在當前的電視劇領域中，古裝偶像劇無疑是極受歡迎的。
今年有七部以上的古裝偶像劇即將上映，這些劇集不僅擁有龐大的演員陣容，還吸引了一支優秀的制作團隊。
根據各種路透訊息和熱門搜尋結果來看，每一部劇都在努力吸引觀眾的關註，他們不僅在宣傳制作方面下了很多功夫，還釋出了許多幕後花絮。
然而，觀眾對此的反應卻充滿了觀望，甚至有人宣稱古偶劇已經走到了盡頭。
【長月燼明】是一部雖然號稱是S＋制作的仙俠劇，卻在開播後遭遇了很多負面評價。那麽，究竟是什麽原因導致了這樣的局面呢？
古偶劇中的穿幫鏡頭
這些古偶劇現在不受期待的主要原因在於它們的制作質素低劣。
劇中所出現的穿幫鏡頭實際上展現了制作粗糙的痕跡。
古偶劇、現代劇和仙俠劇之間存在著顯著的區別，主要在於它們發生的時間設定。古偶劇和仙俠劇通常發生在古代或神魔仙界等背景下，因此不可能出現現代化的元素。
然而，在當今的仙俠和古裝劇中，經常出現一些可以讓人發現的小瑕疵。
劇組的專業性令人頻頻跳戲，這些鏡頭如此呈現在熒幕上，引發了人們的吐槽。
不少穿幫鏡頭在早期的電視劇【西遊記】中呈現。
在各個地方都能看到的下水道，攝影人員神秘地出現在畫面中，還有演員突然脫下頭套的情景一下子映入眼簾。
在電視劇【金枝欲孽】中，有一個場景描寫了宮女被召喚的情節，而恰好宮女的身後顯眼地擺放著兩台空調。
在電視劇【鐵齒銅牙紀曉嵐】中，王爺的聽戲桌上擺放著一盒現代香煙。
由於早期中國的技術水平有限，以及後期無法運用相關技術將這些現代化的物品除去，這些鏡頭得以保留下來。
然而，當時的古裝劇劇本極為出色，演員們的演技也十分精湛，使得觀眾們完全融入了角色所經歷的喜怒哀樂之中。
劇組的用心良苦，使得這些穿幫鏡頭成為了「瑕不掩瑜」的典範，向大眾展示了其努力之處。
如今，隨著現代科技越發達，人們見證了電視劇制作的日益精美。
然而，與以往相比，電視劇的品質正在逐漸下降。
女主角桑祈在電視劇【國子監來了個女弟子】中的一場落水戲存在多個穿幫之處。
不僅自己使用了替身，還暴露了後面的劇務組人員。
男主角晏雲之立刻意識到桑祈哥哥發生的悲劇再次發生，他迅速戴上一次性手套前往確認。
在過去的古代時期，並沒有發明出一次性手套。
男主教示教她如何利用劍的畫面，顯然能夠明顯觀察到桑祈的發絲呈現雙色，這難道表明古代的染發技術已經達到了超乎想象的發達程度？甚至能夠發展出現代的棕色蠟染？
在電視劇【延禧攻略】中，當皇後生氣站起來訓斥侍候的人時，畫面中出現了一個意外的藍色塑膠凳子。
皇上寫禦書的時候，在桌子下面，一個手機出現了。
在【如懿傳】中，有一個場景展示了皇上用膳時出現了現代抽紙的情景。
女主角在【上陽賦】中，由於動作過於誇張，暴露了她穿在腳上的運動鞋。
在最後戰鬥的階段，群演小哥突然搶了一場戲。
他那拉弓的姿勢實在讓人懷疑，他是否真的有過戰場經歷？
在電視劇【琉璃】中，當軒轅長老被紫狐救走時，發生了一次爆炸，璇璣在司鳳的保護下離開。然而，觀察鏡頭中璇璣的時候可以發現，他實際上是由一個男性替身扮演的。
在電視劇【祝卿好】中，陸家的人被派去暗殺江州監犯和沈宴。收到指令後，刺客們迅速沖出，雙方立刻展開激烈的交戰。
他們所采用的武器是刀，而在攝影機鏡頭中，已經有多人倒地受傷，然而令人驚奇的是，刀上並未沾血液。
陸銘山將劉泠帶到山上，以此來對男主沈宴施加壓力和恐嚇。沈宴出於對劉泠的愛慕，默默忍受了這種威脅，並最終受到了陸銘山的刺傷。
然而，當鏡頭轉到劉泠給沈宴上藥時，卻可以看到沈宴的衣服完好無失真。
難道說這部劇的反派都具備某種特殊能力，可以穿過衣物並傷害對方嗎？
在【甄嬛傳】中，還有許多被拍攝機及指示牌泄漏的穿幫鏡頭。
下棋的時候，眉莊姐姐展示出她所穿的保暖毛衣。
師父命令白庭君必須親自給易茯苓挨上49鞭，這是發生在【九州天空之城】的情節之一。然而，當風天逸救下易茯苓時，懲罰卻變成了要挨上整整49天的鞭子。
明明易茯苓的背上有很多血痕，風天逸卻還在與其進行激烈的打鬥。
然而，當鏡頭轉到風天逸身上時，易茯苓的背部卻完全幹凈，沒有任何痕跡。
【燕雲台】這部電視劇在很多場景中都以草原作為背景，因此其中涉及到了許多騎馬的戲份。
女主角蕭燕燕在與男主角一同騎馬的片段中，她所騎乘的是一匹道具馬，並且畫面中還出現了工作人員。
在剪輯過程中，難道沒有發現這麽明顯的穿幫鏡頭嗎？
最近一部S＋制作的仙俠劇，除了這些較早的古偶劇，也頻繁出現了一些穿幫的鏡頭。
電視劇【長月燼明】中，當葉冰裳施粥時，六皇子主動前來協助，兩人並肩行走時，不幸出現了一個顯眼的藍色塑膠筐，若是制作團隊稍微用心一些，就能夠避免這種情況。
淡台燼進宮時，走廊上出現了兩根顯眼的水管柱子，即使水管被刷成和旁邊柱子完全一樣的顏色，觀眾的目光仍不會受到這種程度的近視影響。
在賭場中，九尾狐翩然颯爽登場，葉家大哥與她一同陷入賭局。
群眾演員後面的一位工作人員，穿著羽絨服、戴著口罩在整理衣物，當鏡頭拉遠時非常清晰可見。這個穿幫的鏡頭可以說是十分令人不可思議的。
也許在古代，我們的祖先就已經在早期階段就發明了羽絨服和口罩？
再加上，淡台燼乘坐回景國的船時不幸遭到了蘭安的背叛，而且還與淡台明朗勾結，意圖將淡台燼送上絕路。
在遭遇暗算後，淡台燼決定割破自己的腕部放血，以延緩毒素沈澱在體內的過程。在這一刻，畫面中突然浮現出一個清晰可見的血管。
服裝的穿幫是另一個要註意的方面，除了以上提到的低階穿幫鏡頭。
黎蘇蘇剛剛來到500前，即成為葉夕霧的時候，身著一件厚重的披風，而丫鬟春桃的服裝上也覆蓋有一層絨毛，使得他們的外觀看起來更加溫暖舒適。
然而，當鏡頭切換到葉冰裳在外面煮粥時，她竟然穿著夏天的
黎蘇蘇和淡台燼在下雪的時候，卻同時穿著單薄的衣服在外面交談。這種情況實在難以合理。
為了證明自己，即使是服裝組，也必須根據季節來進行安排。
網友最常使用的片段之一是葉清宇向淡台燼投降後，在大帳篷裏兩人對話時同時發出的呼氣聲，被網友戲稱為「行走的加濕器」。
淡台燼此刻的妖力增幅的確令人眼前一亮，這樣的場景實際上會削弱觀眾的投入感。
古偶劇的現狀
與現實題材的電視劇相比，仙俠和古偶題材的電視劇透過想象力來創造一個超現實的世界，兩者之間存在顯著的差異。
為了讓觀眾沈浸在虛構的世界中，他們的主要目標是透過刺激人們的視覺感官實作。
仙俠和古偶劇的題材非常豐富多樣，可以呈現出熱血澎湃的情節，也可以展現淒美動人的故事情節；此外，它們還能以悲慘和搞笑的方式向觀眾呈現。
如今，觀眾對仙俠和古裝劇逐漸表現出抵觸情緒，認為這些作品過於呈現出一成不變的套路，仿佛是機械地從流水線上生產出來的。
在仙俠、古偶劇中，跳崖的情節經常以男女主角必然與小溪或歪脖子樹相遇為典型套路。這樣的情節是最明顯的例子。
在【大漢情緣之雲中歌】這部電視劇中，雲歌是個身穿綠衣的女子，她對公子孟玨心悅誠服，但公子孟玨卻沒有對雲歌產生真實的感情，相反，他利用了雲歌。
在發現真相後，雲歌感到自己曾經付出的真心被背叛，心如刀割，無比傷痛。於是，她決定選擇跳崖來了結自己的生命。
自然而然地，作為女主角，她不可能那麽輕易地被淘汰出局，毫無疑問地會被解救出來。
男主在古代偶劇中常常采用的第二種策略是，他一開始對女主角進行冷嘲熱諷，但到後來卻突然陷入對她的瘋狂愛慕。
男主角旭鳳在電視劇【香蜜沈沈燼如霜】中起初對錦蜜心存偏見，但經歷涅槃重生後，開始相信穗禾向他傳達的訊息。
她甚至將原本屬於他的錦蜜收藏品轉交給了穗禾，並親自目睹了這個原本富饒繁盛的象征被摧毀的一幕。
旭鳳事後意識到自己的所作所為，深感懊悔萬分，渴望與錦蜜和好如初。然而，一切來不及了。
永遠不會被發現的套路之三是女主女扮男裝。
雪文曦女士在電視劇【漂亮書生】中扮男裝，打扮成男生的形象，以便進入學堂學習。
透過觀察劇照，我們可以明顯看出，雪文曦不僅有口紅和眼妝，還留著劉海。所有這些特征難道不足以讓我們察覺到雪文曦是在扮演男生嗎？
即使學堂的學生無法察覺，但難道學堂的教書先生也無法區分嗎？
最受歡迎的是錦衣衛的人設。
閻羅已經成為了許多古裝戲劇裏霸總的替代角色。
沈宴，電視劇【祝卿好】中的男主角，是一個被賦予了冷面閻王稱號的錦衣衛。
陸繹是電視劇【錦衣之下】的男主角，他同樣是錦衣衛成員，被人們稱為活閻羅。而在電視劇【夢華錄】中，男主角顧千帆也屬於錦衣衛，同樣受到活閻羅的稱呼。
古偶劇中還存在著許多其他的套路。
女主被打中後，頭發驀然飛散，男女主身份顯赫，誤會永遠在最後一刻被消除；男女主常常在險境中默默向對方表達心意等等。
在古老的偶劇悲劇中，最為經典的一幕是女主人公最終與男主人公同歸於盡，她在他的懷中走向了死亡。
觀眾會感到厭倦和不滿，因為這些套路被頻繁地使用而喪失了創新性。
適得其反
從定檔海報的細節制作到十座城市的積極應援，再從配樂的強大陣容到敦煌美學的運用，甚至包括S＋的大制作和演員的路透等多渠道大肆宣傳，【長月燼明】以多種方式展現出其雄心勃勃的制作風格。
大批粉絲和觀眾被吸引了，在開播之前，他們都對一部大制作的古偶劇充滿期待，因為很久沒有看到過S＋制作的作品。
開播後，卻出現了持續下降的口碑。
觀眾紛紛表示，這部劇與之前的宣傳截然不同。
出現了一些低階錯誤，如音畫不同步以及穿幫鏡頭。
相反地，之前像【陳情令】、【蒼蘭訣】、【甄嬛傳】這樣熱播的劇集，在開播前並沒有進行大規模的宣傳活動。
導演對這些影視作品非常用心，他們在對待自己的作品時註重細節，並做了大量的設計工作。
古代偶劇的造型曾經非常多樣，特別是發型方面，遠比現在的古代偶劇更為復雜而華麗。以【清平樂】劇組為例，他們會根據角色的身份地位、性格特征和年齡差異來設計獨特的發型。
目前的古裝劇在發型設計上十分懶散，往往敷衍了事，幾乎沒有人物造型上的用心。
在過去的古代戲劇中，不同角色之間所穿的服裝必然有所差異。即便是形制相似的清宮服，透過花紋和色彩的搭配，也能產生不同的視覺效果。
為了追求所謂的男帥女美，現如今的古偶劇幾乎拋棄了古代服飾，並采用了一些改良過的服裝。
男女主角的妝發造型只有幾種，而且如果他們變得邪惡起來，會使用黑色眼影、紅色唇彩、濃重的眼線和細長的眉毛來強調這種氛圍。
之前的古裝劇十分講究細節，而現在的服裝則更註重黑色或黑色元素的運用，使其變得更加時尚且不失精致。
越來越嚴重的問題是，目前的仙俠和古裝偶像劇制作質素粗糙。
能不能在後期制作時候用一些心思，而不僅僅選擇進行實景拍攝的後期摳圖，這樣的做法，在為了節省開銷的同時也能夠被觀眾所理解。
很多鏡頭所呈現的畫面在第一眼看上去就顯得相當人為，而且在後期制作方面也缺乏細致的處理。
不僅有許多5毛錢特效，而且它們並沒有成為劇中的亮點，相反，反而成為了人們吐槽的物件。
結語
古偶劇歷經漫長時間的發展，不斷面臨著千變萬化的挑戰。觀眾的期待和要求也變得越來越高。
古偶劇如果繼續堅持依靠流量和行銷來贏得關註，而不改變制作方式和思維模式，就註定會遭到觀眾的反對。
制作者很難將一部劇做到盡善盡美，而且大多數觀眾也不會苛責他們。
然而，若導演只顧吊兒郎當，對劇情和細節不加精心雕琢，只是隨隨便便應付觀眾，那終將被市場和大眾所淘汰。
希望這些導演、後期制作團隊能夠全心投入自己的作品，為我們呈現一系列更為精致的古裝劇。
