【哈尔滨一九四四】编剧王小枪：杨幂的表演，是写剧本时没想到的

在接受红星新闻采访时，王小枪赞扬了张黎导演为「气氛掌控者」，他对细节的把控十分严格。他也高度评价了两位主演的表演，称秦昊和杨幂的表现都超出了他的预期，让他感到非常惊喜。

王小枪是国内中生代编剧中的佼佼者，擅长创作各种题材的剧集。他既能写出高口碑的谍战剧，如【对手】和【面具】，也能创作出如去年获得白玉兰最佳编剧奖的剧情片【县委大院】等优秀作品。

【一九四四】的灵感最初来自王小枪十多年前写的谍战剧【密使】，那部剧也用了双胞胎的设定。但卢伦常导演（也是【对手】的导演）和我聊过，如果再次创作或拍摄【密使】的故事，我们都不会采取之前那种方式了。当时的设计比较取巧，哥哥一出现就消失了，弟弟则承担了很多任务。所以，【一九四四】的故事会是一个全新的开始。

王小枪笔下的宋卓武和宋卓文，就像是同一个人性格的两面镜子。哥哥卓武是个热血的革命者，但脾气火爆，动不动就动手；而弟弟卓文表面上是铁路警察，实际上是个心思缜密的地下党。这两兄弟没有在谍战剧中常见的牺牲与继承的戏码，而是携手并肩，互相扶持。他们各自有缺点，但在险象环生的境地中总能找到出路，就像在刀尖上跳舞，巧妙地化解困境。

2021年，【对手】这部剧大火之后，许多制片公司纷纷向王小枪伸出橄榄枝，希望他继续写【对手】的续集，或者利用【对手】中的人物关系，换个背景再创作。但王小枪都礼貌地回绝了，「这样的创作虽然省力，但我并不想重复自己。」

王小枪写了多年剧本和小说后，深刻体会到成熟编剧的关键在于塑造好人物。他特别提到，谍战小说【堕落】对他影响深远，小说中展现了人性的复杂与深刻。他表示自己钟爱谍战题材，因为它比普通涉案剧更能深刻拷问人性，对命运的感慨也更为微妙和复杂。近年来，他越来越对人物命运的不确定性感到兴趣。

王小枪在设计了双胞胎兄弟的角色后，将故事背景设定在了1944年的哈尔滨，这是一个充满历史转折点的时期。他解释说，虽然我们知道1945年日本会投降，但在1944年初，故事中的角色们却无法预知未来的走向，他们可能有所预感，但这种感觉并不强烈。然而，到了1945年初，无论是正面还是反面角色，他们都能深切地感受到时代大潮的巨变。在这一年多的时间里，这些角色的心态必将经历巨大的转变，王小枪认为这种变化是非常有趣的。

王小枪偏爱刻画人物群像，人多才能凸显个性差异。创作时，每个角色都应独特，哪怕是配角也要有完整的故事线。最重要的是，人物得让观众信服。生活中常有怪事，如骑车摔一跤就丧命，或从六楼摔下却平安无事。戏剧要说服观众，解释人物为何如此，为何做出某事。编剧需注重铺垫和逻辑，但核心是塑造鲜明立体的人物。

哎呀，我得告诉你啊，叁这个人真的很不一般！他不仅有着丰富的经验和知识，而且超级擅长解决问题。每次遇到棘手的问题，他都能迅速找到解决办法，简直就是大家的救星！不仅如此，他还特别善于沟通和协调，总能把大家团结在一起，共同攻克难关。说实话，我真的非常佩服他，觉得他是一个超级牛的人！

王小枪首次搭档导演张黎，以及首次与秦昊、杨幂合作，共同打造了【一九四四】。王小枪称赞张黎为「氛围大师」，他认为在恐怖或悬疑小说中，氛围的营造比情节更重要，这也体现了文学的精髓。张黎导演在这方面的表现非常出色，文学性极强。

王小枪回忆说，他去剧组探班时看到很多道具都是货真价实的，比如棍子都是实木做的，提起来感觉沉甸甸的。张黎导演在细节上要求特别高，就像拍日本兵走过泥地的场景，他要求特写镜头里地上的污水中要呈现出黏黏的血丝。后来导演透露，为了营造这种质感，他们特意在污水中加了些胶水。

王小枪在采访中强调，编剧、导演和演员其实殊途同归，他们各自以文字、表演和镜头为工具，传递对人物的独特理解。他主张，创作不能一味迎合观众喜好，而是应该先打动自己，再打动别人。只有这样，作品才能触动人心，获得观众的真正认可。