2023年步入尾声,这也意味着今年的国剧即将交卷。
回首今年的国剧市场,可谓是爆款频出,亮点不断。
既有温暖治愈的【去有风的地方】,也有尺度炸裂扫黑剧【狂飙】。
沉寂多时的悬疑剧也表现亮眼,一部【漫长的季节】直接把国产悬疑剧的水平提升到一个新高度。
最让人惊喜的是科幻题材,口碑热度双丰收的【三体】,让大家看到国产科幻剧的希望。
而且跟以往不同,今年的国产剧在收获较高关注度外,口碑也都在线。
青石统计了一下,今年国产剧豆瓣8分以上的剧集多达22部。
好的作品自然离不开一群优秀的创作者,尤其是演员们的精彩演绎。
今天青石就以2023年播出的国剧为依据,选出演技最好的10位男演员,顺便给他们排个名。
看看他们在这些剧集中,有哪些演技名场面,表演又到底好在哪里?
下面,我们从第十名开始说起:
第10名:张鲁一(【三体】【欢颜】)
2020年作为「大秦帝国」系列的最终章,【大秦赋】播出后口碑惨败。
剧中饰演秦始皇的张鲁一,也被质疑「伪实力派」。
而在2023年,张鲁一用两部作品打了个翻身仗,再次证实了演技派的名头。
第一部是科幻剧【三体】,剧中他饰演的是男主角汪淼。
原著中相较于罗辑、大史等人,汪淼的存在感极低,最主要的是这个角色太过扁平。
那张鲁一是怎么演绎这个角色的呢?
一方面,他将汪淼对于妻子、女儿和家庭的爱,完整且动人地呈现给观众。
另一方面,他也将汪淼身为物理学家的理性思维融入到角色中,塑造出角色执着坚韧的特质。
可以说,张鲁一对汪淼的诠释,让原著中具有工具感的角色变得鲜活真实。
用最通俗易懂的一句话来说,就是:他演活了汪淼。
第二部是【欢颜】,这部剧中张鲁一戏份不多,第八集就下线。
可这个角色却是【欢颜】中青石最喜欢的,张鲁一的演技也是一骑绝尘。
剧中他饰演的俞亦秀,这个看似「疯批」的角色却让人看得热泪盈眶。
他渴望一个人人自由平等的新世界,却实现不了,最终用自己的方式告别这个旧世界。
而人物的情感转变,也全部藏在了张鲁一的眼神中。
初出门时的是满眼星光,最后在赌场里是黯淡无神,张鲁一让这个角色有了魂。
第9名:王劲松(【薄冰】【此心安处是吾乡】)
作为老戏骨的王劲松,今年在银幕上依旧活跃。
在【薄冰】【此心安处是吾乡】【大道薪火】等多部剧中露脸,实力诠释一人千面的演技。
尤其是在【薄冰】中,王劲松一出场,谍战片的氛围感就拉满。
剧中王劲松饰演的关永山是一位情报处处长。
表面上他看起来散发着随和,但这种随和下面却无时无刻不散发出冰冷阴鸷。
在利用职权「诈取紫砂壶」的那场戏里,王劲松就将这一点展现得淋漓尽致。
一方面和颜悦色地和老板谈价钱,另一方面又通过拿枪的下属暗示老板「小心性命」。
在这场戏里,王劲松在轻松谈笑之间,就给大家展现出了角色的三副面孔。
一副是惯常伪装的「老好人」,一副是仗势欺人的「官老爷」,还有一副是暗藏杀气的「刽子手」。
尤其是他和吴越的对手戏,两人客气对话的背后实则是暗流涌动的算计。
每一次的对话也都是一次交锋,这种表面平静但却剑拔弩张的感觉张力十足,把军统的明争暗斗呈现的淋漓尽致。
所以我们永远都可以相信王劲松,因为无论出现在哪部剧里,扮演什么样的角色,他都能散发光彩。
之所以排到第九,就是因为王劲松的戏份太少,不够看啊。
第8名:陈建斌(【尘封十三载】)
排在第八名的,是我们的「大胖橘」陈建斌。
今年迷雾剧场推出的【尘封十三载】,称得上是悬疑剧的佳作之一。
除了紧凑的剧情、合理的逻辑,剧中演员也贡献出不俗表演,陈建斌就是其中之一。
在【尘封十三载】中陈建斌饰演的其实是个「渣男」,虽然他是个好警察,为被害人奔走破案。
但谜底揭开后我们发现,凶手所做的一切都是因为卫峥嵘年轻时的选择而造成的。
不过在表演方面,陈建斌可圈可点,非常沉稳。
他和陈晓的角色一样,都是穿插着13年前和13年后的变化展开的。
13年前,作为刑警队长的卫峥嵘,简单粗暴,自负暴躁。
13年后,人到中年的他变了很多,平和低调,谦逊沉稳。
从年轻时的雷厉风行到如今的成熟平稳,陈建斌的演绎让人物有了沧桑感和烟火气。
而最让人感慨的是,陈建斌还传递出了人物的信念感。
十余年来卫峥嵘看似与世无争,却一直在反省,在修炼,在成长。
所以多年后再次发现案件线索时,卫峥嵘眼神中重燃斗志的瞬间特别让人触动。
剧中陈建斌在曾经恋人白晓芙墓前,真情流露的戏也让人印象深刻。
这段戏陈建斌没有刻意煽情,而是一字一顿娓娓道来,诉说着他对这个人的思恋和不舍。
第7名:宁理(【繁城之下】【问苍茫】)
作为一名宝藏演员,宁理的演技在【沉默的真相】【无证之罪】就已得到观众的认可。
【问苍茫】中,宁理饰演的是历史名人陈独秀。
虽然有于和伟演绎的陈独秀珠玉在前,但宁理的表演依旧不败下风。
不管是文人骨子里的孤傲霸气,还是我党早期领导人勇往直前的精神风貌。
宁理都给淋漓尽致地诠释出来,把陈独秀这历史风云人物给演绎的鲜活生动。
而在悬疑剧【繁城之下】中,宁理的演技更是令人拍案。
剧中他饰演的宋辰,是一个身残志坚、心思缜密、性格阴郁的典史大人。
而从一个大才子沦为朝堂之争的牺牲品变成酷吏,宁理把人物身上时代的悲剧与残酷充分体现出来。
剧中宁理有两处的表演特别让人震撼。
一处是揭开角色身世之谜后,他再次来到翠华楼,通过琴声回忆故友,即兴作诗。
这一段表演中,宁理通过怒气的释放、悲伤的流露、喜悦的展现,饱满展示出角色内心的情绪起伏。
一处是结尾,宁理饮着酒,写出那首「杏花歌」。
这首对宋典史境遇精准表达的诗句,在宁理的台词话画面的配合下,看得人潸然泪下。
把人物演绎的既饱满又深邃,为宁理的出色演技点赞!
第6名:陈明昊(【漫长的季节】【三大队】)
要说今年国产剧的封神之作,那绝对是悬疑剧【漫长的季节】。
短短12集,用悬疑的外壳讲述了不同人物在时代洪流裹挟下的命运多舛。
而不仅剧情和画面出彩,剧中演员的表演更是出神入化。
范伟、秦昊的好在青石意料之中,而陈明昊的表现可谓是让人意外惊喜。
剧中他饰演的马德胜也是反差巨大的一个角色。
前期他是一名办案心思缜密的刑警队长,后期却摇身一变成为了全场焦点的拉丁舞王。
从意气风发的警察到老年大学的桦林舞王,角色的巨大反差被他掌握得游刃有余。
陈明昊用精湛的演技给这个外表粗糙内心细腻的刑警队长,赋予超乎寻常的魅力。
在【漫长的季节】大结局中,陈明昊一场戏更是封神。
彼时已经有些意识模糊的马德胜,突然开窍把沈墨的案子理顺了,在警察局把案子真相说了出来。
那一刻陈明昊把一个头脑不清,几乎丧失理智,但却依旧执着于真相和正义的老刑警演活了。
而在最近的剧版【三大队】中,陈明昊又演起了反派王大勇。
不用刻意耍狠,甚至不需要狰狞的表情,陈明昊轻轻松松就将反派的阴劲给演出来。
演好人能感动哭你,演坏人能让你瑟瑟发抖,这样的宝藏演员该火了。
第5名:于和伟(【三体】)
【三体】播出前,除了剧情的还原度外,不少人担心的就是史强的选角。
原著中的「史强」是一个五大三粗、一脸横肉、举止粗鲁的精明壮汉。
可于和伟的身上则有一种书卷气,长相太过儒雅,与角色的气质和外形大不相同。
但对于这种质疑,导演杨磊毫不犹豫地说,他就是我心目中最完美的大史。
【三体】播出后也完美印证了这一点,观众对于和伟版史强的认可度果然得到了光速般逆袭。
而从争议到认可,就在于于和伟抓住了角色的两个关键。
一个是形。
这里的形不是外形,而指的是形态。
剧中不管是吊儿郎当的姿态,随性的肢体动作,骂骂咧咧的脏话,还是深爱爆肚以及吃东西吧唧嘴。
看到这些就会让人相信,这就是原著写的那个大史。
一个是神。
在外形不匹配的前提下,于和伟能够受到称赞,最大的原因就是他演出了角色的神。
为了把角色塑造的有魂有神, 剧中于和伟有不少神来之笔。
比如和汪淼吃完卤煮后,史强明知前景不妙,依旧跳了段广场舞。
结尾史强在麦田里高喊,虫子从来没有被真正地战胜过,让人隔着屏幕都燃起来。
还有胸前的倒计时牌、改汪淼的手机备注名,于和伟给史强增加了更多记忆点。
塑造了一个幽默、靠谱、集插科打诨和不误正事儿于一身的形象。
形似不足神似十足,直接把观众征服了。
第4名:张译(【狂飙】【他是谁】)
在近几年中,张译是国内最忙的男演员之一。
今年的张译依旧如此,从电影到电视剧,张译不断在各类作品中刷脸。
而且今年的张译还跟刑侦和警察「杠」上了,在【狂飙】【他是谁】都扮演警察。
虽然角色的人设相似,但张译的演绎却完全不同。
【狂飙】中,张译对男主安欣的演绎用的是渐变方式。
剧中故事发展线横跨20多年,张译也呈现出了男主的3副不同面孔。
从意气风发的少年,到有勇有谋的警队主力,再到虽然颓废但初心不变的警察安欣。
每个阶段张译都演出了人物所对应的状态,让角色充满了层次和厚度。
而且相比较反派高启强,安欣这个全然正派的角色,很难演而且也不容易出彩。
可在有限的角色空间里,张译依旧尽自己最大的能力去让角色释放出魅力。
【他是谁】中,张译对男主卫国平的演绎,则是不变式。
剧中男主卫国平目睹并肩作战的战友牺牲在自己面前,由于对战友死亡的愧疚和查案找真凶的压力。
导致男主在剧中始终耷拉着脸,呈现出一副严肃冷漠的状态。
所以比起【狂飙】中的安欣,卫国平有着更为执着的坚守,和更为压抑的内心。
所以同样是警察,但张译却将两人演出不同味道。
安欣温暖执着,卫国平坚韧不屈。
可虽然张译对于角色的诠释很到位,但一年出演太多次相似的角色,也让观众产生审美疲劳。
第3名:秦昊(【漫长的季节】【小满生活】【三大队】)
秦昊这些年的演技,大家都有目共睹。
今年秦昊也十分高产,一口气带来了【漫长的季节】【小满生活】【三大队】三部作品。
最主要的是不仅高产也高质量,每部剧中秦昊的表演都精彩。
【小满生活】中,他饰演的男主叶逸凡圆滑世俗,但同时也非常细心和重视家庭。
给大家呈现出了一个接地气、毫无距离感的中年男性。
【漫长的季节】中,无论饰演龚飙年轻时的文质彬彬,还是中年的油腻滑感,秦昊都能轻车熟路地驾驭角色。
在如此逼真的滤镜下,秦昊自毁形象、再破尺度的「毁容式」演技堪称一绝。
把龚彪行事鲁莽又盲目自信的「彪」劲儿,展现得淋漓尽致,完美贴合角色。
【三大队】中,和影版中张译内敛深沉的表演相比,秦昊的表现更加的多元化。
剧中秦昊塑造的程兵既有严肃的一面,也有搞笑的一面。
在处理人物情绪的变化时,秦昊也游刃有余。
现场看到倒地惨死的小姑娘,那一瞬间秦昊的表情变得既悲痛又悔恨。
入狱剃头发时,面对扑簌掉落的头发和失去引以为傲的事业。
秦昊没有激烈的情绪,他用沉默的表情和微微颤抖的眼皮传递出人物无以言说的悲痛。
出狱后当看着中风的七叔用力写下「好好生活」四个字时,程兵直接泪崩,哭着说着好好生活。
秦昊的这一哭,不仅让角色释放出压抑许久的伤痛,更是化悲愤为力量重新开始。
可以说秦昊将程兵,刻画成了一个有血有肉、活生生的人。
就如网友评价的,剧版三大队里秦昊的演技又next level了。
第2名:张颂文(【狂飙】)
排在第二名的,就是今年爆红的演员张颂文。
【狂飙】中他饰演的是全剧中最大的反派,高启强。
这个人物不是一出场就是坏人,而是有成长历程,从一个受欺压的杀鱼佬成为黑帮老大。
人物形象复杂立体让角色本身就足够抓眼,而在这基础上张颂文表演更是赋予这个角色灵魂。
剧中高启强的人生分为了三个阶段。
开始,他是一个鱼贩子,备受欺压。
此时的高启强是卑微的,走路佝偻着腰,脸上堆着讨好的笑容。
中期,他投靠了泰叔,混得风生水起。
整个人开始自信,举手投足间都散发着狂妄和狠辣。
后期,他彻底翻身,位居高位。
这时的高启强从衣着到举止都更加沉稳,但气势却越来越强,完全是大佬的既视感。
这三个阶段人物的状态,张颂文用进阶式的演技很好地展现了出来,演绎得真实生动。
剧中张颂文有不少演技名场面,比如他与唐小虎兄弟俩分赃后的突然落泪。
这个画面不仅让我们看到角色的黑化,更是看到角色黑化背后的无奈。
比如 高启强 和安欣在医院警戒线的对决戏,张颂文把角色的嚣张与计算,刻画得入木三分。
还有结局高启强流着泪,无实物地举起「酒杯」,做了一个与安欣碰杯的动作。
同时画面又闪回了当初他们第一次见面时,吃饺子的情景。
同样敬酒的画面,在 张颂文的演绎下有着不同的情绪,这就是 好演员的演技带来的。
而「建议查查张颂文,不像演的」,这样的热搜就是对张颂文好演技的最高肯定。
第1名:范伟(【漫长的季节】【立功·东北旧事】)
打败人气选手张颂文,排在第一的就是老戏骨范伟。
今年范伟有两部作品开播,【立功东北旧事】和【漫长的季节】。
前者也是精品,范伟的表演也可圈可点。
无奈【漫长的季节】不管是剧情还是范伟的表现都太过耀眼,让人至今都回味不已。
【漫长的季节】中范伟饰演的男主王响,年轻时的他,大男子主义且爱管闲事。
后期变老的王响满头白发,曾经的风光全然不见,取而代之是扑面而来的沧桑感。
前后反差如此巨大的角色,在范伟细腻精湛的演绎下格外的生动、真实和立体。
范伟在两个王响中自由切换,一个人又像是两个人,又把两个人合成一个人。
剧中范伟以沉稳的表演精准地传递出人物的内心情绪,贡献出了不少演技名场面。
比如儿子意外死亡,王响赶去认尸体的时候,从不愿相信到一步步走到儿子尸体旁。
范伟的每一步都是演技,每一秒都在刺激观众的泪腺。
把一个父亲试图叫醒孩子,不愿相信孩子已经离世的心情演到了极致。
比如深夜王响一人开车到河边,先是轻声倾诉,后来忍不住大喊「阳儿」。
一声比一声撕心裂肺,对儿子的思念和愧疚,这些年的压抑和孤独,如月光一般倾泻而出。
还有结尾知道儿子去世真相后,范伟佝偻着身子走到桥上,隔着屏幕都有一股深深的无力感击中观众。
但在这之中,又能感受到他解开心结后的释然,实在是太惊艳。
而当最后「往前看,别回头」的台词出来时,顺着王响的奔跑和呼喊,范伟用表演治愈剧中的人物也治愈剧外的观众。
就如网友评价的,【漫长的季节】中的范伟,他不是在演戏,而是在演时代。
这样的表演,被大家称为神级也就不足以奇怪了。
以上,就是2023年青石心中演技最好的10位男演员。
这些演员的演技一个比一个精彩,让我们看到了一个个鲜活生动的角色。
更让人庆幸的是,如今越来越多的观众,更加重视演员的演技而非人气。
也希望明年能涌现出更多的演技实力派,为我们带来更多好的作品。
青石电影|小猪
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