【不道德的审判】1994
导演: 罗曼·波兰斯基
编剧: 阿瑞尔·多夫曼
主演: 西格妮·韦弗 / 本·金斯利
豆瓣 8.2 IMDb 7.2
【不道德的审判】为智利剧作家阿列尔 · 多夫曼的作品，曾获英国奥利花戏剧奖「最佳新剧本」，于1994年由著名导演波兰斯基拍成电影。英文剧名Death and the Maiden「死神与少女」亦是音乐家舒伯特的著名作品【第十四d小调弦乐四重奏】的别名，此曲于其病逝前4年完成。
舒伯特的创作灵感来自一位德国诗人的作品，诗作描写死神靠近少女，少女认为自己是无辜的，不该死亡，但死神却表现得很温柔，让她躺在死神怀中，安祥地逝去。
时好时坏的病况，让无奈的舒伯特非常忧伤。此曲或许是他对于自己即将死亡之前的想象与感悟，与本片的主题相当契合，全剧充满着对不公义的忿恨，理性与野蛮的矛盾与无可奈何。
故事背景为智利刚结束16年半的军事统治，新民选政府将成立委员会以调查涉及死亡或严重的冤假错案，并作公开审讯。故事中的丈夫即是该委员会其中的成员，而太太则是曾受到酷刑与侵犯的受害者(但因未涉及死亡，所以暂不纳入委员会调查范围。)
全片主要描述太太对于丈夫带来的客人(一名老医生)心生怀疑，认为该医生正是当年强暴她的人之一，于是太太对医生进行一场私人审判并强迫他认罪，如果不认罪就只得死。
丈夫身为人权律师，亦是调查委员会成员，绝不容许太太在自己家里进行一场违反人权又不道德的审判。医生一直坚称自己当年并没有参与军政府的暴行，根本无罪可认，是太太误会了他。
全剧围绕三人之间的尖锐角力与拉扯，同时又揭开了各自内心不堪的真面目与欲望，透过互相刺激对方的话语及逐步升级的行动，角色的精神状态亦逐步迈向崩溃边缘。
太太认定医生就是施暴者，不理会他是否真的无辜，透过审判与杀死医生来让自己获得复仇的安慰。丈夫害怕太太若杀死医生便会毁掉自己的政治生涯，另一方面却又想到如果医生真是施暴者，杀死他也许是好事。
医生看起来好像为了生存而写下施暴的过程细节，假装承认自己的暴行，但这可能只是他利用无辜作为挡箭牌，逃避过去暴虐的责任。
三个角色之间除了有看得见的肢体冲突，听得见的合理的自我辩解的理由，三人内心亦同时富有强烈自我矛盾的冲突，为了不让自我人格崩坏、精神崩溃，三者在努力地维持着统一的自我主体的同时，又要面临对方的人格攻击，彷彿踏步在钢索，随时粉身碎骨。
如此尖锐与激烈的对抗，却有着开放的结局，让观众可由不同角度去反思及讨论涉及的议题，影片成为戏剧演员想要挑战演技的作品，导演也可以有自己的诠释空间，这些都是本片最成功的特色。
波兰斯基的厉害之处在于，通过几句来自对性侵的呐喊来反应对权力的批判；波兰斯基用了一个晚上的时间和荒野中的别墅构建了一个小型国家，在这个国家里，波利娜成了拥有枪支的人，可以支配两个力量远超出她的男人….
她以其人之道还治其人之身切身践行了受害者与施害者反转之后，曾经的受害者就会成为加害者。这个概念，放到国家上也是同理。
