一个男人，一个女人，一个女孩。他们从哪里来，以前发生了什么事，接下来要做什么，我们一无所知。
2023年诺贝尔文学奖得主、挪威剧作家约恩福瑟的【而我们将永不分离】剧本只有三个角色——她、他、女孩。这是约恩福瑟的成名之作，30年前在挪威上演即引起轰动。30年后，6月21日，由四川人民艺术剧院出品的【而我们将永不分离】在成都城市音乐厅首演，身处不同的时间与空间，成都观众依然感受到来自挪威的情感共鸣。
约恩福瑟出生于挪威西海岸文化名城卑尔根以南的小镇豪格松，自小就沉浸在北欧特有的自然环境和文化氛围中。他的戏剧语言富有诗意，接近抒情散文与诗歌，内省深刻极简。
福瑟作品中所关注的主题，是古往今来的戏剧舞台上的永恒命题：人类生存的困境——交流的隔阂；人与人之间，人与外部环境之间的对抗……他笔下的人物，就是人们日常生活中天天所见的普通人。但他呈现主题和人物的诗化方式及独特戏剧手段，又使其剧作迥然不同于平凡的生活。福瑟剧本所需要的舞台通常是质朴的，没有填充视觉的复杂布景和装置，因为他的眼光始终投向了戏剧所要呈现和刻画的终极目标——人。
在话剧中，福瑟剖析了两性关系中的嫉妒、猜忌、不安、崩溃和绝望。又有别于心理现实主义剧作中对于人物心理活动的刻画，他用一种「间离」的方式，让人物用叙述者的方式来讲述自己的故事。人物的语言成为一个重要的思想宣泄口，语言之外的「潜流」暗藏着晦暗的主题和人物情感的困境。
据悉，话剧【而我们将永不分离】特邀青年导演王玮和上海话剧艺术中心演员赵思晗加盟，与四川人艺青年演员洪玉儿共同呈现了一部世界级的戏剧杰作的魅力。本次演出也是【而我们将永不分离】第一次在中国进行面向所有观众的公演。
红星新闻记者 张世豪 编辑 苏静
