1987年，中國電視史上一個重要的篇章即將翻開。王扶林導演，這位對中國傳統文化有著深厚感情的藝術家，開啟了36集【紅樓夢】電視劇的拍攝之旅。
這部作品不僅是央視投拍的四大名著之一，更是一次對中國文學巔峰的致敬。王導心中明白，將這部巨著搬上熒幕絕非易事。
每當他翻開【紅樓夢】的書頁，眼神中都閃爍著既興奮又憂慮的光芒。他深知觀眾對這部經典名著的期待有多高，每一個鏡頭，每一個細節，都必須精雕細琢。
"我們要讓觀眾看到一個真實的、鮮活的大觀園，"王導常常這樣告訴他的團隊，"要讓每個人物都栩栩如生，仿佛從書中走出來一般。
"為了實作這個目標，王導和他的團隊開始了一段艱辛卻充滿激情的創作之旅。他們深入研究原著，探討每個人物的性格特點，絞盡腦汁地思考如何將文字轉化為生動的影像。
這個專案註定將成為一次艱巨的挑戰，但也蘊含著無限的可能。王導心中暗暗發誓，一定要將這部作品打造成"經久不衰、百看不膩"的電視劇典範。
就這樣，在全國觀眾的熱切期待中，1987版【紅樓夢】的籌備工作正式拉開了帷幕。這將是一次對中國傳統文化的深度探索，也是一次對電視藝術極限的挑戰。
王導和他的團隊，懷著對原著的敬畏之心和對藝術的執著追求，踏上了這段註定不平凡的創作之路。為了呈現出最佳的【紅樓夢】，劇組展開了一系列精心的準備工作。
首先是全國海選，尋找最適合的演員。從北到南，從東到西，每一個角落都可能藏著未來的"寶玉"或"黛玉"。選角導演們不辭辛苦，走遍全國，只為找到最契合角色的演員。
在這個過程中，許多有趣的故事發生了。比如陳曉旭，她是毛遂自薦得到了林黛玉一角。她會作詩，有書卷氣，身量纖細，體型嬌小，有弱柳扶風之態，眉宇間帶著絲絲哀怨，仿佛就是從書中走出來的黛玉。
選角完成後，劇組舉辦了兩期演員學習班。在這裏，演員們不僅要學習表演技巧，更要深入了解每個角色的內心世界。他們沈浸在紅樓夢的世界裏，呼吸著大觀園的空氣，感受著每個人物的喜怒哀樂。
同時，眾多文學家和紅學家被邀請參與劇本研究。他們圍坐在一起，激烈地討論，細致地推敲每一個細節。有時為了一個場景的設計，他們可以爭論到深夜。
這種嚴謹的態度，為【紅樓夢】的精準呈現打下了堅實的基礎。服裝造型的設計也是一大亮點。設計師們翻閱了大量的歷史資料，力求每一件衣服都能完美展現人物的身份和性格。
正如原文所說："服裝造型用心設計，每一套都是為人物而生，各有特色，各有亮點。"這種精益求精的態度貫穿了整個籌備過程。
正如原文所描述的："耗費巨大工夫與精力，全國海選來挑演員，舉辦兩期劇組演員學習班，眾多文學家、紅學家研究探討劇本，服裝造型用心設計，每一套都是為人物而生，各有特色，各有亮點，帶著敬畏之心，在有限的物質條件下盡善盡美，最終才精雕細琢出這麽一部電視劇集。
"這種對細節的極度重視，對藝術的執著追求，正是87版【紅樓夢】能夠成為經典的關鍵所在。每一個環節都傾註了創作團隊的心血，每一個決定都體現了他們對原著的尊重和對藝術的追求。
當42位古裝美人齊聚熒幕，無疑是一場視覺的盛宴。從主角到配角，每個人物都被賦予了獨特的魅力，正如原文所說："姹紫嫣紅，百花爭艷，個個仿佛古書古畫中走出來。
"薛寶釵，張莉飾。她出身於金陵省四大家族中的薛家，生得肌骨瑩潤，舉止嫻雅。張莉端莊大方，舉手投足間盡顯大家閨秀的氣質。
正如原文所說："珠圓玉潤的面容，端莊典雅的氣質，張莉真是有鬼斧神工的能力，把書中博覽群書，賢淑明達的寶姐姐演繹得出神入化。
"王熙鳳，鄧婕飾。她是賈璉之妻，一雙丹鳳三角眼、兩彎柳葉吊梢眉，身量苗條，體格風騷。鄧婕將這個精明幹練的角色演繹得入木三分。
正如原文所述："鄧婕有深厚的川劇戲曲功底，唱功好，嘴皮子利落，眼神有戲，身段靈巧，加上排練中張弛有度，遊刃有余的表演，把王熙鳳這個人物琢磨透了。
"還有寶玉身邊的丫鬟們，如晴雯（安雯飾）的刁蠻任性，襲人（袁玫飾）的溫柔體貼，紫鵑（徐麗霞飾）的忠心耿耿，每個人物都有自己的特點。
原文這樣描述晴雯："安雯身上自然而然地帶著股婉約清雅的古典氣質，她的晴雯，身段優美，活潑俏皮，處處都體現出裊裊婷婷的女兒之美。
"賈府的其他女眷如尤氏（王貴娥飾）、李紈（孫夢泉飾），以及外來的親戚如史湘雲（郭霄珍飾）、妙玉（姬玉飾），都各具特色。
比如史湘雲："郭霄珍是黃梅戲演員，表演生動活泛，清亮的雙眸透著靈動，圓圓的臉蛋透著嬌憨，時常笑意盈盈的她，把率真俏皮，鬼馬精靈的湘雲演得栩栩如生。
"即使是一些戲份不多的角色，如齡官（程榮飾）、香菱（陳劍月飾），也都讓人印象深刻。原文這樣描述香菱："陳劍月的雙頰也偏圓潤，她眉目溫柔，五官秀氣，整張臉還帶了點悲情的苦相，低眉順眼、楚楚可憐的姿態，把香菱我見猶憐的柔弱感詮釋得入木三分。
"這42位古裝美人，就像是一座座鮮活的雕塑，她們的眼神、表情、動作，無一不在訴說著各自的故事。正如原文所說："87版【紅樓夢】選的女演員，個個貌美如花，靈氣逼人，她們外形、舉止、性格等各有各的特色，各有各的鮮明，一個個都恰到好處，讓人難忘。
"觀眾仿佛能感受到她們的喜怒哀樂，仿佛置身於大觀園中，與這些美人共同呼吸。在拍攝過程中，許多演員都經歷了驚人的蛻變。
他們不僅要背台詞、學表演，更要深入理解角色的內心世界，將自己完全融入到角色中去。陳曉旭為了演好林黛玉，付出了巨大的努力。
正如原文所描述："陳曉旭當真是敬業，連手的保養都做到了盡善盡美，真不愧是為角色而生的人物。"她那纖細的身材，憂郁的眼神，甚至連那雙如削蔥根般的手指，都完美契合了黛玉的形象。
她的表演細膩入微，眉宇間的一抹愁緒，眼中閃過的欣喜與憂傷，都讓觀眾感受到了黛玉的內心世界。鄧婕飾演王熙鳳時，展現出了驚人的演技。
原文提到："鄧婕有深厚的川劇戲曲功底，唱功好，嘴皮子利落，眼神有戲，身段靈巧，加上排練中張弛有度，遊刃有余的表演，把王熙鳳這個人物琢磨透了。
"她將熙鳳的精明幹練、權力欲望以及在不同場合下的多面性都演繹得入木三分。當她面對下人時那種居高臨下的姿態，在應對賈母時又顯得乖巧可人，這種角色的轉換自如，展現了鄧婕對角色的深刻理解。
張莉飾演薛寶釵，也是一次成功的蛻變。原文這樣描述她："張莉是成都軍區文工團的舞蹈演員，水杏大眼，明眸皓齒，最初試的角色都是紫鵑，後來有人覺得她氣質溫婉端莊更符合寶釵，一上妝之後，眾人都驚呆了，活脫脫的大家閨秀走了出來。
"她成功地將舞蹈演員的優雅氣質轉化為大家閨秀的端莊典雅，把寶釵溫婉賢淑的形象詮釋得淋漓盡致。其他演員如安雯飾演的晴雯，袁玫飾演的襲人，都在表演中展現出了驚人的蛻變。
安雯將晴雯的刁蠻任性和對寶玉的真摯感情演繹得惟妙惟肖，而袁玫則完美呈現了襲人的溫柔體貼。這些演員的蛻變，不僅是技巧的提升，更是對角色的深刻理解和內化。
他們的眼神、表情、動作，都在訴說著角色的故事。正如原文所說："真正的藝術作品，選擇演員上也堪稱巧奪天工。"觀眾透過熒幕，仿佛看到的不是演員，而是活生生的寶玉、黛玉、寶釵......這種角色與演員的完美融合，正是87版【紅樓夢】成為經典的重要原因之一。
拍攝過程中難免遇到一些意外情況，但劇組的應變能力和專業素養使這些危機最終成為了推動作品質素提升的轉機。
最典型的例子是趙姨娘一角的演員更換。原文提到："扮演趙姨娘的演員有兩位，第一位是戰愛霞，有種世俗又很接地氣的美，可戲還沒拍完，她卻因為違反紀律被王導直接開除了。
"這本可能是一個重大危機，但劇組迅速做出了調整。"京劇演員蘇秋冬接著演完了剩下的戲份，雖說是臨時救場，但蘇秋冬依然很好地把握住了人物的內心和身處環境，演技自然且貼近角色，又瘋又魔又帶著庸俗的胭脂氣息，與書裏描寫'風韻猶存'的趙姨娘別無二致。
"另一個例子是賈迎春角色的變更。原文記載："因為金莉莉拍戲途中收到了中央戲劇學院的錄取通知書而不得不放棄拍戲，轉而求學，所以，劇組便找到了牟一，說來也巧，牟一性情溫和，神情木訥，身材也是微微豐滿，竟比一開始的金莉莉更加神似'二木頭'。
"1987年版【紅樓夢】的成功，不僅在於它精湛的演技和深刻的人物刻畫，更在於整個團隊對這部作品的敬畏之心和匠人精神。
正如原文所說："耗費巨大工夫與精力，在有限的物質條件下盡善盡美，最終才精雕細琢出這麽一部電視劇集。"這部劇成為了難以超越的經典，也為後來的翻拍作品樹立了標桿。
它告訴我們，真正的藝術創作需要全身心的投入，需要對原著的尊重，需要對每個細節的精雕細琢。面對近年來層出不窮的翻拍作品，原文提出了一個尖銳的問題："就問你還翻拍個什麽勁"。
這句話道出了許多觀眾的心聲。如果沒有那份對藝術的執著，沒有那份對原著的敬畏，又怎能創造出經得起時間考驗的作品？原文最後總結道："87版【紅樓夢】42位古裝美人的靈動演繹，不僅是一場視覺盛宴，更是一次藝術的巔峰體驗。
"它告訴我們，真正的經典，是難以復制的藝術珍品。這部作品之所以"經久不衰、百看不膩"，正是因為創作團隊傾註了全部的心血和才智，將每一個細節都打磨到極致。
這種精神，才是創造經典的真正秘訣。
