【沒有一頓火鍋解決不了的事】或許會是五一檔最特別的驚喜。
這部電影非常戲劇化，草台班子盜匪團搞錢時遭遇命案，故事走向逐漸離譜。
還有一群不著調的荒誕角色，人均變臉專家，真實身份與出廠設定大相徑庭。
影片巧妙地將情節走向和人物身份的底牌，設計得與觀眾的認知圖示相背離。
所以，這部電影就沒有你能摸對脈的時候，觀影體驗全程很帶勁。
01、 離奇的抓馬敘事
雀仔（楊冪 飾）、九餅（於謙 飾）、發財（余皚磊 飾）、七萬（李九霄 飾）是臨時組隊的雌雄大盜四人組，他們在戲院後台商量如何黑吃黑，結果半路殺出了付主任（田雨 飾）這個攪局者。
於是，火鍋、麻將、川劇與5個怪咖串起了一場高潮叠起的荒誕戲。
【火鍋】的首要看點，是層層抽絲剝繭、不斷反轉的敘事。
電影從犯罪故事時間線中的一個關鍵情節「四人組盜亦有道」切入，又從「商量如何處置闖入者」的關鍵情節開始轉折，在交錯敘述中往前發展與往後回溯，資訊交代和影像時序均不連貫，以保持懸疑故事的神秘性。
如何在有限時間裏完成「分錢+分屍」主線任務是影片的主要懸念，也是牽動觀眾心弦的顯性線索。另一重彌漫在敘事中的懸念，是不停地在人物身份、人物關系網上做文章，隱藏資訊，誤導觀眾，揭示資訊，反轉，再誤導，讓人始終猜不透謎底。
與此同時，鏡頭也會從戲院後台/封閉空間的客觀視點，間或轉向不同人物的視角，推翻、補足或完型前面的故事。
電影草蛇灰線式的預埋，反轉，call back，都給人恍然大悟的震驚感，或讓人會心一笑。
02、 加料的喜劇元素
喜劇元素是【火鍋】不可或缺的底料。
如果說，電影前三分之一的敘事，多由人物性格、語言層面的譏諷性營造喜劇效果，那麽片中最大的一個喜劇向轉折，則是田雨飾演的付主任出場後。
它讓電影的喜劇性營造，轉為人物身份、人物關系的反差和錯位上。
看似毫無關聯的網友面基，隨著故事的發展，會發現他們各個深藏不露。前半段的他們是憨厚大叔，痞氣硬漢，「事業批」或「搞錢腦」，隨著故事發展，每個人的真實身份、目的、人生境遇漸漸浮出水面，恩恩怨怨都不簡單。
九餅、雀仔、發財、七萬、付主任，他們色厲內荏、表裏不一，人物性格與人物身份、關系上的反轉和反差，都與觀眾預期產生錯位，有戲謔式的化學反應。
此外，「聚合命運」的麻將組合需要隨時「內訌-團結」切換，要臨時搭台的「戲中戲」，要各自進入不同角色的「cosplay」，以應對時遷、包公、關公等「不速之客」。這就需要幾位演員在有限空間內，從細節到眼神的細膩配合。5位演員既往固有的「明星」形象/銀幕氣質，或被放大，或徹底反轉，超出預判，讓人耳目一新。
連特別出演的黃小蕾，她在片中扮演的角色給出的反差處理，也很意外。
而丁晟導演的排程、剪輯和音效，配合著鏡頭在「笨賊們」的人物組合上的切換，制造了加料的幽默感。
俯拍和仰拍間的團體廝打，混合著戲服、臉譜與油彩與鼓點，放大了滑稽性。
七萬被迫「主刀」的那場戲，砍下去的畫外音響亮透徹，鏡頭瞬間切換到雀仔、九餅、發財畏縮在一起的顫栗畫面，笑擁了。
03、 人生如戲，卻沒有前台與後台
小人物的命，與其費盡心思的仇謀，身上兼具矛盾的一體兩面——可悲又可笑。命案的發生源自小人物人性中的惡與自私，而其自以為是、作繭自縛的行為則構成黑色幽默。但一眾小人物為生活而不屈不撓地爭鬥，其艱難處境也令人同情。
由此，犯罪/懸疑喜劇片某種程度上體現了一個時代的「精神褶皺」。
它的敘事核心往往都聚焦於財或仇之上，以對映和處理人與社會、人與人之間的矛盾沖突。
所以這部有著離奇故事、誇張人物和笑料的電影，其實與我們的生活息息相關。
因為懸疑片中被故意遮蔽的真相，大抵與人生的不幸、苦難相連。
【火鍋】在對真相的逐步挖掘中，每個人的前史、情感、人生困境都得到了充分展現。美麗的雀仔經歷過坎坷的人生，有閱歷上的沈澱，也有明顯的匱乏感。雀仔的大膽戲謔和自嘲，和她那俗氣到讓人「彈落眼睛」的造型，都反襯出她的偽裝與內心的缺愛。
看似老實人卻也大膽的九餅，他的訴求也不過是保住那戲台動輒就塌掉的老戲院，那是他的精神家園。九餅那塊金表的細節處理，帶出三處小轉折，有幽默性，也使人物鮮活。
痞壞而充滿匪氣的發財，實則是個單純腦，尋找的是情義和說法；
而對撒嬌無力抵抗的外賣小哥七萬，則是來尋一個仇恨和傷痛交織的答案。
強反差的形象與角色內心感受的對撞，讓人物更加飽滿和真實。
所有的人都愛錢，只是表象。
他們的欲望到底是什麽？電影中給出了答案。
同樣是封閉空間電影，昆汀的【八惡人】是透過封閉空間內人物增減來結構敘事。每進入一個人物，就會帶來一個新觀點和新故事，然後所有人都要做出一個選擇，故事以此「結構-解構-迴圈」。
丁晟導演的【火鍋】則迥異。
5人受困的九餅戲院後台，形成固定和封閉性。這種固定性，激發出人物的多面性，使角色間的關系更加豐富和復雜，並且擠壓出場景的敘事價值。
「前台與後台」是【火鍋】的一個多重套娃式「人生如戲」的隱喻結構。
戲台子搭好了，前台戲子演唱，台下觀眾打著麻將喝著彩，後台小屋卻是四賊一官，因財際會，互相撕咬。
後台的「闖入者」正是前台上的戲曲角色，而且都是中國老百姓家喻戶曉的。蚤時遷、包青天、關公等「戲中人」在關鍵時刻輪番「闖入」，打破了前台與後台的界限，也與後台上演的現實互文，這些有意為之的「不速之客」，更是在敲打著這群匪盜，傳遞電影最樸素的主題：一念之間，黑暗光明。
導演用戲院前台與後台，巧妙地調控著瘋癲與現實、荒誕與真實的距離感。
火鍋這一元素，同樣有意味。火鍋是日常的代言，它是我們日常生活俯拾即是的一種飲食文化和社交行為。
火鍋的所指，就是將犯罪懸疑喜劇拉入了日常生活。
犯罪懸疑的離奇，喜劇手法誇張，戲曲/戲院的間離性，與火鍋的日常性，讓觀眾入戲又「出戲」，最後醞釀出一口長長的喟嘆。
人們用玩世不恭的言行來面對哭笑不得的處境，用調侃幽默的處世態度來掩蓋失望和痛苦，以維護飽受挫折的人之尊嚴。
前台後台的隱喻，也在提醒著觀看電影的我們的某種自我暴露。
我們是在看戲，好像也是在看自己的生活。
正如網友自嘲式的真實感受：這抓馬的劇情和我錯亂的人生有一拼。
在這「火鍋江湖」中，你不知道，一筷子下去會撈出怎樣的驚喜。
但等你品味之後，卻發現這些驚喜，包含了五味雜陳，其實都是在講我們的故事。
就在五一，去影院品味沸騰的荒誕人生吧。
預定黑馬，入股不虧。
