正统派画风就是这样，看着不错细品无味

正统派是清代山水画的主流风格面貌，以清初四王、吴历、恽寿平等六人为尊。他们几人并称为「清六家」代表了清代绘画的成就，也代表了清代绘画的审美主张。正统派画家重视复古，作品带有明显的临仿痕迹，看上去有一种似曾相识的感觉。正统派是清代画坛第一门派，大部分画家都是正统派弟子，从作品就能看出他们之间的关系。

这幅画是清代叶恒的作品，名为【深谷幽禅】。估计很多人都没有听说过这位画家，不要紧，看了他的作品就知道。太眼熟了，太像王时敏的作品。他是正统派画家，在笔墨技法上恨不得与古代画家同一鼻孔出气。水墨描绘重峦峻岭，山石褶皱处稍加赭石色彩，增加真实感与立体感。

正统二字，给人的感觉比较复杂。一方面具有权威性、压迫感，另一方面也会引起人们的担忧与不满。毕竟绘画不是工业生产流水线，到处都是相似的作品，就少了自然山水的灵气。叶恒在思考这个问题，他想出的解决办法就是用短线代替长线，用墨点代替短线，从笔墨节奏入手，让画面显得古朴荒率。

想法很好，却没有成功。他调整了运笔节奏，忘记调整构图，画面看上去还是像盆景。叶恒没有料到，当他成为正统派的一员后，仿古复古的思想融入他的血脉。他没有办法跳出熟悉的框架。努力进行调整，自以为很大胆，殊不知在外人看来这一切只是微调。

山石结构处理貌似相当复杂，实际上流露出刻意雕琢的痕迹。比如为了增加视觉美感，瀑布两侧的山水画成出岫凌云的样子，显得做作。自然山水的美在于净化心灵，寄托理想。画家无论在技巧上有多么强大，也不能只有技巧，失去表达能力。

叶恒这样画的原因很简单，王时敏这么画过，王原祁这么画过，他想都不想也这么画了。缺少了思想指导，画中还能剩下什么！怪不得有人对正统派发出挑战，要遏制只有复古没有思想的习气。

艺术创作没有所谓对的道路或者错的道路。喜欢正统派还是讨厌正统派的风格，源于审美上的分歧。叶恒需要有成熟技法帮他快速凝聚画中气韵，对于清代画家而言，模仿四王风格最容易取得成绩。对于欣赏者而言，希望看到山水的雄健古朴，不希望见到相似的作品。

正统派的出现解决了一些创作技法上的问题，没有解决审美分歧的问题。从清初开始，就有画家挑战正统派风格。早期的四僧、扬州八怪，中期有那批以金石入画的江南文人，后期有海上画派诸多名家崛起，都在说明哪怕是正统派，也不能真正做到一统画坛。

不认识叶恒没关系，知道他是风格流派很重要。有很多像叶恒一样的画家，基本功扎实，技巧很好，没有名气。看叶恒的画，可以思考一个问题，创作能不能跟随主流方向？创作之路应该如何走下去？说出你的观点，请在评论区留言。