电视剧【要久久爱】的首播如期而至，掀起了观众们的期待与热议。杨紫，一直以来的古装女王，这次选择回归现代都市剧，让人不禁期待她的全新表现。然而，首播后的差评如潮水般涌来，批评的声音几近一边倒。就在众人对剧集信心动摇之际，杨紫仅用一个哭戏就逆转了口碑，这究竟是怎样的神奇逆袭？
剧情开篇，我们看到杨紫扮演的角色「黄瀛子」以青春活力的校园形象登场。然而，观众对于杨紫在现代剧中的表现提出了质疑，认为她的形象和表情显得有些别扭。尽管采用了滤镜和高光处理，但观众依然感受到了杨紫的「老气」，年龄与角色形象产生了矛盾。而与范丞丞的CP感更是让观众颇感困扰，两人之间8岁的年龄差距，形成了不协调的搭配，有人甚至夸张地称他们更像是姨侄关系。
然而，在观众对剧集产生负面印象的时候，杨紫的哭戏成为了转折点。在剧中的前两集中，她的哭戏表现形式相对单一，以眼泪在眼眶打转为开端，然后以边哭边笑作结尾。这样的表演方式让观众们产生了疲劳感，对于一直备受好评的杨紫而言，这样的反响着实让人措手不及。然而，在第三集的高潮时刻，杨紫的哭戏突然转变，她展现出了更多不同情绪的表达方式，令观众为之惊艳。这一幕仿佛是电视剧中的一场视觉盛宴，杨紫以娴熟的演技将角色的情感表达得淋漓尽致，观众仿佛能够感受到她心灵深处的波澜。
在这个逆袭的瞬间，杨紫不仅用一个哭戏重新赢得了观众的青睐，也让人们开始重新审视这部剧的整体质量。张晓龙导演的策划和安排在这一刻显得非常精准，他似乎早已洞察到观众对于杨紫的期待和对剧情的质疑。通过这个哭戏，导演成功地将观众的焦点从年龄和形象上转移到了演技的高超程度上，实现了口碑的逆袭。
除了杨紫的个人表现，范丞丞在剧中的表演也受到了观众的批评。观众认为他在表情和情感表达上显得有些虚伪，甚至在某些情境下，他的表情出戏，给人一种带着面具的感觉。这与杨紫的出彩表演形成了鲜明的对比，也引发了关于演员配合和整体演技水平的讨论。
对于剧情本身，观众的看法则普遍持较为中立的态度。由于剧集目前仅播放了两集，观众还未能充分了解整体剧情，因此对于故事的发展和节奏尚无太多的评价。这也让人对于接下来剧集的走向充满期待，期待能够在剧情层面上带给观众更多的惊喜和感动。
总的来说，【要久久爱】的首播经历了口碑的两极分化，然而，杨紫凭借出色的演技和张晓龙导演的精准策划，成功逆袭，将观众的焦点重新聚集在剧情和演员表现上。这也让人不禁思考，一部电视剧究竟是什么因素决定了它的成功？是演员的个人魅力，还是导演的导演功力？亦或是剧情本身的吸引力？或许，正是这三者的完美结合，才能打造一部真正让观众留连忘返的佳作。
