冯武的【书法正传】载蔡邕的女儿蔡琰述她父亲的书法说:「书有二法:一曰‘疾’，二曰‘涩’，得‘疾涩’二法，书妙矣。」他所说的「疾」，就是快;所说的「涩」，就是笔不从纸面上滑过去，使其发生摩擦，画乃有力。古人论运笔，张旭有「挑夫争道」，苏东坡有「逆水撑船」。张说是「涩」字，苏说是「逆」字。总之，都是用笔的逆势涩进和纸发生摩擦，画才能得劲。「惟笔软则奇怪生焉」。用软笔，使逆势与纸摩擦，画自然生动有力。
笔太硬就不容易生动，是没有奇趣的。像画画，尤其是国画，用毛笔画电线，本不如用钢笔米达尺画之为像，但画家是不肯用的，就可以知道用软笔的道理。我国之所以有书法，其最大原因，就在于用毛做的笔。因为毛笔软，写起字来可大可小，可长可短，可方可圆，可肥可瘦，可干可润，且可大小、长短、方圆、肥瘦、干润错综用之。变化既多，乃能高妙。因为笔软，所以要「疾」而「涩」，乃能使笔画刚健而发挥变化之奇。
二、「疾」不可忙，「涩」要势险、节短
「涩」是容易学的，「疾」就不是初学容易做到的了。不能快而勉强快，其病在忙，忙必乱，是很不好的。所以人手要从「迟涩」做起，渐渐进到「疾涩」。「涩」是和「逆」分不开的，笔固要用中锋，但笔管略向左后倾斜，指着鼻准，这样笔锋就略向右前(就是地图上的东北方)，则锋得逆势而仍正。快是多写可以做到的。「涩」可以慢慢来，步步停顿而做到，「疾」就万不能勉强，要顺其自然，不然会出毛病的。
古人运笔，一画三折，就是从近中起，收也收向近中处，已说到「涩」字，但是未曾说清楚，可以说只说到一半，只说到画的首尾，未曾说到中截。因为「无垂不缩」，「无往不收」，不过只说到画和收画，中截必需停顿，未曾说到。
唐、宋以后书家，渐渐忘了「涩」字的意义，画的中截，就觉薄弱，两寸以上字，就是苏东坡也不能免，画的中截，就乏饱满劲健了。「涩」的用法，是要步步停顿，是要把长画变为短画(长画是短画积累而成的)。所以画无论怎样长，也不会靡弱而成强弩之末。也就是孙子所说的：「善战者，其势险，其节短。」我们写字的道理也是这样的。「其势险」，也就是说要快、要猛，就是「兵贵神速」。
三、当疾则疾，当涩则涩
还要补充说明一下，写字要快，但不是绝对不能慢，也可以于使转之处，有「视为止，行为迟」的时候，—尤其是写楷书写大字的时候，有时是不能不参用迟缓的。但快慢并无共同的标准，而各人自有标准的。可能善书者的最慢，比一般人的最快还要快。前人说过，「万毫齐力故能峻，五指齐力故能涩」。着纸而成画是笔锋的作用，所以要使毫得力，会使用毫的力，「万毫齐力」。抓笔的是五个手指，全身的力要通过五指而达于笔毫，所以又要会用五指的力。
怎样才可以使万毫齐力呢?就是在于用中锋，使逆势，使万毫齐铺。若用偏锋，就不能用全毫的力，因为斜扫过去，谈不到用万毫的力。这一个「齐」字是很要紧的，不用中锋，则笔毫的力，也不会「齐」的。四指不能齐力，笔抓得不紧，则毫也不会得力。剑锋不论怎样快利，不用力去执，是不能发挥其力量的。所以又要谈到用全身的力量。要用全身的力，则又要提肘悬腕(也就是悬臂)—最好是写小字也提肘悬腕。此外左手也要用力，与右手「称翼如之势」，免其偏枯，乃能用全身之力。包慎伯【自题笔阵图诗】说:「全身精力到毫端，定气先将两足安。悟人鹅群行水势，方知五指力齐难。」这是运全身的力到毫端的说法。拳术家要使拳打得有力，必先使双脚站得稳，才能发挥全身的力量，运笔也是一样。鹅的拨水，脚是由前而后。后代人执笔，许多人是肘伸向前，其势远而弱，作书时腕向左右摆动，就违背了这个道理。肘伸向前的，放下笔，张开掌，掌是向前的。必须肘横于前—就是肪横于前，放下笔，张开掌，掌是向左的，这样才合鹅拨水之势，而画乃有力，写横画尤为得劲。
但执笔的是指，所以要说「五指齐力」(应说四指齐力)，这一着搞错，是不容易发挥「涩」的作用的。包慎伯说「五指齐力」，康长索说「四指争力」，道理是一样的。因为指数是五，通通要用力，但着管的只有四个手指，小指不过是附在名指之后助名指出力。要使四指的力相等，而指在管的周围，所以说「争力」。包慎伯说名指的力能和大指的力相等，则字未有写不好的，这些话很可靠。因为名指最难用力，要下相当苦功。大指是容易出力的不必说，所以名指能用力了，其余各指就不成问题而能齐力了。「涩」固由于善用逆势，善用摩擦，但指不得力是不能发挥作用的，是会打折扣的。
四、「迟涩」进到「疾涩」
