書法不是玄學，千萬不要將它神秘化 ，很多專業的書法老師，講書法對比關系，完全將它神秘化了。
筆者早年聽過這種課程，感覺每個技巧都很有道理，但創作不具備實操性 。我每次聽到這種課程，都認真的做起了筆記，總是聽到前面就忘記了後面，聽到後面就忘記了前面，單是106字對比技巧，總是讓我雲裏霧裏。我認為這是一張知識大網 ，就算全部聽完課程，不懂得梳理，不理出創作原理來，運用還是極為困難的。現將106字對比關鍵詞，呈現給各位書友，（短文下方）請問各位書友，您能寫出多少種對比變化呢？
四海易術認為，對於普羅大眾的書友而言，雖然知識細節很重要但原理更重要 。優秀的老師一定要灌輸創作理念，先搭框架，後補細節。
如果把細節講的再精妙，真正到創作時，還是會「抓黑 」的。例如，傳統武術很講究姿勢的優美性，一遇到真正的對抗，所有的招式在實戰中無法運用。這裏並不是反對知識點的細節傳播，而是希望書法教育，先抓框架式的原理抓，最後才精挑細鑿，長久的訓練，打磨成形，形成自我的個性。
「打磨成型」跟「拼湊成型」 ，是兩個概念也是兩種訓練方法的結果。反之，知識點積累的再多，不能組合「穿串 」起來，知識體系就是一盤散沙，框架的建設就如人的個人理想一樣，做到有理想，有計劃，有步驟。
如果寫到哪裏就算哪裏，寫著寫著就不知道路在何方，就會出現迷路現象，也是大家常說的練書法容易走了彎路一樣。
所以好的老師一定從筆法、字法、章法的原理講起，例如「點」的寫法，一般的老師會認為，再小的「點」也有「起行收」的順序，「三過筆」的運用，把點的形狀姿態講的很細致，但「點」的原由，沒有原理性的疏導。為什麽要這樣寫？這樣寫目的好處在哪裏？很多老師是不教這些的，久而久之，便形成了知識點的傳播，「死」學問 ，要靠死背硬記 。人的腦海儲存量是有限的，都有一定遺忘的過程，所以原理性的講解是對學生最好的書法教育。
「永」字只有八法，把它弄懂延伸可以解決所有的楷書筆法問題。現實的書法教育，【黃自元92法】【歐陽詢108法】等等這樣的教學，就算花費再多時間學會了這些法則，創作依然要從零開始 ，如果是先搭好框架，再添磚加瓦，如十間房屋做好一間就可以用一間，這樣邊學習就會邊創作了。
小結一下：
透過上面一千多字的描述，總結出了一條硬道理，好的書法老師從實用入手，所教的技巧一切都服務於創作。如所傳授的知識點不利於創作，100%的就是混課時，一本【92法】或者【108法】就可以講三年，交了錢，浪費了時間，卻學不到什麽東西。好的書法老師講課一定是從原理講起，也是辨識老師的一個方法。原創小短文，希望對大家有所幫助。
陰陽、黑白、有無、方圓、退進、讓爭、正負、對錯、好壞、美醜、兇善、真偽、古新、生熟、始終、起止、虛實、空滿、通塞、流滯、難易、明暗、灰亮、強弱、壯弱、頭尾、輕重、長短、粗細、秾纖、大小、雙單、全半、盈虧、圓缺、多寡、厚薄、增減、加省、高低、早晚、前後、左右、遠近、內外、中外、寬窄、寬扁、狹細、伸縮、屈伸、垂縮、進退、行留、流留、取舍、坦順、未去、呼應、導送、截拽、正反、向背、俯仰、起倒、立倒、疏密、提純、頓挫、輕重、動靜、疾徐、遲速、快慢、限露、表藏、成出、斜正、偏正、主次，主副、撅拓、中測、敬側、開合、交並、工寫、救張、開關、收放、斂放、爭讓、避就、違合、松緊、織橫、曲直、屈直、擒縱、厚薄、肥瘦，濃淡、疾澀、生澀
我是四海易術，一個退休的糟老頭子，退休的生活，致力於弘揚傳統書法文化，推廣有實力的中青年書法家，陳述書法創作者經驗和方法，供廣大書友參考和借鑒。
