藝術並不是人類生存的必需品，但倘若這個世界上沒有藝術的存在，那麽我們的生活將失去許多色彩和深度。試想一下，當我們的世界不再有美麗的圖畫，動聽的音樂，靈動的舞蹈，以及警醒世人的文學，我們的世界將變得多麽單調乏味，失去多少令人心動和感動的瞬間？
在小絳看來，我們無需質疑藝術存在的意義和價值更不需要去探尋，人與藝術的關系是什麽。人，是藝術的創造者，同時也是藝術的欣賞者，透過藝術來表達、體驗和感悟生活。因此，我們每一個人都應該珍視藝術，讓藝術成為我們生活的一部份，為我們的精神世界增添更多的色彩和活力。
攝影作為造型藝術的一種，也是與人的關系最為緊密的一種藝術形式，接下來小絳要分享給大家的這組藝術作品，就來自一位攝影師，他用耗時多日拍攝的攝影作品，來向我們傳遞了，人與藝術可以以怎樣的方式共同存在。
先來簡單介紹一下這位攝影師，他的名字叫維克多·布雷爾，以拍攝巧合照片而受到人們的關註。這位攝影師善於觀察生活，正因為如此，使得他鏡頭下的每一個場景都十分生動鮮活，充滿讓人感動的力量。有一天，他無意中拍攝了一張參觀者站在一幅畫作安靜欣賞的照片，人物的著裝與畫作的色調完美呼應，這張照片讓他真切地看到了，人們的外表和藝術品之間可以有著驚人的相似之處，於是他萌生了將這張照片拍成系列的想法。
想要成功地完成這個拍攝專案並不容易，需要極大的耐心去蹲守，維克多·布雷爾前前後後花費了大半年的時間，才將這組作品拍完。為了得到滿意的結果，這位攝影師幾乎逛遍了所在國家大大小小的博物館、藝術館，拍下了人與藝術的完美互動。
維克多·布雷爾從配色、圖案、神態、著裝等角度入手，捕捉到了觀眾與畫作的相似之處，從而誕生了這一系列巧妙的照片。接下來，我們不妨一起來欣賞這組精彩的攝影作品，雖然藝術不是人類生存的必需品，但它的存在給我們的生活帶來了無盡的樂趣和意義。
