潮新聞客戶端 美術報 記者 黃俊嫻
9月8日，「長亭外——金心明書畫印作品展」於杭州履道堂開幕。
這一天也是金心明的55歲生日。
「長亭」二字，在傳統語境中既象征著離別的悵惘，又蘊含了停駐與深思的意境。
「那個長長的涼亭，那可以躲避和凈心的地方。稍作停留的回味，讓我相信那個平庸的靈魂就是來自半個世紀以前的自己；相信藝術是生長出來的，是多余的東西，是不需要創作的，是此時的氣象，此時的想法，此時的願望促成了此時的真實不虛的筆墨。」（金心明）
金心明 霞氣薄林藪 69×138cm
金心明寓居杭州已屆三秩，近十年間，擇西湖之北山為幽居之所，遠離塵囂，沈潛於林木蔥郁、湖畔靜謐之境。 生活上的隨遇而安，影響著他面對一張白紙時的興之所至。 一會兒是山色空濛，一會兒又是疏枝茂葉；時對瓶花寫照，時以墨彩為圖。西湖四時之景自具四時之興，春花秋柳，夏雨冬雪，盡一時之歡，圖一時之快。在藝術探索的上，他的創作漸入無固定主攻方向之境，展現出一種多元融合的藝術追求。 正如本次展覽中所呈現的100余件人物、山水、花鳥、書法、印章作品，甚至將印章作為主角身份亮相。
金心明 山居四屏 12.5×45cm×4
金心明 一扇新涼暑退時24×33cm
金心明 山廚圖四屏17×34.5cm×4
金心明 隸書 喻良能【九日無酒】11×38.5cm
金心明 共水天入定21×24cm（印面尺寸：3.9×3.9cm）
金心明把當前的藝術創作狀態，視為一種遵循自然法則、隨性而為的筆墨耕耘， 這種自由而富有創造力的實踐模式，已成為他藝術生命的常態表現。
金心明 孤山冊（二）23×50cm
金心明 孤山冊（十）23×50cm
近年來，金心明重燃了兒時篆刻藝術的熱情，這一技藝自小學時代便已開始萌芽；他亦傾心於仕女畫的收藏，其細膩唯美的特質不僅賞心悅目，更激發了他重拾畫筆、再探此領域的靈感。甚至，他展現出一種向童年「原始審美」的回歸傾向，那是一種未經雕琢、純粹基於本能對美的向往與熱愛。
他試圖從那崇尚高雅的征途中撤退。
展覽現場
金心明 天人互益 21×24cm（印面尺寸：1.9×1.9cm）
金心明 相思無地 21×24cm（印面尺寸：2×2cm）
為此，他重新開機了全面的學習之旅，書法識字、皴法技法、篆刻藝術、花卉與人物畫的研習，每一項都以其獨特的魅力吸引著他，仿佛新生般帶來清涼與喜悅。
這種全新的學習體驗，如同嬰兒初識世界，每一筆一劃都洋溢著生命的活力，自在呼吸，栩栩如生。 在日常的玩味中，即便是細微之物也令他沈醉於摩挲的快感之中，甚至八十年代的學生硯台也成為了他的心愛之物；舊時的畫譜雖已泛黃，卻依然能激發他反復臨摹的熱情，那份遙遠的熟悉感不僅重拾了繪畫的激情，更帶來了前所未有的新鮮感與創造力。
金心明 荷葉臨風翠作裳
金心明 墻東雞冠
這種向內在深層的回溯，不僅未減損其創造性，反而使之更加蓬勃。他認為，這或許正是他所追求的藝術真諦所在。
作為職業藝術家的專業堅守，在步入天命之年後的自我解構與重構，無疑是一場需要非凡勇氣的藝術革命。因此，他強調本次展覽的特別之處在於其深刻而全面的自我審視與反思。
