把鳥語花香、飛禽走獸落入畫中，既能看到花鳥的不同形態，又能透出審美理念，還能表達畫家的精神境界，這對花鳥畫家來說是他們一直在追求並探索的，也是國畫大家吳東魁多年來探索花鳥題材的真實寫照。
吳東魁說：「花鳥畫題材的意象多見於日常生活，所以要畫好這類題材，一定要善於觀察發現花鳥不同時節、不同形態的美，靈感往往需要畫家長一雙發現美的眼睛。」
作為魯西南畫派的先行者，吳東魁的作品多和山東當地的風土人情相結合，所以他在用筆上蒼勁樸實，繪畫多呈現大氣樸素、豪放沈穩的風格。
就像他的鷹，不論是站在樹梢，還是翺翔天際，還是俯沖落地，眼睛和利爪畫出了雄鷹的矯健，都透出一股傲視蒼茫大地的氣概。尤其是鷹立於松枝之上，雄鷹的英姿勃發和松樹的不懼風霜的氣質兩相融合，整幅畫透出一股挺拔大氣的風格。
意象選取在花鳥畫中也很重要，僅僅是松樹意象選取也十分講究。在吳東魁的繪畫作品雄鷹圖和仙鶴圖中，雄鷹立足在粗壯斑駁的松枝上，襯托得雄鷹更加颯爽英氣，而仙鶴旁逸出的是長滿松針的松枝，既硬挺又不乏柔嫩之感，和仙鶴的舉止優雅相互輝映。
吳東魁對於尋常花鳥意象的觀察十分細致，在以兔為意象的繪畫作品中，兔子的動靜姿態描繪尤為傳神，仿佛真得在一起嬉戲打鬧，吳東魁賦予了兔子更高的繪畫審美。
他的繪畫作品中，花卉也是十分重要的表達主題，他的迎春花、牽牛花、紫藤蘿並不濃墨重彩，有的甚至只是寥寥幾筆，但是卻讓人難忘。而且這些花卉意象總是和禽鳥共同出現，它們一動一靜，讓畫面顯得生機勃勃、明媚陽光。
吳東魁把常見的禽鳥魚蟲、草木花卉一一囊括進自己的繪畫作品中，賦予了這些意象更高的生命感召力。
