中国蕞古老的山水画：隋朝画家展子虔的【游春图】。
如果时间倒退到学生时代，这句话只会和其他无数个知识点一样，从脑海中一飘而过。没有颜色，没有形状，没有表情。然而，此时此刻，展现在我面前的却是一幅会呼吸的画。
谁能在万物复苏的春天，对一树一树风景漠然无视？你看，素衣长袍的古人，三三两两穿梭于山水间，和春和景明里游览的我们并无二致。「丈山尺树，寸马分人」，在这里，人是山水的点缀。
不知画家能否想到，自己的妙笔丹青，一千多年以后，出现在一本画集中。在某个不知名的春日夜晚，有人的心情因为它充满温柔和感动。不是说时间有无穷的力量吗，却分明无法禁锢美的流动，无法阻断共情。
一不小心走进名画世界，洞悉「藏在名画里的秘密」。中国名画中，寻根溯源，找到骨子里流淌的中式审美传承。世界名画里，跨越山海，感受人类艺术动人心魄的生命力。
怎样赏画，怎么画画，画些什么？历朝历代的星辰，都是谁在照看？农耕文明的「吉祥物」【五牛图】，蕞早的花鸟画教科书【写生珍禽图卷】，苏轼的【枯木怪石图】（请问，他还有什么不会的？）盛世清明的风俗画卷【清明上河图】，只此青绿的天才之作【千里江山图】……从魏晋南北朝到清代近60幅中国名画尽收眼底。
镜头再切换到文艺复兴时期，怎能少了大幅油画？莲藕节似的白胖胖的小天使，丰腴白皙的女人们表情各异，莫奈的【日出】不疾不徐，【伏尔加河上的纤夫】愁苦的叹息，蒙克异型的【尖叫】，卢梭考眼力的大迷宫【梦】……眼花缭乱，美不胜收。
一页页翻过，某种沉睡的情绪被调动起来。我在想，它们到底是什么，让人如此心惊？画上呈现出来的美，并不是现实的简单复刻。而是浓缩的、凝练的甚至常常被忽略的刹那。情绪冲出画面，极具冲击力，直抵心扉。
每幅画都有它的脾气，每幅画都在讲故事。我们追随着它们的表情和光影，一次又一次穿越到异域世界，单薄的、盲目的、溺于生活琐碎的你我，就这样拥有了叠加的时空。
这两册书，坐下来逐页逐页翻看，沉迷个两天三天都走不出来。尽管很多画并不陌生，我们在各种场合里遇见。而这次集中看高清画展，依然满满震撼。简明的介绍呈现它们背后的故事，叙述有情有味，图文都赏心悦目。
诚然，时间只走到上半年，却觉我今年蕞美好的书已经出现。沉甸甸的、华丽丽的幸福，开心得嘞！
