文|令狐伯光
这个【我本是高山】的争议已经告一段落了，结果看到著名「编剧」（其实是媒体人）汪海林对于这部电影的分析，分析本身不用讲了，因为他之前说过一句话，大意是中国知识分子的问题是很大的。这部电影连带海清都受到争议了，因为是她攒的盘子
原因大概是去年那部入围柏林主竞赛的【隐入尘烟】大获成功的缘故。结果没有想到这次真实原型张桂梅老师太过出名，电影表达踢到了铁板，倒不是网友对剧组搞政治批评，是他们自己先犯了政治的问题，对于政治问题又怎么能用电影的专业知识去批评。
说到底，这个问题在当前中国娱乐圈，知识分子圈都很常见。海清不是第一人，也不会是最后一个人。
汪海林对了，说得也不对，中国娱乐圈确实「跪了」
当然，万事都不能「以偏概全」，就中老年文科知识分子这个群体来说，其实也不是千篇一律的。比如我中国科幻第一人刘慈欣，其实就红得不能再红，正得不能再正。他的作品里处处能看到那个人的身影。
第一种当然就是美分，人也并不是特别多，真正的铁杆分子大约也就几个重要的，特点是特别抱团，一旦其中某人一发声，其他人就会纷纷附和，如果有个反驳，他们也会一拥而上展开「集体反击」，所以显得声势浩大，自然也就奠定了整个群的「基调」
第二种人就是「沉默的大多数」，但因为个性和经历的原因选择了沉默，平时不沉默的时候也就发发骂人之类的东西，极少参与争论。
第三种人其实也是沉默者，但对第一种人的观点看法基本上持一种否定甚至是反对的态度，但因为在历次争论中寡不敌众，不得不低调，但这种人也不会轻易退群，还在坚守阵地，或者就是纯粹的「我就静静地看着你装
所以说，所谓的「六七十年代文科知识分子」并不能构成一个「统一的群像」，也不能一概而论。哪怕大家觉得已经烂透了的中国娱乐圈，其中也是大约不到一半。
当然，从原因上来讲，主要是当今所谓知识分子中的大部分，在以前信息由他们控制的传统时代有着极大的话语权，在物质和精神层面都具有很大优越感。在改革开放后，经济上的优越感首先被打破，所以就成立了作协文联学术圈等圈地运动。
在知识稀缺的时代和传统制度尚能维持时，也算是捞到不少经济好处。
但是自互联网普及，他们在知识信息层面的顽固不化，不学无术，很快让人们从尊重到质疑，最后开始鄙视。精神层面和经济层面的双重失落，让他们感到深深地无力感，遗憾的是，一大部分无法从自身反省。
创作者本身并没有较高的思想境界，又与现在资本和权威绑定了。他们自然而然就想用权威去解构知识，拥抱更多资本，重新塑造他们的话语权，他们也认为观众与他们一样，所谓媚俗庸俗低俗也就应运而生。
这样恶性循环，路子自然越走越窄越走越往「不接地气」去了。
从郭帆到海清，从刀郎到那英，他们竟是「一回事」
这个问题有点像我们原先左派，在开放后因为拥抱市场经济被解构（那两代人是最严重的），但是在国家不断发展的过程当中，到80后90后这两代明显有个转变（当然之前那两代人也有天然向左的）。
如果以中国娱乐圈为例，今年暑期闹得沸沸扬扬的刀郎和那英之争，也是这个味儿。
为什么刀郎和那英的事情闹成那么大的舆论，因为那英就是典型的市场经济下，获得成功，拥抱资本，掌握行业话语权，最终还形成权威的例子。如果说从音乐角度，那英他们的歌曲必然要专业一些。
有人会说刀郎歌曲如何如何土，其实二者没什么可比性。
流行音乐同为大众艺术，但刀郎民谣的受众一直算最多那的批，也就是大众，和凤凰传奇一样天然具有接地气的群众基础。那么「左」肯定是拥护人民，拥护党的对吧。但那英等人歌曲早期创业时期还有优秀作品，但拥抱资本，垄断行业，形成话语权后。天天不是在走综艺就是上节目搞钱。
这本身也没有什么，你创作不了新作品了。那扶持的新人呢？对于音乐行业的推动呢？又对于大众在流行音乐的价值上做出什么贡献呢？
最后，他们就会拿出「行业标准」那一套捍卫自己的优越感。
比如专业性，骂你土，没有审美标准，不具备价值就完事了，说到底是给自己找支撑。
如同海清的【隐入尘烟】【我本是高山】一样，特别是前者的观众说是代替农民发声。严格意义上来讲，这部电影过1亿的票房，查了一下观影人次还不到300万（因为后来突然下架了，不下架最多300万人次吧）。
然而又查了一下数据，2022年中国农村人口总数约为8亿，占全国总人口的60%左右。
这个时候问题就来了，你们是不是经常看到什么【隐入尘烟】如何如何，中国电影如何如何，中国农村如何如何，中国农民如何如何。
事实就是300万人（大多数观众还是城市年轻人），结果代替8亿农民发声。去骂他们冷漠、悲哀，中国扶贫如何如何，我们都在努力的活着——
从「隐入尘烟」的【隐入尘烟】聊起，拿奖它到底重要吗？
我觉得汪海林看问题还是没看到本质，为什么我国知识分子多数心向美国和西方，历史早就给出答案，西方当下的价值观和魏晋南北朝的玄学本质上是一回事，你以为他们提倡玄学或自由是志在圣贤，达到老子先天清净的境界，怎么可能！
人家根本目的是为了削弱中央政府威信，维护他们根本利益，尤其是世家、豪强、外戚、权臣的利益，由他们定义人世间的善恶，正邪，美丑，枪杆子不一定抓住，但笔杆子一定要抓在手中。
所以，知识分子最向往的时代都是得国不正、热衷于收买他们的时代，田氏篡齐的稷下学宫，司马懿篡位，陈桥兵变，民国军阀，恩将仇报和搞种族灭绝的美国，得国正的都不约而同选择孔子诛少正卯的路线约束他们。
当玄学或自由的意识形态被打倒，他们又会曲解圣人的真实义趣，往里面注水和掺沙子，典型的就是把现在他们的政治正确，肤色正确，LGBQ那套推向全世界，权威化、标准化、风向化。
这一套指标无法量化，我们对于他们那套新武器还没有认识清楚，他们尚能蛊惑部分人心，获得数量庞大拥趸。但自疫情以来，西方国家的骚操作让民主神话一地稀碎，不仅仅是人民质疑他们，就连他们自家的拥趸也开始质疑他们。
【我本是高山】的问题，让不少人再次关注到了【隐入尘烟】，因为就目前来看【我本是高山】也极有可能是为了去国外拿奖才如此为之，而采取的笔法和【隐入尘烟】简直如出一辙，就是刻意的展现人性之恶。
我个人观点一直是拍这种电影没啥问题，上面不该下，下面不该顶（除非重大问题）。
什么意思呢？300万观影人次去代替8亿农民发声（不像张桂梅老师容易集火），你们好悲哀啦，扶贫没用啦，我们都在努力的活着。借助短视频天天在那里聒噪，新媒体传播又快。拍戏那帮人赚得盆满钵满，支持那帮人闹得好生欢乐。
结果真的出手了下架了，他们觉得这就是理论支撑，不下架不是神作，下架了的都是神作。然后中国娱乐圈，文艺作品，观众和网友就乐此不疲了。
一边有人骂，一边老是有人拍？内娱什么时候才能「站起来」
确实也需要给影视业界一点时间来完成调整。同时最近一段时间内，影视界不是没有好作品，比如说汪海林举的例子【能文能武李延年】，还有年初的电视剧【三体】【流浪地球2】【漫长的季节】【河边的错误】等等。
目前来看，中国80后和90后还是很稳的，至少符合这个时代表达。
他们接受教育程度高，成长于祖国飞速发展情况下，对于历史信仰，革命理想和当下社会痛点都更清楚，他们全面崛起应该会好很多。最重要的是，形势不等人。在如今直播代替视频的新时代，影视业界怕是也没有啥敏锐感觉的
新时代将极大的降低了影视制作和发行的门槛，大家可以参照二十年前的网文。如今看故事会谁会去看纸质媒体，都是在看网文。在基数隆大的情况下，出精品是必然的，最典型的就是今年的短片【逃出大英博物馆】全网好评。
这种新模式下，再加上80后和90后来势汹汹。这个老一辈和「向右」影视业界不主动求变，以后日子不会好过。
