使用典型的美國肥皂劇手法；而在大橋拍愛情戲，則用浪漫唯美的手法；所有追蹤的鏡頭都用記錄片手法，最短的鏡頭只有一幀。該片配合瘋狂的音樂，給人迷亂的視聽效果。
2、【殺手阿一】
是三池崇史執導，淺野忠信、大森南朋、冢本晉也等主演，佐藤佐吉和山本英夫擔任編劇的日本喜劇驚悚犯罪電影，於2001年9月14日在多倫多電影節首映，2001年12月22日在日本正式上映。該片主要講述了新宿歌舞伎町的民宿內，安生組老大安生芳雄與一億日元突然失蹤，黑道流傳令安生組丟臉的說法，外界斷定這是傳說中的殺手「Ichi」（大森南朋 飾）所為。武鬥派頭目垣原（淺野忠信 飾）於是開始瘋狂尋找兇手的故事。看【殺手阿一】首先是對日本電影的連貫性閱讀。四個字：變態依舊。這種根植於民族本性的惡品位，是日本導演抹之不去的胎記。只不過有的委婉曲折，有的肆無忌憚。比如，小津津津樂道於瑣碎的家事，大島渚總是十分盡「性」，北野武偏執暴力之美。即便是走向「菊與刀」之菊——所謂的純愛電影還不是隱隱散發著一股膩不透氣的邪性。 不過在看多了好萊塢的有胸無腦，歐羅巴的有氣無力，華語電影的有病無方之後，適度地品嗜變態，未嘗不是促進消化、增強免疫和作為旁觀者（近鄰），以最小代價疏導人性惡的出口。何況，每個慈眉善目的我們，心裏還不都藏著一個壞小孩。
【殺手阿一】的變態是有其原創性的，至少組合到一起是這樣。淺野忠信如此完美地貫徹了一個變態的神形，真難為了這個偶像。他的出場最有意思，背對著鏡頭抽煙，煙從兩腮處噴出。然後鏡頭轉過來，煙果然是從「兩腮中」噴出！這個暴虐的形象夾雜著喜感，一瞬間讓人無所適從、胃部翻湧。垣原（淺野忠信）的暴力（或施虐）不像北野武那麽純粹，背後還隱藏著對受虐的渴望。他尋找大佬的動力之一就是為了重溫大佬向他施暴的快感，嘉倫對他的拳打腳踢根本滿足不了他。S or M ，永遠是個問題。（Sadism & Masochism 性虐狂與受虐狂）這種變態到了極致就是找死。垣原割舌的一幕一直被大夥津津樂道，其實那場戲動用了蒙太奇，並沒有【索多瑪120天】裏的割舌血腥，但卻還是看的我們咋舌——舌頭的敏感可見一般。可垣原的做法不像是迫不得已，更像是由衷地歡喜。受虐的快感到達極致就只能是死亡的體驗。果然，在最後一幕中垣原被阿一踹下欄桿，他在墜落的幾秒鐘裏獲得了終極快感。之前阿一劈在他額頭上的傷口消失了，解讀之一是，垣原死在了自己一廂情願的想像中。 最沒必要討論的就是垣原找揍和找死的原因，無數電影和事實說明，日本人就是這麽想的，也是這麽幹的，什麽菊與刀、島國意識、武士道，你永遠別想號到別人的脈。用中國人的思維戲謔一下，也許是最不靠譜的一種解釋，還得是【無間道】：出來混的，遲早要還。 阿一是另一個可愛的人物，正如嘉倫看到阿一的照片，開口就是卡哇伊啊，一副受氣包加小公務員的模樣。但阿一的行為一點也不可愛。他的霹靂旋風腿雖然沒有鬼腳七的變化多，但加了暗器後威力無敵。他劈開虐待妓女的變態佬的一幕盡顯cult精神，該變態佬從中間一分為二，其間粘連的不是血肉而是粘液，特效粗糙到讓人拍案叫絕。還有阿一解決垣原手下的一場戲，沒有正面表現的俗套，只見門口外血肉飛濺，番茄多汁；轉眼房間裏殘屍橫陳，六面紅遍，一點都不遜於【群屍玩過界】或【殺死比爾】，光彩十足，賞心悅目。 阿一被阿叔催眠，生活在現實的猥瑣與想像的負罪當中。他先是對因救他而被奸的立花充滿了內疚，再是對因怯懦而不敢救立花無限自責，最後因立花的被奸激起了他的欲望而感到罪不可赦。三重負罪撕裂了阿一的人格，所以他的行為變得相當的無邏輯。他殺死變態佬，受虐妓女也沒活成；他向扮作立花的嘉倫懺悔，卻也解決了她的命。導演在此再次陷入了為殺而殺的悖論，三池崇史的局限也由此暴露無遺。 真正的邪典（cult），在於消解意義，甚至可以到達無意義，但影像背後不能沒有靈魂。所以看【低俗小說】，我們會看出現代性的意義解構；看【洛基恐怖秀】，會在了無趣味中看出文學趣味。【殺手阿一】具備了cult的外形，而且相當標準，加上「變態」這個日本標簽，看場面絕對是美不勝收。但三池崇史忽略了對意義的消解，而以純粹的感官刺激、想當然的暴力美學作為意義本身。北野武的暴力背後有粗野男的柔情，樸贊郁的復仇背後有刻骨蝕魂的感受。可三池崇史呢？一個想當然的故事無法提供給我們任何認同。 這也正是我不想按部就班地講述這個故事的原因。故事的平庸無可厚非，好多cult都是一副B級片的嘴臉，但你不能蒙騙觀眾。三池崇史試圖要做到自圓其說，他引入了一個阿叔來統領全域，並透過他對不同陣營的人的收買和利用——阿一、嘉倫、加納（整容男）、阿龍、阿金、鈴木，甚至是垣原都似乎是在他的掌控之下——來實作故事的完整和意義的圓滿。然而邏輯的失衡、表現的失控最終讓導演也不得不打起了馬虎眼。那就是在結尾不再給出合理的解釋，而以逸待勞地以象征手法草草了事。 於是，阿一死沒死，垣原是誰殺的，阿叔為何要上吊，回過頭的小武幹了些什麽……等等等等都成了問題，三池崇史終於用象征收獲了所謂的意義，卻讓觀眾看的一頭霧水；好事者有了無限解讀的可能，一部電影由此邁入了經典。
3、【冰冷熱帶魚】
是由日本日活公司出品的驚悚片，由園子溫執導，吹越滿、黑澤明日香、點點、神樂阪惠聯合主演。影片於2011年1月29日在日本上映。該片講述了經營著一家小規模熱帶魚店的男主人公社本，因女兒的盜竊事件與同行業的村田相識，不料卻被卷入一場超越想象的離奇殺人事件中。【冰冷熱帶魚】題材來自1993年震驚日本的一起殘忍的寵物店夫婦連環殺人分屍案。不過在改編過程中，這個殺人事件並沒有成為故事的主線，而只是一個背景。真正的故事主角是作為旁觀者的社本信介，影片以他的心理轉變以及家庭關系變化為軸重新建構。旁觀者身份最大的好處就是讓影片有很強的代入感，輻射的是每一個看電影的觀眾。影片裏的角色都擁有極端且又對立的兩種性格，一邊是懦弱的受虐者，一轉身卻又成為殘忍的施暴者。每個人都展示了其卑微的一面，卻也同時暴露了冷漠無情的另一面。這恰好對應了現實生活中的人，一方面憎恨惡，另一方面卻成為惡的源頭或是容忍惡、助長惡的幫兇。影片只是將這種惡進行了更極端的處理，近乎宗教的瘋狂，以及無端的殘忍。就好像金紀德那些抽象式的模型故事一樣，圓子溫的電影同樣有著放大鏡的作用，將隱藏在人與人之間的罪惡無限放大。
4、【看見惡魔】
是由金知雲執導，李秉憲、崔岷植主演的劇情類影片。於2010年8月11日在南韓首映。該片主要講述的是以殺人為樂的連環殺人魔與決心為死去的未婚妻報復的警護員之間展開對決的故事。【看見惡魔】中，崔岷植對決李秉憲，一個是影帝，一個是型男，男性和女性觀眾難免會被雙雙俘獲，這樣的電影更為註重的是主演們演技的發揮。雙雄對決，李秉憲和崔岷植的片酬必然是影片的大頭，電影場景布置和場面的展現方面，都很節衣縮食，盡量控制在可行性的範圍之內，劇情和演技成為最大的看點，這會讓觀眾體會到電影最為真實的魅力。
崔岷植的演技著實精湛，一個連環殺手讓他演得使人不寒而栗，這種演技在南韓是數一數二，他展現出一個完全沒有人性的惡魔般人物，以殺人為樂，完全沒有具體的目的性，主攻年輕的落單女性，殺人手法極端殘忍，這種人已經毫無良知可言。
但他過分表現一個殺人惡魔的獸性有些讓人接受不了，如果能收斂一些，或許連環殺手張京哲這個人物能夠更加可信一些。或許是太長時間沒有出演這類強調劇情沖突性的商業電影，崔岷植有些演的太過，相對於他在【老男孩】中的演出，【看見惡魔】並不是他特別好的一次表演。並且，導演沒有交代張京哲為何變得如此殘暴，如果稍微能帶上一點人物背景交代，這樣子會使得人物更加豐富一些。【看見惡魔】可以說是一冷到底，讓人感受不到一絲溫暖。即使是正面角色探員秀賢也逐步變得邪惡，秀賢為了給未婚妻報仇而不擇手段，他明明可以很直截了當地處理掉張京哲，但還是屢屢放走他，然後在追捕的過程中折磨張京哲，從這個角度來看，秀賢也被黑暗吞噬了心靈，變得失去了理性，導演為我們展現了兩只野獸的爭鬥，世界真的是如此黑暗嗎，【看見惡魔】在南韓的票房並不是特別理想，這部電影整體風格有些偏頗，不適合大眾欣賞，因為太過黑暗和冰冷，在影片最後半個小時還顯得有些失控，諸多原因集合在一起，這部電影具有一定的視覺沖擊力，但導演掌控不力，原本想要拍出一個相對商業的電影，最後又逐步偏向了小眾，事與願違。
5、【復仇者之死】
是由黃精甫執導，蒼井空、麥浚龍、錢小豪等主演的一部懸疑驚悚電影，於2010年12月2日在香港上映。該片講述了陳傑為報誣陷之仇先後將曾陷害自己的四位警察殺死的故事。【復仇者之死】的故事黑暗度指數極高，黃精甫對於黑暗倫理的闡述和動作場面的排程，延續了此前【江湖】的精髓，但本片的節奏感把握稍稍慢一些。在黃精甫的調教下，蒼井空的演技也提升不少，詮釋弱智女的「木訥演技」倒也恰如其分。【復仇者之死】本身的商業內容偏弱，但對於港產電影總體而言，無異是朵奇葩。只是在老牌廠商鐳射發行的手中，部份血腥鏡頭中的色彩感被刻意提升，血液的粘稠效果很強。音效方面，無論是原聲粵語音軌還是國語音軌，均在杜比格式的基礎上提升了一個EX級數。雖然電影本身是一部劇情片，但後置音場加強後，在懸疑和恐怖氣氛的營造方面，有不俗的效果。
這五部電影無疑都是緊張刺激的佳作，它們不僅在視覺和聽覺上給予觀眾極大的沖擊，更是在情感和心理上帶來了深刻的體驗。如果你喜歡生死較量的主題，這些電影絕對值得一看
