【自叙帖】是唐代著名书法家怀素于唐大历十一年或十二年（776或777年）创作的草书作品。此帖为纸本墨迹卷，现收藏于台北故宫博物院。【自叙帖】作为怀素自述其生平大略的文稿，同时也录有颜真卿、张谓、戴叔伦等人对怀素的赠诗。全篇以狂草书写，笔笔中锋，如锥划沙盘，纵横斜直，无往不收。全卷强调连绵草势，运笔上下翻转，忽左忽右，起伏摆荡，有疾有速，有轻有重。通篇在规矩法度中，展现出奇踪变化和神采动荡，是草书艺术的极致表现。
怀素家长沙，幼而事佛，经禅之
暇，颇好笔翰。然恨未能远覩
前人之奇迹，所见甚浅。遂担
笈杖锡，西游上国，谒见当代名公。
错综其事。遗编绝简，往往遇之。
豁然心胸，略无疑滞，鱼笺
绢素，多所尘点，士大夫不以为怪
焉。颜刑部，书家者流，精极
笔法，水镜之辨，许在末行。又以尚书
司勋郎卢象、小宗伯张正言，曾为歌
诗，故叙之曰：「开士怀素，僧中
(以下为【自叙帖】全卷，请横屏观看)
怀素其人
怀素（737-799年），字藏真，俗姓钱，唐代著名书法家，出生于湖南零陵。怀素少年出家为僧，法名怀素。他热爱书法，尤其钟情于草书，追随张旭为师，吸收其狂草精髓，并加以创新，形成了自己独特的书风，被后人誉为「草圣」。怀素与张旭并称「颠张醉素」，是唐代草书的两大高峰。
作品背景与创作缘由
【自叙帖】的创作时间为唐大历十一年或十二年（776或777年），怀素时年四十岁左右，正值创作巅峰时期。这时的怀素已经得到了广泛的认可和赞誉，许多名士雅客纷纷为其赠诗，【自叙帖】便是在这种背景下创作的。通过此帖，怀素不仅表达了对自己书法生涯的回顾和感慨，也展示了其书法技艺的巅峰状态。
艺术特色与技法分析
【自叙帖】作为狂草的典范，体现了怀素在草书艺术上的极高造诣。
1. 笔法与线条：怀素的笔法娴熟，通篇用笔中锋，如锥划沙盘，线条细腻而有力，变化丰富，力透纸背。书写过程中，线条的粗细、长短、轻重、虚实皆能自如转换，显示出高超的书写技艺。
2. 结构与布局：全卷草势连绵，字与字之间连绵不断，形成一气呵成的整体效果。字形纵横斜直，无往不收，结构严谨而不失灵动，布局疏密有致，节奏感强烈。
3. 章法与气韵：通篇运笔上下翻转，忽左忽右，起伏摆荡，有疾有速，有轻有重，展示出强烈的动感和韵律。怀素在书写中通过笔势的变化，营造出一种动态美，使得作品充满了生动的气韵。
4. 创新与风格：怀素在继承张旭狂草风格的基础上，加入了自己的创新元素，形成了独特的个人风格。其草书大胆奔放，豪放不羁，但又不失规矩法度，显示出高度的艺术自觉。
历史影响与评价
自唐末五代以来，【自叙帖】和【小草千字文】一直是草书领域的热门法帖，具有承前启后的重要地位。怀素的草书作品对后世书法的发展产生了深远影响，成为历代书法家学习和临摹的重要对象。
历代评价：
1. 宋代苏轼：苏轼对怀素的草书推崇备至，认为其书法「狂来轻世界，醉里得真如」。苏轼在【东坡志林】中赞怀素「书似青松偃盖，风雨如予怀素之草圣」。
2. 明代董其昌：董其昌在【画禅室随笔】中称怀素的草书「笔笔惊风雨，字字泣鬼神」，认为其书法达到了「草书之极」的境界。
3. 清代梁巘：梁巘在【评书帖】中评价怀素的草书「如金刚怒目，汉武擒胡，苍劲豪迈，天下第一草书」。
【自叙帖】的文化价值
1. 艺术价值：作为草书的巅峰之作，【自叙帖】在笔法、结构、章法、气韵等方面都达到了极高的艺术水准，是书法艺术中的瑰宝。其狂草风格不仅具有强烈的视觉冲击力，还能引发观者的情感共鸣。
2. 历史价值：作为怀素自述其生平并录有多位名人赠诗的作品，【自叙帖】提供了丰富的历史信息，反映了唐代书法艺术的繁荣和名士之间的文化交流。
3. 教育价值：作为草书学习的重要范本，【自叙帖】对后世书法家的技法提升和风格形成具有重要的指导意义。其传世价值使得【自叙帖】成为书法教育中不可或缺的教材。
怀素的【自叙帖】不仅是其个人书法成就的集中展示，也是唐代草书艺术的顶峰之作。通过这幅作品，怀素表达了自己对书法的热爱和追求，同时也展示了他在草书创作中的高度自觉和创新精神。【自叙帖】在历代书法家的心目中都占有重要地位，其艺术价值、历史价值和教育价值使其成为书法艺术中的不朽经典。作为「天下第一草书」，【自叙帖】不仅在中国书法史上留下了浓墨重彩的一笔，也为后世书法艺术的发展提供了宝贵的财富。
