还记得那个留着偶像剧标配发型、穿着笔挺西装、眼神深邃的霸道总裁张翰吗？这个曾经被网友戏称为"塘主"的男演员，如今站在了一个全新的转折点上。
"终于不是霸道总裁了！"这句话在豆瓣评论区成了热门，很多人都表示很欣慰。37岁的演员张翰，在他新出演的电视剧【烽烟尽处】中，成功塑造了一个与以往不同的角色，给观众带来了意想不到的惊喜。
这几年抗战题材在影视领域的热度并不算高，很多影片都是夸张到极致矫揉造作，各种违背常识的子弹拐弯都成了常态，使得观众对这样的影片嗤之以鼻。
这次是不一样的。
当年那个在【花间提壶方大厨】中帅气潇洒的「塘主」张翰，这回真正展现出了演技。他素颜出镜，台词也走心，连那些经常对他评头论足的观众都不得不承认：「这次的张翰确实真心实意。
在豆瓣评论区可看到好评如潮，例如说：「张翰的演技大有提高，他彻底转型成功了」，又问：「这次他是真的演活了吗？」从一开始的质疑到现在的认可，这个转变来得既突然又合情合理。
说实话，在【烽烟尽处】开播前，谁也没想到一个抗战题材的小众作品能火起来。现在的主流影视圈，像肖战的【王牌部队】、王一博的【冰雨火】、迪丽热巴的【公诉精英】，都在走正剧路线。
这边有没有抗战剧看？这类型的剧这几年好像没啥热度了。
该作品以张翰主演的抗战剧为背景，描绘了一个「不被看好」的组合如何擦出不一样的火花。在剧中，张翰饰演的张松龄从一个意气风发的学生逐渐成长为坚定的革命军人。
那股子青春感和革命热血，让观众看得热泪盈眶。
然而，说真的，张翰这次的转型之路不是一帆风顺的。比如那些激情澎湃的台词输出，虽然在网友看来热血沸腾，但也暴露出了一些问题 - 咱们待会再聊这个。
最重要的是，这次尝试证明了一点：只要用心，转型的过程再难也能走出自己的精彩。
看到这儿，不知道大家对于张翰这一次的转型有何看法？是不是也觉得他终于找到了适合自己的戏路？在我看来，这次的"塘主"，确实交出了一份让人眼前一亮的答卷。
说起【烽烟尽处】的成功，最值得一提的就是这部剧在年代感营造上的精心策划。不难看出，现今的抗战剧要么油腻浮夸，将年代感抛之脑后。
然而这一次却是大不相同，「烽烟尽处」为观众带来了一个实实在在的惊喜。
之前因为【雷霆战将】中发胶使用而引发的吐槽风波，大家还记得吗？男主角的头发梳得一丝不苟，抹得油光锃亮，就像现代人进了战场一样。
此次的【烽烟尽处】中，张翰大胆素颜出镜，完全没有偶像包袱。
这一次，张翰在造型上把握得相当到位。没有精心打理的发型，也没有过度修饰的妆容，看起来与那个年代的学生形象非常接近。
接地气的形象能让观众一下子就代入到那个战火纷飞的年代。
但说实话，仅仅有出色的外形是远远不够的。张翰在表演上的突破才是真正令人惊讶的。记得有一场戏，他看到报纸上国家危亡的消息，从懵懂少年到开始觉醒的转变，眼神里的痛楚和坚定，他都演得相当到位。
剧组在服装、道具以及生活场景的细节设置上都下了很大功夫，尤其是刑侦剧实力派演员们的精彩演绎，让观众仿佛置身于那个年代。
在观看过程中，你会发现，连桌上的茶杯、墙上的挂历都充满了那个年代特有的韵味。
这里的景象让人感觉自己好像翻阅一本古老的照片集，而不是在看戏。
令人玩味的是，正是这些看似不起眼的细节，使【烽烟尽处】成功摆脱了以往抗战剧给人的浮夸印象。没有那些子弹拐弯的特效，没有动不动就预言战争走向的神剧情，有的只是真实的历史质感和人物的自然成长。
但不得不说的是，张翰在剧中的表现还是有不足的地方。比如他饰演的张松龄，虽然演技有了一定的突破，但他脸上的岁月痕迹还是会让人有些出戏。
37岁演学生在年龄上可能有些"尴尬"，但在整体年代感的烘托下，这个小缺陷似乎也不那么重要。
看到这里，你们觉得【烽烟尽处】的年代感还原得怎么样呢？这部剧是否是一部有诚意的抗战作品呢？我个人觉得，国产剧在这些细节上的进步，让我感到很欣慰。
这表明我们的影视创作正在走向更加成熟的境界，注重的已经不仅仅是包装这么表面的东西，而是开始看重内在的质感。
张松龄这个角色的成长轨迹是【烽烟尽处】最打动人的地方。他从一个无忧无虑的大学生，成长为一个坚定的革命军人，这条路走得并不容易。
在剧中，张松龄最初是一个普通的大学生。他拥有自己喜欢的女孩，还有亲密的朋友，他总是和同学打闹嬉戏，过着象牙塔里的生活。
那时候的他，做梦也没想到，尽管生活围绕着战火，但自己的人生轨迹却因此而改写。
转折非常突然的到来。一份报纸和国家危亡的消息，就像一记重锤，敲醒了这个年轻人。张翰在这场戏中的表演非常到位，他成功地演绎出了青年人从迷茫到觉醒的状态，非常真实。
从他的眼神中，你可以看到一个少年如何开始担当起时代的重任。
然而让张松龄彻底下定决心的，是他父母遭迫害的剧情。这个时候，他个人的命运和国家的命运是紧密地连接在一起的。张翰将这种心理上的转变演得非常细致，那种压抑的愤怒和坚定的信念，通过一个个微妙的表情展现出来。
看到这里，相信大家已经深有体会，为什么观众会纷纷认为张翰这次转型成功了。那是因为他以极具力量和说服力的表现，完美展现了一个角色从青涩走向成熟的过程。
他的年龄和外形和学生的设定有点不符，但他把那种青年人的热血和理想主义演得很出色。
说实话，这样的角色成长线在国产剧里并不少见，但能演得让人信服的可不多。张松龄的转变不是一蹴而就的，而是通过一件件事、一个个选择慢慢积累的。
这个故事的节奏从浅入深，让人物形象更为丰满和立体。
虽然剧情刚刚开始展开，但观众们已经开始期待张松龄接下来的成长历程。革命之路从来都不是一帆风顺的，这个曾经的大学生，还将面临更多的考验和选择。
你认为，这样的角色成长史是不是比那些为爱走天涯的霸道总裁更有意思？至少在我看来，这才是真正的演技突破，这才是实力派的转型之路。
不得不说，【烽烟尽处】中倪景阳和张翰的"母子档"是最让人出戏的地方。你没听错，这对"母子"在现实生活中，年龄只相差5岁。
倪景阳的演技十分出色，是公认的实力派。在她出演的电视剧中，每一个眼神、每一个动作都恰到好处。然而，当她和张翰同框时，画面就会变得有些不太对劲。
张翰今年37岁，倪景阳也就31岁。相差5岁。
最尴尬的是这些温情戏份。张翰一脸稚嫩（至少是想装稚嫩）地穿着学生装依偎在"母亲"倪景阳身边，而倪景阳则要装出一副慈母的样子。
这场景看起来就像是偶像剧里的姐弟恋。
真的，这个选角真的让人感到困惑。
好在倪萍在剧中戏份不算多，主要负责推动张松龄的成长。她在剧中设定的角色就是为了让这个年轻人在家庭变故后，坚定革命的信念。
从这个角度来看，她成功地完成了剧情需要的任务。
其实细想，这种「年龄魔幻」现象在影视圈中并不罕见。经常可以看到三十多岁的演员扮演高中生，四十多岁的演员扮演大学生。
有时候演员靠演技可以挽回，而有的就真的变成了观众吐槽的素材。
尽管这次的"母子档"年龄差较大，但两位演员都尽全力弥补了这个"硬伤"。倪景阳巧妙地掌握了角色的分寸感，没有过度表演，而张翰则是用真诚的演技试图让观众忽略这个年龄bug。
说实话，以后选角能不能多考虑考虑年龄的合理性啊？观众的眼睛可是雪亮的，「姐弟」演「母子」这种剧情还是少来点比较好。
说起来，张翰这次的转型正是顺应了当下演艺圈的一股潮流。
最近的电视剧中，肖战出演了【王牌部队】，王一博则在【冰雨火】里饰演主演，迪丽热巴则在【公诉精英】中也大胆尝试了正剧路线。
这些曾经的流量小生和小花们用实际行动证明了：演技才是演员的立身之本。
当前的市场环境在不断变化，观众的审美口味也在不断改变。单凭颜值就能吸引观众的偶像剧或许仍有一定市场，然而要想打造出真正的爆款作品，仍然需要依靠过硬的实力。
在抗战题材上，由前几年的大热到现在的冷门，市场的变化大家都看得很清楚。
然而【烽烟尽处】以事实证明，只要用心拍摄，小众题材同样能大放异彩。尽管在开播前并不被看好，但凭借真实的年代感和演员的精心演绎，最终赢得了观众的肯定。
张翰自从转型以来，从霸道总裁到革命军人，从偶像派到实力派，这一路走来确实不容易。虽然他的年龄和角色之间存在一些问题，但至少他在朝着正确的方向努力。
这段话给整个电影圈提了个醒，演员的职业发展不能只专注于演技，还要看角色是否适合。演技好固然重要，但如果扮演角色和演员之间有着过大的年龄差距，观众的观感必然会受到影响。
现在的影视行业正在朝着更加专业和严谨的方向发展，选角和角色设定都需要更为谨慎和精细的态度。
相信在不久的将来，我们将会看到更多像张翰这样愿意突破自我的优秀演员，以及更多制作精良、演技在线的好作品。
在这波演员转型潮中，你们觉得谁会是下一个给观众惊喜的人？一起期待吧！
