2023年,就要过去了。
纵观今年的华语剧,似乎又是一个「大年」。
仅是内地一个门类,豆瓣评分8.0+的就超过了20部。
现象级的破圈之作,连番上阵,让人眼花缭乱。
今天,鱼叔给大家推荐一下我自己的 十佳华语剧 。
不随热度,也不依循豆瓣评分,完全是凭借我自己的个人喜好。
接下来,榜单奉上。
从第十到第一,如下——
NO.10 【不良执念清除师】
「今年最无禁忌的剧集」
鱼叔选择这部剧的原因真的非常简单——
百无禁忌 。
现如今,影视剧的创作,无论题材还是类型,无不是在禁忌之中。
但本剧偏要反其道而行之。
你说不能有鬼,你说动物不能成精?
它偏要魑魅魍魉统统上线。
将 中国志怪文学 作为故事基底,辅以汉字书法作为视觉风格,都让人眼前一亮。
不过,「有鬼」还不是本剧打破唯一的禁忌。
将遗憾和不甘包装成奇幻喜剧,也突破了东亚传统的死亡观。
而且,亦如男主的「蒲」姓在致敬蒲松龄。
本剧的故事,也如同【聊斋志异】一般,看似讲鬼怪,实则说人心。
就像剧中那个由死者背后的刺青幻化出的女子。
通过她的委托,我们看到了死者生前孤独的一生。
举重若轻地道出当下种种社会议题,引人深思。
很多人从剧中怪谈式的故事结构中,看出了【夏目友人帐】等日漫的影响。
但鱼叔却是从「以鬼说人事」中看到了华语曾经的过往。
从林正英的僵尸片,到【黑楼孤魂】【圣·保罗医院之谜】。
或以搞怪的形式嬉笑怒骂,或用惊悚元素直射人心。
可惜,之后物是人非。
奇幻片不能再有鬼,现实题材却装神弄鬼。
好在【不良执念清除师】出现了。
它让人们再次见识到何为真正的中国志怪文化。
NO.9 【中国奇谭】
「今年最充满希望的故事」
国漫崛起的口号,已经快和「狼来了」画上了等号。
稍有制作不错的作品,就会被冠以这样的称号。
但看下来,却总感觉大同小异。
题材上扎堆,视觉上炸眼。
好在,今年有这样一部【中国奇谭】另辟蹊径。
它没有想着如何往前走,而是不断回到 「过去」 。
在上海美术电影制片厂的名号下,水墨、素描、剪纸、定格...
一幅幅充满中式美学的画面,展现在人们眼前。
与中国传统意境笔触相符的,还有它属于中国的故事。
无论是取材自【西游记】的【小妖怪的夏天】。
还是来自南北朝志怪故事【鹅笼书生】的【鹅鹅鹅】。
包括发生在北京胡同中的【小卖部】。
都是 通过展现神怪的奇妙想象来诉诸属于中国人特有的情感。
新奇,且有味儿。
更值得说的是,【中国奇谭】并未囿于纯粹的传统:
打工人的不易、科学幻想、现代化对传统的冲击、环保问题...
都是当下的议题内核。
诚然,作为合集,并非每一个故事都达到了同样的水准。
且短片的出众多有讨巧之处,不能代表行业的成熟。
但【中国奇谭】仍让我们看到了,内地还有这样一批动画人,充满了生机勃勃的创造力。
也更让我愿意相信: 国漫可以崛起 。
那么,它就值得一个十佳。
NO.8 【爱情而已】
「爱情剧的另一种可能」
最近几年,国产爱情剧频频翻车。
不是有毒的工业糖精,就是可笑的油腻爱情。
而【爱情而已】可以称得上是一股清流。
虽说故事中的cp依旧是流量大户: 姐弟恋。
但其完全没有局限于爱情本身和姐弟恋的高糖标签。
剧中的男女主人公,不再是国产剧常见的「上层人」。
而是落回到了压力沉重的普通工薪族,以及处于人生低谷的普通运动员。
在这一前提下,这份姐弟恋不再只有暧昧、挑逗与甜蜜。
他们的感情是在个人寻找职业与人生的方向上,在携手并肩作战中生根发芽的。
如篇名一般,爱情也仅仅停留在「而已」。
比爱情更高一层的,是真实的生活。
故事花费不少笔墨来描绘女主在职场中遇到的生活-工作两难困境。
像是她在下班后反复被工作电话骚扰,决定静音不理会,但最终又忍不住看消息,下意识地骂自己「真贱」。
这期间所爆发的疲惫瞬间,让当代人能够得到共情。
将爱情交回给生活,这种充满轻盈感的故事,并非比烂的结果。
而是给了国产爱情剧另一种可能。
NO.7 【狂飙】
「反派也需要春天」
开年第一爆款国剧,鱼叔看得也很起劲。
反黑剧,这几年并不少见。
但将反派描绘得有血有肉,并让观众共情,它实属头一份儿。
身世惨,经历更惨,穷到窝囊,人人欺负,出于自保,开始黑化。
高启强从卖鱼贩一路逆袭到黑老大。
他变身之路的每一步,在剧中都能看到实打实的逻辑依据,让人信服。
而且【狂飙】里面的黑,可以说是「五彩斑斓」。
除了高启强,反派群像也亮点十足。
比如,徐江。
残忍,猖狂,无底线。
但因为贾冰自带喜感的表演,让正剧中多了些趣味性。
明明是恶贯满盈的反派,却让观众无法讨厌。
而这个角色本身也并非只有搞笑一个作用。
徐江的存在也是【狂飙】这场游戏中的一个关键推动力,可以说是他造就了高启强的跃升之路。
诚然,有不少人对这种「洗白」反派的手法表示不满。
但,比起一味片面地打造工具人,塑造这样有爱恨有无奈的反派角色,更有咂摸的价值。
真正优秀的作品,不该只有非黑即白的扁平人。
在灰色的人性中注入善恶的复杂面,才是当下国产剧最需要踏破的边界。
NO.6【三体】
「7年的期待,没有被辜负」
科幻题材一直是国产影视的短板。
但今年,我们看到了一种可能的希望。
依托原著小说的超高人气,剧版【三体】从一开始就备受期待。
但这个故事如何呈现,是一个巨大的难题。
剧情是否会被魔改?视觉上是否会沦为五毛特效?演员会不会拉垮?
好在,7年的等待,迎接的并不是「依托答辩」。
别的不说,就是对「三体」这个游戏的呈现,就值得赞扬一句。
本剧最难能可贵的,是 在原著粉丝和普通观众之间,实现了一种平衡 。
对于原著党而言,它是一场狂欢。
1:1还原的整体剧情,辅以扩充的原创细节。
跟着那些熟悉的人物,将对于文字的想象全部化为现实,深度感受中国科幻的魅力。
而对于一般观众而言,它也是一部足够有诚意的剧集。
有意加大的悬疑感,提高了可看度。
而对其中众多艰深晦涩概念的细致地解构,也降低了观看门槛。
总而言之,【三体】体现了当下影视创作中一种少有的态度:
踏踏实实、完完整整地讲好一个故事 。
就像它并没有回避那段特殊时代的情节一样。
当然,【三体】绝不完美。
所幸它迈出了国产科幻剧成功的第一步。
NO.5 【八尺门的辩护人】
「Holy 妈祖!」
鱼叔愿把这部剧称为今年最「夯」的台剧,没有之一。
虽然看过的人数算不上顶多。
但我还是出于私心,要把它列入年度十佳。
因为它的话题太过于犀利:
对于人权的争论 。
这部剧借由一桩命案与台湾地区对于废除死刑的争议,向大众提出了一个问题:
当被告为原住民、外劳、死刑犯这类边缘群体时,人权该立足于何地?
这个问题的答案,并非向善的合家欢。
我们能看到的,是一场长达八集的,必然发生的死亡。
因为,当代表尊重生命的人权具化为死刑,同时成为政客手中的砝码后,人权的最基本意义就不复存在了。
仅是一部剧中,就包含了文化冲突、种族问题、政治博弈、人权争议……
不论是直面与追责社会结构的弊病,还是与当下思想舆论碰撞产生涟漪,这部台剧都足够破圈。
鱼叔除了学男主佟宝驹说一句:「Holy妈祖!」,再无他言。
十佳,它当之无愧。
NO.4 【有生之年】
「今年最真实的故事」
四年前,【俗女养成记】火爆,让大家看到:
一个人的平凡生活,也可以成为史诗。
今年,被称为男版【俗女养成记】的【有生之年】,再次让我们见识到了台剧的生猛。
在题材上,这部剧的野心不大。
它既不搞社会反思,也不做政治揭露。
讲的无非就是一个想要去死的loser,如何在家庭中达成自我和解的过程。
但比起我们常见的积极向上的调调不同。
这部剧中每个人的生活,都是 浸染在苦中 的。
想要自杀的男主自不必说。
父母关系充满矛盾,弟弟和侄子也是困扰频频,整个家庭时刻都在鸡飞狗跳之中。
有趣的是,它并没有像很多影视剧那样,扩大其中的矛盾与狗血,而是简简单单一笔带过。
整个故事的内核,还是 隐藏于内的,典型中国式家庭的爱与关怀 。
比起那些打着「日常」旗号的剧集。
【有生之年】告诉我们:
日常,只是一种状态 。
更让鱼叔欢喜的是,作为一个以男性为主的群像戏,这部剧也没有忽视对女性群体的刻画。
母亲这一角色就是很大的亮点。
同时,它还将目光投射到更广泛的群体之上:
边缘群体、老年人、社会失败者……都是【有生之年】关怀的目标。
仅是这一点,它就赢了。
NO.3 【平原上的摩西】
「今年最艺术的国产剧」
这又是一部充满鱼叔私心的剧集。
它太独特了。
作为迷雾剧场的作品,却一点也不「迷雾」。
没有大尺度的现场,也几乎没有紧张、刺激的戏剧冲突。
而是用一种 最耐心的方式去扫描一个特殊时代的细节 。
它的故事和今年的爆款【漫长的季节】有点像,都是用一起凶杀案,引出90年代国企改制的时代创伤。
但两部剧的质感,却完全不同。
一方面,导演张大磊避开了过多雷同的东北往事。
顺其自然地将故事背景移植到了自己更熟悉、也更独特的 内蒙记忆 。
妙就妙在,这部剧虽然改换了原作的地域风貌,却依然延续了相同的主题灵魂。
用波澜不惊的生活史诗,拉扯出冰凉彻骨的历史原罪。
既直面下岗潮的悲剧,也暗藏了「十年」的伤痕。
用三代人的宿命,道出了亘古不变的残酷咒语——
上一代的罪恶,终将,也只能由下一代救赎。
另一方面,【平原上的摩西】在艺术风格上也做得更为极致。
大量的长镜头+全景,导演几乎是在用一种宛如纪录片的自然主义方式来完成叙事。
这种常见于艺术电影中的手法,在一部剧集中实在少见。
放眼整个华语剧范畴,都是极其大胆的一次尝试。
更让人惊叹的是,这样一个画面冷静、背景冷酷的故事,却又充满了文艺的温暖气息。
爱火的女孩、烟火的约定、将湖变成平原的年轻人……
有人将【平原上的摩西】称之为「国产剧的秋裤」。
不是说它土。
而是比起那种拿腔作调,做作悬浮的文艺国产剧而言。
这部剧用实在的行动,完成了一个时代特有的浪漫。
NO.2 【人选之人—造浪者】
「今年最神秘的剧集」
这是一部豆瓣条目已经消失的剧集。
因为它太犀利。
在政治意味浓厚的背景下,以女性的视角,去探讨性骚扰、不完美受害者、性别分工,以及个人尊严与社会理想的关系。
短短八集,却直接撕开一个社会的遮羞布。
诚然,它的缺点也是明显的。
由于编剧在故事中寄托了极高的理想主义情怀。
这就导致它或多或少带有美化现实的意思。
但它却拍出了我们想象中的,现代文明社会可能存在的另一种模样。
可惜,这部剧现在就像「皇帝的新衣」。
并不存在我们的视野当中。
正如剧中那句名言:
很多事情不能就这么算了。
所以,即便现状如此,它依旧值得十佳。
NO.1 【漫长的季节】
「今年最有后劲的剧集。」
今年的最佳华语剧属于【漫长的季节】。
鱼叔相信,这不仅仅是我的个人选择。
它无疑是现象级的。
从开播引发全民追剧的热潮,到事后出现有关「爹味」的批判,都是其热度的展现。
喜爱也好,争议也罢。
我们都不能否认在悬疑剧丛生的当下,【漫长的季节】拍出了最独特的味道。
它以最明亮的颜色讲述了一个最阴冷的故事。
把悬疑与喜剧融入东北的时代粗粝感中。
在一个「碎尸案」的表皮下,书写了一代人在时代变迁中破碎又重组的生命交响曲。
实际上,通过一桩命案来描绘特殊时代的社会问题与精神状态,这个题材在国内并不算新鲜。
然而【漫长的季节】最特别的地方是, 用一种极具诗性和浪漫主义的手法,抛弃宏大叙事的感慨,转而表达一种个人命运的无常。
如同历经千帆的最后,龚彪在一首【If There Is A Tomorrow】中欢乐落水。
没人能想到,在这定格的笑容后,迎来的却是死亡。
告别套路,抛弃爽感。
将嬉笑怒骂全都放在人生无常中。
它值得所有人驻足回头,反复品味,然后继续往前看。
鱼叔今年的十佳华语剧,就总结到这里。
不难发现,在这次的10部剧中,鱼叔说的最多的一个词就是:
可能性 。
无论是故事题材,亦或拍摄风格,这10部剧都是优点与缺点并存。
但它们却又在不同的领域,带给了我们一些新的震撼,也让我们产生一些新的观点和思考。
正是这些新鲜感,让我们对未来的华语剧有了更多的期待。
当然,除了这份片单,还有不少其他好剧值得一看。
欢迎大家在评论区和鱼叔分享你们最喜爱的一部。
明年,鱼叔也会继续与大家一同分享优秀的影视作品。
不见不散。