於正，這位知名的制作人在娛樂圈沈寂多年後決定重振旗鼓。他看到了近年來【狂飆】、【與鳳行】、【慶余年】等劇的大火，他心想：「我也能再制作出一部像【延禧攻略】那樣的大火的好劇。」於是，他便開始致力於制作出一部優質的新劇【墨雨雲間】。
這部劇的題材與【延禧攻略】類似，同樣是以大女主復仇為主線，是部讓人解氣的爽劇。於正也將再次投入戰場，擦亮招牌，並將目光瞄準了在【延禧攻略】中一夜爆紅的吳謹言，期望她能在這部劇中繼續帶來驚喜。
【墨雨雲間】的故事圍繞著女主角薛芳菲展開。薛芳菲被婆婆和小姑子陷害，還遭到了丈夫沈玉容的背叛。當薛芳菲被丈夫沈玉容為了攀附公主而謀劃著活埋的時候，她卻幸存下來，並得到了姜梨的身份，而後重返相府開始了自己的復仇之路。
然而，於正似乎沒有意識到，僅僅依靠相似的題材和曾經的成功演員是遠遠不夠的。娛樂圈瞬息萬變，觀眾的口味也在不斷提升。
雖然在劇中集結了吳謹言、楊超越、陳喬恩、李夢等多位實力派演員，但最終的效果卻與預期有所偏差。
【墨雨雲間】的播出沒有像【延禧攻略】那樣引起轟動，反而引發了一些爭議。這個最初被期待滿滿的作品，最後成為了一次失敗的嘗試，也為未來的討論埋下了伏筆。
於正的野心與實際情況之間的鴻溝，成為了這部劇最大的遺憾。
【墨雨雲間】一經播出，便立刻引發了觀眾的熱議。但這熱議中卻並非全是贊美之詞。細心的觀眾很快發現，劇中多處情節與經典作品驚人相似，從而引發了關於"融梗"的討論。
【風起霓裳】的開篇場景是薛芳菲穿著紅色長裙在茫茫夜色中奔跑，讓人不禁想起了張藝謀導演的【英雄】。而她與情夫共處一室，上身赤裸、衣裙松散、披肩散發、白紗飄飄的場面，又與李少紅導演的【大明宮詞】有異曲同工之妙。
這套劇本中，除畫面之外，劇情的設定也讓人感覺到似曾相識，薛芳菲的被陷害、活埋以及重生復仇的故事情節，跟【大明宮詞】的橋段非常相似，這種借用經典作品的做法，被廣大觀眾戲稱為「融梗」。
更為引人質疑的是，【墨雨雲間】的整體架構與【延禧攻略】極其相似，皆是以大女主的復仇為主線。這種相似性讓觀眾不禁質疑：這是一種致敬還是抄襲？是一種創新還是生搬硬套？。
盡管如此，不可否認的是，這些經典橋段的組合確實為【墨雨雲間】增添了很多看點。開播不到十分鐘，劇情就融合了多部經典戲的元素，節奏緊湊，情節跌宕起伏。
然而，這種"融梗"的做法同時給演員們帶來了巨大的挑戰和壓力。在這個混合了多個作品元素的劇本中，演員們需要尋找屬於自己的表演空間，避免被人物與情節的既視感所束縛。
【墨雨雲間】這部影片引發了社會大眾對於影視創作的思考。在今天這個題材資源日益匱乏的社會中，如何在借鑒與創新之間找到平衡，如何在致敬與超越之間尋求出路，這無疑是每一個創作者都必須面對並解決的艱巨挑戰。
回顧吳謹言的演藝生涯，她的奮鬥歷程是娛樂圈的一個典範。2010年，吳謹言以古裝穿越喜劇【古今六人行】嶄露頭角。但這個起步並不算成功，接下來的幾年裏，她一直在於正的劇中出演各種配角。
在【秀麗江山之長歌行】中，吳謹言飾演了林心如身邊的丫鬟許胭脂。這個角色雖然小，但為她積累了寶貴的經驗。隨後，在陳鍵鋒、白冰領銜主演的【美人如玉劍如虹】中，她終於從丫鬟升級為小姐，飾演了知書達理、溫文爾雅的大家閨秀梅婷。
這些年的磨練，為她日後的成功打下了基礎。
2018年，吳謹言憑借機會，憑借於正導演交予的【延禧攻略】女一號魏瓔珞一角，成功躋身一線演員之列，在聶遠、秦嵐、佘詩曼、張嘉倪等一眾大咖的陪伴下一戰成名。
成名後的吳謹言面臨著新挑戰。她在女性勵誌題材的【正青春】中與殷桃合作，但被對方的演技完全壓制，引發了觀眾的很多吐槽。
在此之後的【皓鑭傳】、【傳家】、【尚食】、【正好遇見你】等作品也都沒能引起太大反響，甚至連小爆都算不上。
在近期的作品【墨雨雲間】中，吳謹言再次受到了關於自身演技的質疑。她的表演被評價為「非常機械化，完全沒有任何層次的變化，不論是哭泣、大笑，都顯得過於簡單」。
特別在某場需要展現出深沈穩重的深度的戲份裏，她的表演被批評得很慘，達到了「就像是在玩過家家」的地步，完全無法讓觀眾產生共鳴。
這種情況讓人反思：為何吳謹言從【延禧攻略】的爆紅，到如今的爭議都不斷呢？是不是因為資源跟不上，或者是演技本身就存在問題？在娛樂圈的瞬息萬變之中，如何能夠保持長久的繁榮和成功，確實是一個值得深思的問題。
雖然【墨雨雲間】的女主記憶體在爭議，但一眾配角的出色發揮，讓觀眾眼前一亮，這成為了這部劇最大的亮點。
楊超越在【長安諾】中飾演的姜梨令人驚艷，演技有了顯著的提升。她將角色內心深處的絕望與精神的破碎演繹得淋漓盡致，使得觀眾能深刻體會到姜梨從小受人欺負、在貞女堂修行數十年但卻得不到家人關愛的那種內心的絕望。
楊超越不僅超越了自己在【如果奔跑是我的人生】、【七時吉祥】和【重紫】等劇中的表現，也展示出了明顯的演技提升。
陳喬恩飾演的季淑然是該劇的一大亮點。她成功地展現了這一角色的多面性，從表面的慈母形象到內心的狠毒繼母，每個細節都處理得十分自然流暢。
在和吳謹言的對戲中，陳喬恩的演技更是得到了觀眾的高度評價，她的精彩表現讓人目不轉睛。
64歲的劉雪華雖然已經沒有了當年瓊瑤女郎的風采，但她飾演的祖母角色卻散發著成熟的魅力。她舉手投足間流露出對孫女的疼愛之情，處理府內事務時又當機立斷、說一不二，展現出宅鬥冠軍的氣場，讓人印象深刻。
李夢在劇中飾演的瘋批公主也給觀眾留下了深刻印象。這個角色有一點類似於【慶余年】中的李雲睿，都是為愛成魔，不擇手段。
李夢將角色的瘋狂和執著演繹得非常到位，令人感到不寒而栗。
甚至就連飾演丫鬟桐兒的新人艾米，也憑借自然的演技獲得了觀眾的好評。艾米在之前的【為有暗香來】中飾演的千芷就已經給觀眾留下了深刻的印象，這次的表現更是成績斐然。
這些配角的出色表現無疑使得【墨雨雲間】增添了不少色彩。他們的表演細膩而動人，張力十足，每個角色都被演繹得恰到好處。
但是，這樣的對比使得女主角吳謹言的表現略顯蒼白。
在電視劇【墨雨雲間】中，吳謹言扮演的薛芳菲本應是一個氣質溫良、城府頗深的相府千金，而她的表演卻令人大失所望，引起了大眾對於主角與配角演技差距的熱烈討論。
吳謹言的演技被觀眾形容為"全靠吼"，抖機靈則"全靠嘴"。她的表演缺乏內斂和心機，與相府千金的形象相去甚遠，反而更像個鄉下的野丫頭。
這種表現與角色設定不符，因此引起了觀眾的強烈反感和不滿。
吳謹言在一場需要展示城府的戲份中的表演過於做作，最讓觀眾感到不解。當父親拍她的身體時，她假裝被嚇到，以此制造一種在貞女堂遭受毒打的氣氛，並試圖博取父親姜元柏的憐憫。
然而，這場戲被她演繹得如同過家家一般，完全無法讓人相信她能騙過劇中的其他角色。
相反地，配角們的優秀表現反襯出女主角的困境更加明顯。楊超越飾演的姜梨呈現出令人驚艷的演技進步，將角色的絕望和破碎感演繹得十分生動。
陳喬恩飾演的季淑然以精湛的演技完美展現出角色表裏不一的特點李夢飾演的瘋批公主也給觀眾留下了深刻的印象，她將角色的瘋狂和執著演繹得非常到位。
甚至連飾演丫鬟桐兒的新人艾米，也因為自然的演技而得到了觀眾的好評。這種主配之間的巨大落差引發了觀眾的質疑，也讓人們反思：在娛樂圈中，光環和名氣真的能代替實力嗎？。
【墨雨雲間】的播出再次證實了演技的重要性，無論是主角還是配角，只有紮實的演技才能真正打動觀眾，贏得認可。
【墨雨雲間】的播出，讓人再次看到了娛樂圈的殘酷現實。在這個光鮮亮麗的世界裏，成功不僅需要才華，還需要強大的背景和資源支持。
吳謹言的經歷堪稱一個典型的例子。她透過電視劇【延禧攻略】一夜成名，但卻在後續的所有作品中都未能再保持同樣的水準。
從在電視劇【正青春】中被殷桃的演技所壓制，到【皓鑭傳】、【傳家】、【尚食】中的表現平平無奇，再到如今在電視劇【墨雨雲間】中的爭議表演。
吳謹言的演藝之路充滿了起起落落這說明，僅僅依靠一時的爆紅是遠遠不夠的，持續的自我提升和過硬的演技才是立足之本。
然而，一些演技精湛的配角也在舞台上默默地發光發熱。楊超越、陳喬恩、李夢等人均憑借精湛的演技贏得了觀眾的喝彩，甚至新人艾米也透過自然流暢的表演得到了認可。
這些現象不禁引發人們的思考：在娛樂圈中，究竟真正的實力還是短暫的名氣更為重要？
【墨雨雲間】的熱播引發的討論，猶如行業的一面鏡子，提醒每一個從業者，在這個瞬息萬變的圈子裏，唯有不斷提升自我，才能立於不敗之地。
與此同時，它也向觀眾展示了娛樂圈的另一面：名氣固然重要，但真正能夠長久吸引觀眾的，其實是演員的演技和對角色的詮釋能力。
在這個充滿機遇和挑戰的行業中，每個人都在尋找屬於自己的位置。許多人或許會從【墨雨雲間】的故事中得到警示和激勵，從而幫助他們更好地適應並行揮自己的潛能。
