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近年来，香港电影人似乎在内地观众心中有些失宠 ，飘飘然间。一度有人以为是内地观众品味的变迁或电影环境的变化导致了港片的式微。然而，这似乎有些误导人，忘记了正是内地观众为港片注入了新的生机，甚至可以说，没有内地观众，港片早已失去了昔日的辉煌
有一段时间，一些知名香港电影人似乎对内地市场产生了一些误判。例如， 梁朝伟执导的【尚气】 虽然票房扑街，但却选择跑去韩国捧女团，引起了不小的争议。周润发在釜山电影节上力捧韩国电影，却在公开场合阴阳怪气地评价中国电影。陈可辛更是一度言之凿凿，表示要放弃内地市场，将拍摄国际视野的大片，然而，首部大片【酱园弄】却在票房上遭遇了一些波折。
值得注意的是，这些香港电影人在追逐所谓国际化的同时，并没有收获预期的成果。梁朝伟回归内地市场，却接连推出的【风再起时】和【无名】两部大片票房均未达到预期。周润发试图卖情怀炒冷饭，推出【别叫我赌神】，然而，票房却惨不忍睹。陈可辛则在执导的首部 大片【酱园弄】中遭遇了现实的教训 ，被迫回归内地备案，将其作品变成了一部国产片。
最近，吴宇森也加入了这一行列。其新片【静夜厮杀】成本超过4亿 ，然而，票房仅为2100万，宣告放弃中国市场成为其导致失败的最大败笔。吴宇森选择将影片定位为R级，直接放弃在中国内地的上映。这在电影制作中被认为是一个巨大的错误，尤其是吴宇森曾经在中国内地市场取得过一定的成功，观众对他的期待也不容小觑。
更令人感慨的是， 这部【静夜厮杀】的失败并非仅仅因为票房不佳 。吴宇森试图通过大尺度和R级的元素吸引观众，然而，观众似乎并不买账。电影中暴力元素过于张扬，而剧情则显得空洞乏味。加上吴宇森一贯的港式拍摄方式，慢镜头、练习格斗等老套手法让人产生了审美疲劳。
电影行业一直在变化， 好莱坞的大制作模式和国际化取向对一些导演来说或许是一种诱惑 ，但并不是所有人都能够成功。尤其是对于一些曾经在香港电影市场取得巨大成功的导演，试图在好莱坞和国际市场找到新的发展机遇，但结果却并不总是如人意。
吴宇森曾经是港片标志性的大导演，通过 【英雄本色】、【喋血双雄】、【义胆群英】 等经典影片成为香港电影的代表。然而，好莱坞的一些尝试并没有取得预期的成功，相反，导致了【风语者】等片的票房惨败，几近破产。于是，吴宇森回归内地市场，推出【赤壁】、【太平轮】、【追捕】等大制作，但由于投资较大，票房不佳，导致其在内地市场的地位出现下滑。
此次 【静夜厮杀】的失败或许成为了吴宇森事业中的一个污点。 或许在过去的内地市场，吴宇森在一定程度上可以依靠其过往的影响力取得一些成功，但在好莱坞大片的洗礼之后，观众对其产生了更高的期望。然而，吴宇森并没有适应这样的变化，反而执意将电影定位为R级，导致影片在内地市场无法公映。
这不禁让人思考，导演们在追逐国际市场的同时 ，是否过于忽略了本土观众的需求。观众是影片成功的关键，而对于中国内地这一庞大的市场来说，观众对电影的口味有着自己独特的认知。过于追求国际化可能导致导演与观众的脱节，进而影响到票房的表现。的历史，而一些香港电影人试图在国际市场找到新机遇，这本无可厚非。然而，在这个追求国际化的过程中，他们或许需要更加敏感地洞察观众的需求，而非一味地奉行自己的理念。观众是电影产业的生命线，他们的口味和期待直接决定了一部电影的命运。
梁朝伟、周润发、陈可辛和吴宇森等人的尝试或多或少地教训了整个行业 。对于香港电影人而言，不应忘记内地观众是港片得以重生的关键因素。观众的喜好在不同地区有所不同，精心研究市场需求，把握观众心理，或许能够让港片在国际市场更具竞争力。
吴宇森在【静夜厮杀】中的一些失误也反映了导演在创作过程中需要审慎考虑市场的实际情况。 将影片定位为R级，并放弃中国内地市场上映 ，显然是一种低估了内地观众的接受水平。即便是追求尺度和暴力元素，也需要适度取舍，以确保观众在一定程度上能够接受。
此外， 吴宇森长期以来在电影制作上的多国明星投入，导致成本不断攀升，也为其经济失利埋下了伏笔。 在国际市场的竞争中，成本控制是至关重要的因素。过于追求明星阵容可能在一定程度上提升影片知名度，但同时也增加了制作的风险。电影制作不仅仅是艺术，更是一门经济学，谨慎的投资和成本控制才能确保电影在市场上取得成功。
香港电影人需要在追求国际市场的同时，更加关注内地观众的需求，理解中国电影市场的独特性。 这并不意味着要放弃创新和尝试，而是需要在尝试的过程中更加智慧地调整策略，找到适合市场的创作方向。国际化是一个机遇，也是一个挑战，只有在市场的需求和导演的创作理念之间找到平衡，才能够在激烈的竞争中立于不败之地。
同时， 香港电影人还需认识到电影产业是一个动态变化的生态系统。 过去的成功并不能保证未来的辉煌，每一次的尝试都需要更加谨慎地对待市场和观众的需求。适应市场的变化，保持对新潮流的敏感度，或许能够为香港电影人在未来的创作道路上找到更多机遇。总体而言，香港电影人在探索国际市场时需要更加谨慎，不可盲目追求形式和国际明星，而是要更加关注本土市场，深入了解观众需求。只有真正了解并把握住内地市场的脉搏，才能在国际舞台上获得更广阔的发展空间。香港电影有着丰富的创作历史和独特的文化底蕴，通过更加精准地把握市场，相信港片能够继续在国际影坛闪耀光芒。
