沈騰和馬麗這對深受大眾喜愛的銀幕搭檔，新作【抓娃娃】的上映並未帶來過多懸念。然而，盡管兩位主角坐鎮，仍有人對該片抱有保留態度。其背後的原因主要有以下幾點：近年來喜劇電影市場飽和，開心麻花的口碑下滑，以及觀眾對沈騰與馬麗合作的新鮮感逐漸減退。有些人甚至直接認為，【抓娃娃】一眼望去就顯得平庸。
然而，點映首日，影片就以驚人的表現打破了多項歷史記錄，單日票房輕松突破兩億大關。考慮到暑期檔缺乏有力的競爭者，有人預測，它有可能在票房上沖擊四十億，這並非電洞來風。
現在，讓我們深入探討影片的核心——【抓娃娃】究竟如何？下面是一段簡短的剖析，但請註意，接下來的內容可能涉及部份劇情透露：
首先，故事的基礎設定圍繞在沈騰飾演的馬成鋼和馬麗飾演的春蘭這對夫妻身上。他們雖然家境殷實，卻擔憂富裕生活可能導致孩子過於嬌慣。因此，他們選擇了一條不同尋常的路——假裝貧困，以此作為對孩子教育的獨特嘗試。
在"西虹市宇宙"這個虛構的場景中，假裝貧困其實是一項昂貴的投資。試圖以一種刻意的貧窮姿態示人，其背後的代價不容小覷。
他們不惜投入巨資，只是為了在孩子面前營造出一種困苦的氛圍，馬成鋼和春蘭為此編織了一幅宏大的奇幻畫卷。比如，路邊的攤販扮演著數學教師，陌生的外國人實則是外語教師，連日常生活的點滴細節都被精心設計，仿佛置身於電影【楚門的世界】的奇妙情境。
馬繼業的生活就像一部精心編排的劇集，他在一個龐大的「布景」中成長，周圍的人都在扮演著各種角色，只為他的教育提供所謂的「真實」體驗。起初，這種策略在塑造他性格和價值觀上取得了顯著效果，他勤奮學習，體諒家庭，甚至願意忍受他人異樣的眼光，透過拾荒來支持家庭。
然而，正如所有精心設計的謊言總有被揭穿的一天，馬繼業開始質疑，奶奶（李老師）為何在他確信的死亡後又突然現身，而母親的行為也讓他懷疑可能存在的「婚外情」。那個看似豪華的別墅，其實是他們生活的地方，真相逐漸浮出水面，謊言再也無法維系。
對於這部電影的故事，我認為它深刻探討了教育與真實的界限，以及謊言如何隨著主角的成長而面臨挑戰。同時，它也觸及了家庭關系中的復雜性與信任問題。
盡管他選擇了追隨內心熱愛的體育道路，這個轉折讓人深感感慨。從開心麻花的成名作品【夏洛特煩惱】一路到【西虹市首富】，他們的創作始終堅持一個共同的主題——編織夢想。
夏洛透過回憶的力量實作了人生逆襲，而王多魚則在突如其來的財富面前展開了瘋狂的投資之旅，他們巧妙地將這些元素融入到喜劇框架內，探討家庭、人生價值以及親情與愛情的深層含義。在【抓娃娃】的故事中，馬成鋼和春蘭的角色經歷了從富裕到貧困的轉變，從旁觀者的角度看，他們的生活軌跡似乎與夏洛和王多魚並無二致。
馬繼業的成長路徑，無論是在物質條件的豐富還是匱乏中，都未能逃脫父母教育模式的影響。馬成鋼和春蘭的育兒方法無論是理論還是實踐，似乎都未能帶來預想的成功。然而，馬繼業在現實面前似乎做出了妥協，他的命運似乎註定了與家族產業的傳承緊密相連。
就像毛澤東曾評價【水滸傳】的反轉手法，【抓娃娃】這部電影的獨特之處在於它可能呈現的是與觀眾直觀感受截然不同的深層寓意。影片或許想要傳達的資訊，與觀眾從中獲得的啟示形成了鮮明對比。
置身於這個資訊爆炸的時代，我們每日都能感受到多元觀點的交融碰撞。其中一種見解，特別引人深思，值得探討：
年長者常常比喻，孩子不應如溫室花朵，需經風雨洗禮方能見彩虹。這個觀點乍看合理，卻可能導向誤解——過度保護反而可能帶來困擾。
電影【抓娃娃】中的馬成鋼、春蘭，似乎代表了這種觀點。然而，深入挖掘，苦難究竟意味著什麽？它本身僅是生活的一部份，如果你習慣於承受，可能會陷入更深的困境。
電影【抓娃娃】聚焦的是教育議題。我想強調的是，個體的成長總是充滿了隨機性和意外性，最大的不確定因素正是不斷變遷的時代。
尤其在中國，過去的五十年裏，時代變革之疾，使得許多前輩的經驗還未有機會得到實踐檢驗，就被歷史洪流淹沒。每個人都會遇到這樣的情況，無需過於感慨。
再者，影視作品也有兩種截然不同的創作理念：有的是「戲為主人」，劇情宏大，制作精良，導演和編劇才華橫溢，演員們則是錦上添花。然而，還有些作品則傾向於「以人為本」，比如【抓娃娃】。
誠然，【抓娃娃】在喜劇元素與核心主題的轉換上展現了一定實力，並具備暑期檔大片的部份特質。然而，它同樣存在明顯的短板。
沈馬這對備受喜愛的組合，不僅憑借自身的吸睛魅力，還在電影中的表演中展現了令人信服的堅定演技。毫不誇張地說，如果沒有沈騰和馬麗的精湛演出，我恐怕會猶豫是否選擇觀看。
更值得一提的是，電影中的配角同樣出色。薩日娜飾演的祖母角色以及史彭元飾演的馬繼業，他們如同基石一般穩固，使得整個劇情更加豐富多元。他們對角色的詮釋使得一個常見的設定——父母為了孩子的未來假裝貧窮，不僅在情感上顯得真實可信，也與電影的整體氛圍完美融合。
