名師講堂丨嶺南盆景的畫理借鑒

2024-03-19國風

博蘭作者：謝榮耀

任何藝術在其發展過程中的互相學習借鑒和相互促進，是藝術發展進步的正常途徑及必然要求。嶺南盆景的發展也不例外。它的創立和發展，除了受到美學原則和規律的影響指引外，還直接受到中國畫的影響，借鑒和得益於中國畫的畫理及創作經驗。

中國畫歷史悠久，遠在2000多年前的戰國時期就出現了畫在絲織品上的繪畫——帛畫，這之前又有原始巖畫和彩陶畫。這些早期繪畫奠定了後世中國畫以線為主要造型手段的基礎。兩漢和魏晉南北朝時期，域外文化的輸入與本土文化所產生的撞擊及融合，使這時的繪畫形成以宗教繪畫為主的局面。中國畫經過歷代的發展，逐步形成了人物畫、山水畫、花鳥畫、文人畫以及線條、水墨、工筆、寫意等概念，並形成了自己的創作觀念、表現方法和創作技法等一系列完整的藝術和理論體系。

作為稍後出現的中國盆景，被稱為立體的畫，其產生和發展也不可避免的受到中國畫的影響。如唐代壁畫中的盆景，明顯看到是受魏晉、南北朝山水畫的影響，套用寫意山水「縮龍成寸」、「小中見大」的表現手法，使用山石植物組景，由簡單的盆栽發展成盆景。在以後的發展過程中，盆景更是直接借鑒了中國畫的畫理和創作經驗。

唐章懷太子墓甬道東壁畫及唐閻立本【職貢圖】中的盆景（選自【中國盆景藝術】）

在這方面，嶺南盆景表現尤為明顯。雖然嶺南盆景真正形成風格和流派稍晚，但能後來居上脫穎而出，與它善於借鑒中國畫畫理特別是嶺南畫派的創作經驗是分不開的。嶺南盆景的早期代表人物都愛好中國書畫和精通畫理。如孔泰初認為，要玩好盆景，一要深入大自然看樹型，二要多看古畫集的樹型。他以畫理指導盆景創作，先透過繪畫畫出理想中的樹型，貼在廳堂上，再對照畫中的樹型，制作及剪裁盆裏的樹樁。素仁等前輩在制作盆景時，也經常借鑒和參考【介子園畫譜】等古畫集。

【介子園畫譜】中樹木造型（來源網絡）

這也直接影響到他們的弟子及後人。如劉仲明直接受孔泰初的影響，最終完成了嶺南盆景百態圖的繪制，完成了孔老未完的心願。

孔泰初手繪的盆景圖（選自【中國嶺南盆景】）劉仲明手繪盆景百態圖部份（選自【嶺南盆景藝術與技法】）

在以後的發展中，嶺南盆景更是受到嶺南畫派的影響。因此，嶺南盆景與中國畫特別是嶺南國畫有著一脈相承的聯系。這種影響具體表現為：

一是在整體造型上，嶺南盆景借鑒了國畫「三遠法」（高遠、深遠、平遠）的構圖原理和古代山水畫的透視方法。根據畫法上的遠望以取其勢、近看以取其質的原理，創造出嶺南盆景特有的近觀樹法造型，使盆景作品成功之後，隨便剪下一段枝條均可獨自成景，不僅遠觀能欣賞其優美造型，近觀也能清晰看到枝法的來龍去脈和走勢。

二是在具體布局上，嶺南盆景借鑒了國畫「疏、密、聚、散」的布局原則。它講究層次安排，註重疏密有致，聚散有序，做到該聚則聚，該散則散，疏能跑馬，密不容針。這點在盆景創作中早已形成共識並實際運用，而嶺南盆景表現尤為突出。

清光緒王冶梅畫（來源網絡）

三是在創作技法上，嶺南盆景借鑒了國畫用筆筆法及濃淡幹濕技巧。雖然制作盆景與繪畫在用材和工具上有很大區別，但作為創作技法在道理上應是相通的。如嶺南盆景的「蓄枝截幹」技法及其他創作技法，與國畫的寫意、工筆、線條、皺擦等技法也有密切的借鑒關系。其以蓄枝法育成的枝條，形成屈曲遒勁的線條美，就直接借鑒了國畫「枝無寸直」的原理和自然屈曲有力的畫法。