「如是我闻——左正尧个展」在东莞开幕，展期至9月22日

2024-09-07国风

8月8日，东莞棠美术馆「如是我闻——左正尧个展」正式开幕。

在开幕式后论坛中，左正尧就展出的作品作了如下阐释——

大学毕业后，我调任华中师大当老师，并参与筹建美术系。当年美术系还没招生也就没有学生，自然有闲暇时间。不同院系的年轻老师大都同住一栋楼，交流起来特别方便，大家一起打打球，下下棋，或聚个餐是常有的事。在与别的院系老师交流时，发现美院毕业的自己，知识宽度几近文盲，趁着时间多、精力旺盛，自己主动到文学系、哲学系，甚至外语系去蹭课，和学生们一起到图书馆读书，用书包占位子，在图书馆可以泡一整天。

南方纸本彩墨 90×120cm 1992

长笛纸本彩墨 90cm×120cm 1992

上世纪80年代，20世纪哲学译丛和西方哲学思想对中国学界产生巨大影响，大家自发读书几乎达到疯狂的程度，朋友见面，聊的内容大多是最近又读了什么书。武汉东湖区附近大学林立，那时周韶华先生力排众议，把彭德从湖北宜城县文化馆调入省美协工作，鲁虹处于恋爱阶段，皮道坚研究生毕业留校不久，孙振华还在华中师范读研究生一年级。孙振华会读书，知识面广，我们是老乡又同住东区，在一个食堂吃饭，经过窗下只需喊一声。有一天，我对孙振华说：美术圈缺少如你这般会读书的人，中国美术学院正在招博士，可以试试。那时的博士招生资源稀缺，人心所向。他的政治和历史知识，外语水平，与学美术史出身的学生相比，算是降维打击。记得那天他心不在焉从我书架上拿了几本美术类的书，三个月后，他告诉我，已经直接从研一考取了中国美术学院雕塑史专业的博士。

龙瓶纸本彩墨 145×90cm 2007

华师图书馆书类丰富，古今中外全都涵盖。西方哲学系列从苏格拉底、柏拉图到亚历士多德，到中世纪哲学，再到近现代哲学，包括【现象学的观念】、【存在与虚无】、【从逻辑的观点看】、【猜测与反驳】、【科学研究纲领方法论】等，从西方哲学回过头来再读中国的诸子百家，我的思想维度被全方位开启。后来呢，就进入无序的瞎读，道家、墨家、纵横家、儒家、兵家、农家、医家，【河图】、【洛书】、【素书】以及风水学，还喜欢上了鬼谷子的【捭阖策】，抵巇术、飞箝术，当时对我最有影响的莫过于稷下学宫，那种一半时间学习一半时间相互辩论，并互换角色的智慧对撞令我十分着迷。上世纪八十年代，中国全新思想的涌动形成了类似启蒙阶段的风气，我伴随武汉读书潮，扎扎实实读了三年书。

来自昌南的女人2 纸本水墨 78 x 31cm 2012

来自昌南的女人纸本水墨现场 2012

读书的同时，我进入真正的创作状态，作品【庄子·老子·妻子】，暗含东方哲学思想的痕迹，接着创作【二元对立的统一】系列，简称「正反对称系列」。这次展览中也有一幅版画【南方】就是上世纪80年代至90年代创作的作品，再后来【通往城市的路】、【西蒙波娃的精神家园】以及今年做的几个展览，包括【祇树园】、【稷下度】和【柏拉图学园】，以及刚刚开幕的【如是我闻】个人作品展。

如是我闻展览画册

车前子纸本水墨 48X60cm 2021

如是我闻纸本水墨 48×59cm 2021

【祇树园】作品是疫情期间我滞留在美国时创作的，那时，世界正处于大流行，风声鹤唳不能出门，社会的不确定性，资讯的不确定性，导致作品中图式的不确定。我在家书写鸠摩罗什翻译的【金刚经】，面对宣纸，如何下笔，写多少写哪一段，写时是不确定的，翻开金刚经看到哪一段就书写哪一段。留在宣纸上的图式处于不确定状态。书写时，是虔诚的、一笔一划，经过墨的浓淡、水的介入、时间流变，最后留在宣纸上的文字有的清晰、有的模糊、有的甚至看不清痕迹，正如每天的生活状态不确定一样，图式正好印证了我当时的状态，眼睛还没完全定格，视觉已流变、记忆已流变、日常已流变，这是我对生存状态的认知。生活每天都在不确定的风化感中渡过，如同千年石刻岁月痕迹模糊不清，书写时心情不同、内容不同、状态不同，作品图式也就不同，将字与画结合到一起，产生图像的空间张力。在拉古纳海滩看到石头上的石刻符号，也许已有百年千年，留下人间情感风化与模糊的记忆，将符号拓印下来与书写的金刚经文拼接一起，产生文明碰撞、岁月时空的错位对折与交流。鸠摩罗什不曾想到，石刻作者也不曾想到，拓印将不同的文化不同的文明以不同的形式呈现，这是值得记忆和记录的，于是有了【拉古纳情书】系列。

如是我闻2 纸本水墨 48x60cm 2024

祇树园纸本水墨 49x60cm 2022

读观秘本纸本水墨 49x58cm 2022

有机纸本水墨 34.5x141cm 2024

近期，我将草本归类到「祇树园」，「祇树园」是祇陀太子送给释迦牟尼的园林，【金刚经】、【阿弥陀经】等都是在祇树园里开坛讲的经，祇树园不仅使众比丘开悟，树木和植物同样受到智慧的光耀。常常想，怎样将精神支撑的记忆通过认知和图像进行表达，通过宣纸、行为、颜色、拓印以及瓷器和综合材料，记录每天的认知，日常和状态，我的作品从逻辑关系来讲基本上是生活状态的个人记录，如果不看完整的作品可能会不知头绪，只有通过完整的作品链，从85新潮时期，包括1988年【美术】杂志封面作品到近期的祇樹园系列，它们的精神内涵一直都受东西方哲学思想的影响。