和楊紫搭戲的男演員都火了，但這次楊紫似乎有點帶不動了。
此前楊紫將【長相思】這部劇集的熱度帶到一騎絕塵，更是一舉帶火了3個男主角，讓她「旺男主」的錦鯉體質更加響亮。然而這次楊紫的新劇【要久久愛】播出後，男主角不僅沒有被她帶出圈，反而是楊紫的扛劇能力也開始受到質疑。
近日，由楊紫、範丞丞、朱顏曼滋等主演的青春勵誌劇【要久久愛】在江蘇衛視播出，優酷全網獨播，但熱度卻是不溫不火，收視率一路下滑，最新更新一集酷雲收視率直接跌到0.2，稱得上的「開局即巔峰」。
【要久久愛】這部劇的本身質素如何？為什麽有了楊紫這個「收視密碼」，【要久久愛】這部劇還沒能出圈？
01
甜寵內容含量不足
不是觀眾喜歡的現偶
【要久久愛】=【199愛】=【1992】。從劇名的諧音梗上，我們便能看出這部劇集主人公的年齡段。
這部劇講述了黃瀛子、蔣翼、方明雨、莊遠、藍亦菲、關超六個青梅竹馬的小夥伴組成的「杭天城F6」，從兒時共同成長，高考後各奔東西又再次重聚的故事。
這種設定，經歷過高考的觀眾很容易代入其中，曾經無話不談的兒時好友，卻因為現實種種分道揚鑣。尤其是曾經年少時相約奔赴夢想，但長大後卻天各一方。
在進入職場後被無情碾壓，沈重的現實生活使得曾經的這份關系無比清澈。然而隨著關超發來婚禮邀請，「杭天城F6」有了重聚的機會，但十多年後的對方，卻和曾經記憶中的形象大相徑庭。
黃瀛子夢想30歲的自己成為伸張正義的大記者，但實際上卻不得不服從主編安排；方明雨成了理想中的白領，但夾雜領導和基層員工中苦不堪言；蔣翼去了英國留學，藍亦菲隨舞團各地演出，莊遠繼續深造讀了博士，但能不能順利畢業還未可知，甚至還要承擔買咖啡這樣的雜事。至於婚禮的主角關超，也沒有和有過曖昧的藍亦菲結合……
在劇集涵蓋學生時代和成年後兩個時期雙線並列的敘事方式下，六位主角在成年人社會中的挫折和困境令人唏噓，過去和現在的不斷閃回，不僅使得觀眾對曾經年少的純真產生懷念，也對小夥伴隨著時間漸行漸遠而感傷。
然而在傳媒圈看來，這部劇的不足之處也正是在此，【要久久愛】的宣發是一部現偶劇，沖著劇集內容和藝人而來的粉絲本已做好了心裏預設，但卻碰上了這樣有「貨不對板」之嫌的作品。
坦率地說，【要久久愛】的立意並非是純粹的現偶劇，主線劇情雖然是男女主雙向暗戀，歷經十多年後終成眷屬，但它在故事講述上更貼近成長群像戲，雙線敘事摻雜了幾分年代感，同時將成年人的感情展示的更加現實。
在黃瀛子聯系到蔣翼、方明雨、莊遠三人到家中小聚時，雖然她還記得大家喜歡的餛飩口味，聊得也是大家共同經歷的往事，但四人見那種疏離感仍然肉眼可見，有過類似經歷的觀眾甚至會「腳趾抓地」。
在每個人都有了自己的生活和事業以後，即便是曾經好友的人生大事，主角團一齊重聚杭天城也並非是易事。
這樣身不由己的情況，絕大部份觀眾都有遇到，並能夠感同身受，但這些不如意的情況紮堆在一部都市愛情電視劇中出現，或許並不是觀眾想要看得現偶，畢竟現實已經足夠艱難，看劇還要被反復拷打。
除此之外，現偶依靠販賣情懷給90後來換取收視率，現在或許也走不通了。
02
現偶無腦販賣情懷
調動不起觀眾情緒
最近幾年，國內有關都市、職場方面的現偶劇集都有著很多短板，爆款越來越難出，導致當下的現偶劇越來越少，口碑出圈的作品也不僅僅是依靠男女主撒糖，而是及時更新到當下時代的人物精神狀態，並關註到了更多的現實問題，從而調動起觀眾情緒。
在這次【要久久愛】中，雖然也試圖刻畫了當下職場打工人的辛酸場面，但也只是淺嘗輒止，並且在愛情理念方面卻並沒有更深入的闡述和解讀，主線依然是男女主的雙向暗戀，其中又夾雜著與各個配角的交集。
「青梅竹馬+破鏡重圓」這種略顯老套的手段，對於閱片無數的觀眾來說，自然很難獲得認可。
尤其是這部劇集的受眾群體較為狹窄，主力觀眾是90後。00後的觀眾無法共情職場的艱難與沈重，70後和80後的觀眾又無法完全理解新時代下的兒時友情和懵懂愛情，僅靠雙線敘事來販賣年代情懷，難以觸動觀眾內心情緒。
這亦是當下現偶劇的通病，時代背景雖然放在當下，但是在愛情觀和價值觀方面不夠與時俱進，仍然處於過去的偶像劇思想。即便是王鶴棣、羅雲熙、楊洋這些頂流出演的現偶，依然都是撲街的命運。
例如【我的人間煙火】【以愛為營】這類現偶劇，雖然播出時話題度較高一度出圈，但對兩性關系的理解，仍然是以強勢的一方「霸占」或是「拯救」弱勢的一方，浪漫多是以對另一半的冒犯來進行展現，粗暴的利用工業糖精來騙取觀眾的滿意度。
不過反觀2023年，還是出了幾部爆款現偶作品的，例如【去有風的地方】【愛情而已】【裝腔啟示錄】。
這三部現偶劇集在豆瓣評分都超過了8分，在傳媒圈看來，它們成功的原因在於其為現偶劇作品賦予了新的內涵，同時在作品中也充分表達了與時俱進的愛情觀和價值觀。
這三部高分劇集中，【去有風的地方】和【愛情而已】是原創劇本，【裝腔啟示錄】改編自2021年完結的小說，與當下時間點接近，編劇的愛情觀和價值觀更加符合當下觀眾的審美，男女主角之間相互尊重的基礎，與當下青年擇偶不謀而合。
因此，當越來越多觀眾的兩性觀念不斷進步、審美能力不斷提升時，需要主創團隊對現偶劇集作品的愛情觀、價值觀、人生觀等方面同步更新。
並非是當下的觀眾過於拜金，愛情排在金錢後面，只是如果現偶只是分發一些過期的工業糖精，觀眾自身情緒也無法隨劇情起伏，這樣的作品就很難稱得上優秀，只能重做玩手機的背景音或者淪為倍速播放的爽文代餐。
而且對於和現實生活無限接近的現偶來說，演技和CP感非常重要，但是【要久久愛】這部劇，楊紫實在帶不動了。
03
帶不動真的帶不動
楊紫也扛不住這麽造
一直以來，楊紫就是劇集收視率的保證，甚至和她搭戲的男演員也能爆火出圈。但是在【要久久愛】這部劇裏，楊紫非但沒能繼續發揮出這樣的「錦鯉」體質，甚至自身扛劇能力也開始受到質疑。
首先這部劇的CP感就有些違和。
楊紫因【家有兒女】這部作品，在90花中有著無與倫比的國民度，但是【要久久愛】中，需要她同時飾演高中生和職場人兩種身份，雖然女明星往往駐顏有術，但楊紫畢竟也有32歲了，再飾演高中生多少有些「裝嫩」的成分。
再來看和她搭戲的男演員範丞丞，如今只有24歲，二人之間有著8年的參差，卻要在劇中飾演同齡人，且是青春洋溢的高中生，兩人之間還會有大量的感情戲，觀眾很難不產生違和感：這對CP沒有那麽真。
其次是演技方面，好的太好，差的太差。
先說其他角色，朱顏曼滋飾演的方明雨，雖然在高中生階段也有些類似的違和，但是演技方面相當能打。
在職場戲中，被員工潑了一臉水，還忍著委屈一口一口咽下朋友送來的巧克力派，眼睛是濕潤的但嘴角卻忍不住上揚，沒有一句台詞，但這個感懷過去、充滿韌性的角色形象就立住了。
此外，這部劇還有句號、金世佳、趙曉娟等實力派演員作配，他們的精彩演繹，讓整部劇都更加活絡。
說回主角人物，楊紫雖然是90後，但也是公認的「老戲骨」，在劇中的情緒表達非常到位，開頭兩集中，楊紫就展現出了情緒不同的哭戲，發現真相不得不妥協時淚水盈滿眼眶、和藍亦菲重逢擁抱時喜極而泣、見到闊別多年的暗戀物件時激動夾雜著委屈的眼淚滑落。
然而和她對戲的範丞丞根本接不住她的戲。
在二人分別多年重逢後，面對暗戀十多年的白月光再自己面前哭的婉轉動人、我見猶憐，範丞丞的表現卻是板著一張臉，瞪大眼睛好似電腦宕機，觀眾在他的臉上看不出明顯的情緒起伏，難以代入到這個角色中來。
職場戲方面，範丞丞也是用木訥的一張臉在機械式地念台詞。雖然範丞丞在綜藝節目中機靈古怪的形象受到認可，但作為一個演員來說，缺乏生活閱歷、無法傳遞出角色應有的情緒都是其致命的短板。
帶不動，是真的帶不動，【要久久愛】這部劇本身的劇情就有點平，別說還帶火和她搭戲的男演員了，這次楊紫自己也扛不住了。
04
結 語
從【香蜜沈沈燼如霜】到【親愛的，熱愛的】，從【女心理師】到【長相思】，楊紫每一部劇都帶火了不止一位演員，這次她的「紅人」體質應該是大概率要翻車了。
不過從另一方面來看，沒有IP支撐，前期沒有路透也沒有宣傳，如今集數也不多，劇集自然發酵的時間還比較短，這部劇稱得上是一部實驗性質的現偶劇集，只能期待它收視慢慢回升了。
